[인간발달][아동기][어린이]인간발달의 원리, 아동기(어린이)의 정의, 아동기(어린이)에 필요한 환경, 아동기(어린이)의 발달과업, 아동기(어린이)의 독서지도(독서교육), 아동기(어린이)의 미술지도(미술교육) 분석

소개글

[인간발달][아동기][어린이]인간발달의 원리, 아동기(어린이)의 정의, 아동기(어린이)에 필요한 환경, 아동기(어린이)의 발달과업, 아동기(어린이)의 독서지도(독서교육), 아동기(어린이)의 미술지도(미술교육) 분석에 대한 보고서 자료입니다.

목차

Ⅰ. 인간발달의 원리

Ⅱ. 아동기(어린이)의 정의

Ⅲ. 아동기(어린이)에 필요한 환경

Ⅳ. 아동기(어린이)의 발달과업

Ⅴ. 아동기(어린이)의 독서지도(독서교육)
1. 아동기 독서의 중요성
2. 독서의 장애물을 극복하기
3. 독서 열정에 점화하기
1) 관심의 엔진 점화
2) 욕구라는 엔진 점화
3) 비전의 엔진 점화
4) 즐거움이라는 엔진 점화
5) 필요의 엔진 점화
4. 책 골라 주기

Ⅵ. 아동기(어린이)의 미술지도(미술교육)
1. 창의성 교육의 필요성
2. 미술을 통한 창의교육
1) 조형과 창의성
2) 창의적인 지도원리
3. 동기유발을 통한 창의적 미술교육
1) 경험학습을 통한 교육
2) 대화를 통한 언어자극
3) 시청각교육자료
4) 다양한 미술재료탐색을 통한 동기부여
5) 탐구, 관찰, 실험, 실습을 통한 과학활동
6) 노래, 감상-음악활동을 통한 동기부여

참고문헌

본문내용

다.
일곱째, 창의적인 지도에서는 만족할 만한 무의식적인 사고를 할 수 있는 여건이 조성되어야 한다. 어린이들은 그들의 경험에 의해 끊임없이 그리도록 만들어진다. 어린이의 생각이 어른들의 관점에서 해석되어 어리석다고나, 불가능하다고 간주되어서는 안된다.
여덟째, 창의적인 지도에서는 과정이 결과보다 중요하다. 창의성은 작품의 결과에서보다 과정에 의해 쉽게 조장된다. 그러므로 창의적인 작품을 유도하는 계획에서 어린이의 생각이 도전될 수 없고 부화의 기간이 허용되어야 한다.
3. 동기유발을 통한 창의적 미술교육
1) 경험학습을 통한 교육
실물관찰학습, 현장학습, 박물관, 전시장, 소풍, 지역사회 문화재관람 등 아동들이 좋아하는 장소나 호기심을 유발시킬 수 있는 다양한 곳으로 견학을 가는 일은 경험학습을 통한 동기부여에 큰 역할을 한다.
아동들이 직접적으로 관찰하고, 느낄 수 있는 동기유발의 촉진제가 되는데, 현장학습 시 교사는 많은 설명이나, 일방적인 지시보다는 어린이들이 스스로 탐색하고, 발견할 수 있는 질문을 제시하는 것이 바람직하다. 실물 관찰시에 교사는 부분적인 질문이나 스스로 탐색하는 데 도움이 되는 질문을 통해 유아들이 부분과 전체를 연계하여 관찰하고 비교해 보는 안목을 기르도록 지도해야 한다. 최근 들어 미술관이나 박물관의 교육적 기능에 관한 인식이 새로워지고 있는 가운데 어린이에게까지 확대되는 미술 프로그램들이 개설되고 있다.
2) 대화를 통한 언어자극
언어적 상호작용은 어린이의 감성을 자극하는 유용한 활동이다. 이야기나누기. 구연동화. 동시 들려주기 등, 언어구사력을 갖추지 못한 어린이들에게 어렵고, 전문적인 뜻이 담긴 설명보다는 이해하기 쉽고, 친근한 내용으로 이야기를 나누게 되면 점차 자발적으로 자신의 의사를 표현하고 미술표현을 하고자 하는 내적 동기가 형성된다.
3) 시청각교육자료
교육매체를 교육현장에서 활용함에 있어서 영사기, VTR, 텔레비젼, 사진이나 슬라이드를 통해 관찰하는 활동은 아동의 탐구력을 기르고 기억력을 강화시키는 활동이다. 그 날의 작업과제와 관련된 내용이 담긴 자료가 활용하기에 더 효과적이다. 사진·OHP·비디오·슬라이드프로젝트. 컴퓨터 등의 첨단매체를 활용하면 어린이들이 표현대상을 새롭게 보는 관점이 생기고 주제에 관하여 세심한 관찰을 하는 기회를 갖게 된다.
4) 다양한 미술재료탐색을 통한 동기부여
아동들은 어떤 소재를 보기만 해도 ‘저것으로 무엇을 만들 수 있겠다.’ 또는 ‘무엇과 비슷하게 생겼다.’등 관심을 가지고 표현에 임하는 경우가 있다. 이처럼 재료를 통한 발상은 시각을 자극하여 보다 구체적으로 동기를 유발시키는 매체가 된다. 음악에서 악기와 발성법이 중요한 것처럼 미술에는 재료와 사용법이 매우 중요하다. 근대 예술은 소재를 경시하고 심지어 멸시하는 경향이 있었으나 현대에 들면서 미술표현에 사용되는 재료의 문제가 중요한 비중을 차지하게 된다. 아동에게 있어서 조형활동은 보거나, 만지거나, 주무러거나, 붙이거나 하는 등의 재료를 통한 경험과 함께 무엇을 어떻게 만들고 싶다고 하는 조형 의식이 서로 만나서 이루어진다. 미술재료는 동기를 촉진시키는 요소로서 아동이 재료를 충분히 탐색하고, 특성을 익힐 시간과 기회를 제공하면 재료를 통해 호기심과 표현욕구가 일어난다. 어린이들이 사용한 재료의 유형이 어린이들이 만들어 낸 표현유형에도 영향을 미친다는 주장이 제기되고 있다.
5) 탐구, 관찰, 실험, 실습을 통한 과학활동
관찰이나 추출, 분류, 비교와 같은 활동은 주위의 환경물을 탐색하는 다양한 접근방법이므로 이와 같은 경험을 통해 스스로 문제를 찾고, 해결하는 능력을 기를 수 있기 때문이다. 맛이나 마음을 그릴 수 있을까? 혹은 음악소리나, 까칠한 수염의 촉감을 그려보라고 한다면 어떨까? 색으로 내 마음을 전달할 수 있을까? 소리, 냄새맡기, 맛보기 등의 실험과 실습을 통한 감각활동도 동기부여에 활용된다. 더 이상 미술은 눈에 보이는 것만을 그리라고 하지 않는다. 눈에 보이지 않는 감정이나 인상, 혹은 대상도 자신의 생각에 따라 그리도록 한다. 미술표현은 무엇이든 가능하게 한다. 화지 위에서는 무한한 자유와 가능성이 있는 것이다. 어린이 미술에서는 잘 그린 그림, 못 그린 그림이 없다. 그림을 그린 어린이의 숫자만큼이나 독특하고 다양한 표현이 있는 것이다. 그러나 어린이 미술교육에서 다양성과 병행하여 개개인의 독창성을 기르는 체계적인 프로그램은 무척 중요하다.
아동들이 마음껏, 자신의 생각을 표현할 수 있는 기초적인 감각을 계발해야 하는데, 사람이 감각기관을 통해 인식하고, 표현하는 것이라면 기초감각을 기르는 것이야말로 매우 중요한 일이기 때문이다.
눈으로만 보아서 습득되는 지식은 더 이상 어린이들에게 효과적이지 못하며 어린이들이 직접 참여하여 만져보고, 탐색하며 여러 감각을 동원하여 참여하는 경험활동을 필요로 한다. 이러한 활동은 개념적이고 같은 그림을 그리는 어린이들에게 개방적이며 다양한 시도를 가능하게 하는 프로그램이다.
6) 노래, 감상-음악활동을 통한 동기부여
음악은 아동이 자신을 표현하고 소리와 리듬을 창조할 수 있는 즐거운 방법 가운데 하나이다. 낱말과 음악의 결합이 노래로 만들어지고 멜로디와 리듬으로 이야기를 꾸민다. 특정 신체부위를 지적하거나 움직이도록 하는 노래들은 신체인식과 자아인식을 발달시킨다.
테이프, 악기 연주를 듣는 것은 청각적인 감각을 자극한다. 아동들이 음악을 들으면서 떠오르는 생각을 화지 위에 그려보게도 하고, 이야기를 나누는 등 구체화시키는 훈련을 통해 상상력을 증진시킨다. 음악에 맞춰 자유롭게 움직이는 놀이와 가상놀이처럼 표현의 자유를 촉진시키는 음악이나 동작활동은 창조성과 자발성을 증진시켜준다.
참고문헌
○ 김경회 외(2006), 보육학개론, 창지사
○ 김삼랑(1992), 미술교육개론, 서울:미진사
○ 유효순(2003), 아동발달, 창지사
○ 정옥분(2004), 아동발달의 이론, 학지사
○ 정용부·고영인·신경일(1998), 아동 생활지도와 상담, 학지사
○ 현정환(2005), 아동 발달의 이해, 창지사
○ B. R, Hergenhahn 저, 김영채 역(1993), 학습심리학, 박영사

키워드

아동기,   어린이,   인간발달,   아동기 발달과업,   아동기교육