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소개글

미술감상교육(미술감상지도)의 유형과 필요성, 미술감상교육(미술감상지도) 내용구성과 사이버미술관, 미술감상교육(미술감상지도) 유아교육과 ICT(정보통신기술)활용교육, 미술감상교육(미술감상지도) 수업방안에 대한 보고서 자료입니다.

목차

Ⅰ. 서론

Ⅱ. 미술감상교육(미술감상지도)의 유형
1. 토론법
2. 관찰법
3. 작문법

Ⅲ. 미술감상교육(미술감상지도)의 필요성

Ⅳ. 미술감상교육(미술감상지도)의 내용구성

Ⅴ. 미술감상교육(미술감상지도)의 사이버미술관

Ⅵ. 미술감상교육(미술감상지도)의 유아교육
1. 표현능력 신장에 도움이 된다
2. 조형감각을 신장시킨다
3. 우리 문화와 인류문화를 이해하는 데 도움이 된다
4. 인간형성에 도움이 된다. 감상은 아름답고 좋은 점을 직접적인 체험을 통하여 음미함으로써 개개인의 조형감각을 키우고 동시에 유아를 둘러싸고 있는 자연이나 사회에 대해 마음을 열게 하는 것이다

Ⅶ. 미술감상교육(미술감상지도)의 ICT(정보통신기술)활용교육

Ⅷ. 미술감상교육(미술감상지도)의 수업 방안

Ⅸ. 결론

참고문헌

본문내용

서 우리 문화의 우수성을 자각하고 새로운 문하 창조에 기여하는 데 도움이 된다.
4. 인간형성에 도움이 된다. 감상은 아름답고 좋은 점을 직접적인 체험을 통하여 음미함으로써 개개인의 조형감각을 키우고 동시에 유아를 둘러싸고 있는 자연이나 사회에 대해 마음을 열게 하는 것이다
즉, 서로의 작품이나 자연을 보고 자기가 느낀 점을 이야기하는 과정에서 타인과의 인간관계, 사회성의 육성에도 관련을 맺고 있다고 볼 수 있다.
미술감상교육의 의의는 인간의 미를 추구하는 의식을 길러주기 위하여 표현활동뿐만 아니라 감상활동이 필요하고, 이를 통하여 미적 감정과 미적 태도를 길러 준다. 미적 가치를 얻도록 하여 정의적인 인격을 형성하고, 미적 생활을 영위하는 문화인으로 성장하여 미래사회에 적응할 수 있는 유능한 인간을 육성하는 것이다.
Ⅶ. 미술감상교육(미술감상지도)의 ICT(정보통신기술)활용교육
미술은 다른 교과에 비해 정보통신 기술을 활용할 수 있는 선택의 폭이 넓고, 효과적인 학습을 할 수 있다. 특히, 인터넷의 교육적 기능을 미술 감상에서 도입하게 되면 학생들은 보다 적극적이며 자기 주도적인 학습 활동이 가능해진다. 시공간(視空間)의 초월성, 시청각(視聽覺)적 정보의 대량성을 갖춘 웹상에서 가장 편리하고 쉽게 접근할 수 있는 예술적 대상, 즉 미술작품을 감상하는 활동은 학습의 효과를 배가시킬 수 있기 때문이다. 또 개인 학습 및 그룹별 협력학습, 원격 학습이 가능해진다. 최근에 등장하기 시작한 디지털 매체들은 시공간이 갖는 한계를 극복할 수 있고, 방대한 양의 정보를 공유할 수 있으며, 여러 형태의 온라인 학습을 가능하게 함으로써 미적 체험을 극대화시킬 수 있다. 즉, 작품과의 대화를 인터넷과 각종 디지털 매체를 통해 다양하게 경험함으로써 미적 요소를 발견하고, 미적 대상의 가치를 이해하고, 미적으로 사고할 수 있게 된다. 뿐만 아니라 감상 교육에서 필수적인 미술관 현장 학습을 ICT를 활용하여 사전학습과 추수학습으로 연계시키게 되면 교실 안팎에서 역동적이고 깊이 있는 미술 감상 학습이 이루어 질 수 있다.
Ⅷ. 미술감상교육(미술감상지도)의 수업 방안
(1)두 작품의 비교 감상을 토론법으로
(2)두 작품의 비교 감상을 관찰법으로
(3)두 작품의 비교 감상을 모의 미술관법으로
(4)두 작품의 비교 감상을 모사법으로
(5)단독감상을 모사법으로
(6)단독감상을 문예법으로
(7)두 작품의 비교감상을 문예법으로
(8)종류별 비교감상을 관찰법으로
(9)종류별 비교감상을 모의 미술관법으로
(10)한 작품의 분석감상을 관찰법으로
(11)작가 연구를 모사법으로
(12)종합감상을 모의 미술관법으로(예, 경매에 붙여 작품의 가치 파악하기)
(13)한 작품 분석감상을 모사법으로
(14)종합 감상을 문예법으로
Ⅸ. 결론
감상력은 길러질 수 있는가? 감상은 미술교육에서 꼭 필요한 것일까? 아동은 표현하기를 더 좋아하지 않을까?...... 교사들의 이러한 질문들은 열린교육에서 고정관념의 틀로 간주될 수 있다. 보다 새롭게 생각하기를 요구하는 것이다. 우선 초등 미술교육에서 ‘열린’과 ‘수준’의 개념을 다양성의 개념으로 받아들일 필요가 있다. 아동이 대상을 미적으로 표현하는데 있어 ‘수준’의 개념은 아동의 표현능력에 있어 우열의 개념이라기보다 표현 매체와 표현 방법의 다양성을 말하는 것이다. 다시 생각해 본다면 아동이 사과를 그리는데 있어 그 사과를 실물처럼 잘 그리고 못 그리고의 정도가 중요한 것이 아니라 그 사과를 어떤 아이는 그림으로 그리고 싶은 욕구가 있을 것이고 어떤 아이는 음악적으로 표현하고 싶을 것이고, 어떤 아이는 사과가 그려진 화가나 조각가의 작품을 먼저 보고 해석하고 싶어질 것이라는 것이다. 이러한 측면으로 생각해 본다면 감상교육의 중요성과 필요성은 보다 명확하게 다가올 수 있다. 아동의 다양한 미적 체험을 길러 주는 것. 이것은 다양성을 요구하는 현대 사회와 열린 미술교육에서 꼭 필요한 과제일 것이다.
참고문헌
▷ 권상구(1991), 아동 미술교육, 미진사
▷ 김삼랑(1992), 미술교육계론, 미진사
▷ 오연주·홍혜자·안은숙·이명희·김애순·이경실 공저(2003), 유아를 위한 미술 교육의 통합적 접근, 창지사
▷ 이광호(1998), 인터넷 가상미술관의 전시에 관한 연구, 단국대학교 교육대학원 석사논문
▷ 이희숙(2001), 인터넷을 활용한 미술과 감상지도 방안에 관한 연구, 한국교원대학교 교육대학원 석사논문
▷ 이태욱·유인환·이철현(2001), ICT교육론, 서울 : 형설출판사

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