제6차교육과정 미술과(제6차미술과교육과정)의 성격과 특징, 제6차교육과정 미술과(제6차미술과교육과정)의 목표, 제6차교육과정 미술과(제6차미술과교육과정)의 조소지도, 제6차교육과정 미술과의 내용 분석

소개글

제6차교육과정 미술과(제6차미술과교육과정)의 성격과 특징, 제6차교육과정 미술과(제6차미술과교육과정)의 목표, 제6차교육과정 미술과(제6차미술과교육과정)의 조소지도, 제6차교육과정 미술과의 내용 분석에 대한 보고서 자료입니다.

목차

Ⅰ. 개요

Ⅱ. 미술과(미술수업, 미술교육)의 성격

Ⅲ. 미술과(미술수업, 미술교육)의 목표

Ⅳ. 제6차교육과정 미술과(제6차미술과교육과정)의 성격
1. 느낌 나타내기
2. 상상하여 나타내기
3. 보고 나타내기
4. 꾸미기와 만들기
5. 붓글씨로 나타내기

Ⅴ. 제6차교육과정 미술과(제6차미술과교육과정)의 특징

Ⅵ. 제6차교육과정 미술과(제6차미술과교육과정)의 목표

Ⅶ. 제6차교육과정 미술과(제6차미술과교육과정)의 조소지도

Ⅷ. 제6차교육과정 미술과(제6차미술과교육과정)의 내용
1. 미적 체험 활동 - 미술과 생활
2. 표현 활동 - 상상하여 나타내기, 보고 나타내기, 꾸미기와 만들기, 붓글씨로 나타내기
1) 느낌 나타내기
2) 상상하여 나타내기
3) 보고 나타내기
4) 꾸미기와 만들기
5) 붓글씨로 나타내기
3. 감상활동 - 작품감상

참고문헌

본문내용

체험을 시킨다. 예를 들면 야구 방망이와 같다. 즉, 기능적인 접촉으로는 무겁거나 굵고 길다는 것만 이해할 수 있으나 진정한 야구 방망이의 이해는 투수의 공을 쳐내는 경기에 참가하는 그 자체라고 할 수 있을 것이다. 그것은 단순히 방망이의 휘두름이라는 기능적인 것뿐만 아니라 공을 치고 난 쾌감이나 경기에 대한 즐거움 등으로 마음을 움직이게 하는 체험이 중요한 것이다.
재료의 사용에서는 다양한 재료 즉, 크레파스와 물감, 물감과 사인펜, 물감과 먹, 연필과 사인펜 등 여러 가지 재료들을 함께 사용하거나 헝겊, 색종이, 잡지, 신문지 등에 그리기, 덧붙이기, 찍기, 오리기 등의 방법을 활용하도록 하여 자신의 느낌을 적극적으로 나타내도록 한다.
2) 상상하여 나타내기
상상이라 함은 꿈, 희망 새로운 세계 등을 자유롭게 나타내는 것이다. 아동들의 상상은 그들의 일상 경험에서 우러나온다. 흔히 아동들은 과거에 본 것, 들은 것 등을 자신만의 사고 체계를 통해 조합하고 재구성하여 이야기를 만들거나 그림을 그릴 수 있다. 그러나 어느 아동에게나 흔히 있을 수 있는 사건이나 현상에 대한 느낌을 인상 깊게 느끼고 이를 표현하도록 재인식시켜 주는 역할은 교사의 몫이다. 따라서 교사는 아동의 사소한 감정의 표현도 진지하게 받아들이고 표현에 자신감을 갖도록 하는 것이 중요하다.
그러기 위해서는 아동들에게 자유로운 발상의 기회를 주고 상상의 세계를 표현하기에 용이한 재료를 선택하여 그에 대한 올바른 사용법을 지도해야 한다.
3) 보고 나타내기
아동들에게 가정 주변, 교실 주변, 마을 주변의 사물을 자세히 관찰하고 사물의 특징을 성실하게 표현하도록 한다. 보고 그리기는 관찰력과 묘사력을 바탕으로 표현되기 때문에 사물을 보고 그리는 스케치 능력이 있어야 한다. 간단한 사물에서 점차 복잡한 사물로, 세부적인 부분과 관심이 있는 부분이 더 자세히 보도록 한다.
이 시기는 객관적으로 표현하고자 하는 점차 커지는 때이나 주관적인 표현이 많이 남아 있는 시기이므로 무엇을 어떻게 관찰해야 한다는 구체적인 관찰 관점을 제시하여 아는 것과는 다른 사물의 실체를 파악하게 한다.
또, 객관적인 표현 욕구는 표현력의 미숙으로 의욕을 상실하게 하기도 한다. 그러므로 관찰력의 향상과 더불어 스케치를 습관화시킴으로써 친근감과 자신감을 기르게 한다.
초등학교에서는 ‘자유롭게 구상하여’, ‘주제와 특징을 살려’라는 표현으로 내용체계를 세웠다. 대체로 급별 간의 차이를 두고 단계별로 조직하였다.
4) 꾸미기와 만들기
주제를 살려 배색, 배치하거나, 장식품, 실내 환경 등을 구상하여 표현한다.
㉠ 모양과 색의 변화 등을 생각하여 꾸미거나 만들기
㉡ 쉽게 구할 수 있는 재료와 용구로 꾸미거나 만들기로 재료의 확장으로 구성하였다.
아동의 실생활 속에서 다양한 디자인적 요소를 인식하고 이를 활용할 기회를 줌으로써 미술과 생활을 연결시켜 준다.
일상 생활에서 사용하는 간단한 물건들을 만들고 꾸미는 과정을 통하여 아동들이 미술과 생활과의 관련성을 이해한다. 실제적인 쓸모와 사용에 목적을 두기보다는 의도하는 바를 창의적으로 즐겁게 나타내는데 목적을 둔다.
5) 붓글씨로 나타내기
초등학교 3학년은 판본체로 용필 중심이며 4학년은 판본체와 궁체를 결구, 배자를 지도 내용으로 하였다. 초등학교 전 학년에 걸쳐 재료와 용구 지도를 포함시켰다. 붓글씨는 문자를 소재로 표현하는 예술이다. 문자를 바탕으로 글씨를 아름답게 쓴다는 것은 실용성뿐만 아니라 문자가 지니는 조형성을 표현하는 것이므로 매우 효과적인 정서 교육을 할 수 있다.
3. 감상활동 - 작품감상
서로의 작품이나 미술품에 대해 관심을 갖기, 특징 발견, 주제와 표현의 특징 찾기, 조형 요소와 원리 비교, 표현 특성 비교, 이해, 미적 가치를 이해하기라는 단계로 내용의 체계를 구성하였다.
작품을 보는 것에 관심을 가진다.
㉠ 서로의 작품을 보고, 좋은 점, 재미있는 점 등을 찾아보기
㉡ 우리 고장의 미술품을 보고 좋은 점, 재미있는 점 등을 찾아보기
미술이 맡고 있는 여러 가지 역할을 문화적 시대적 맥락 속에서 이해하는 것은 중요하다. 미술이 각 시대를 통하여 문화에 어떻게 반영되었고 어떠한 상관 관계를 맺고 있는가를 고찰해야 한다. 그러나 구체적인 미술사의 연대나 화가, 작품명 등을 저학년에서부터 이해하도록 하는 것은 무리가 있으므로 미술과 문화의 관계, 미술의 역할 등 쉬운 단계에서 시작하여 미술사적인 시대별, 양식별 특성을 이해하고 이를 바탕으로 미술 문화의 특성을 이해하도록 한다. 아울러 주변에서 쉽게 접할 수 있는 전시회 등을 찾아 미술품을 감상하고 향유하는 감상 능력과 태도 또한 중요하다.
이러한 미적 체험 활동, 표현 활동, 이해 및 감상 활동을 토대로 수준을 고려하여 초등학교에서는 미술과 생활, 느낌 나타내기, 상상하여 나타내기, 보고 나타내기, 꾸미기와 만들기, 붓글씨로 나타내기, 작품 감상으로 내용 체계를 나누었다.
감상은 아름답고 좋은 것을 보고 개개인의 조형 감각을 키워 가는 동시에 보는 능력을 길러 주는 것이다. 즉, 서로의 작품이나 우리나라의 미술품을 보면서 자기가 느낀 점을 이야기하고 좋은 점 등을 찾아보며, 작품에 대한 이해를 넓히고 그 가치를 인식하도록 한다. 근본적으로 미술 감상은 작품의 미를 향수 하는 정서적인 반응과 미적, 문화적 가치를 이해하는 지성적인 반응이 동시에 요구된다. 그러나 초등학교 아동의 경우는 우선적으로 감상의 기본적인 태도와 이해를 익히는 것이 선행되어야 한다. 작품은 작가의 생각과 느낌을 나타낸 것이므로 감상활동은 표현과 밀접한 관계를 가지고 있다. 표현 및 감상 활동을 통해 우리는 타인의 새로운 시각을 받아들이는 긍정적인 태도를 가지도록 노력해야 한다.
참고문헌
교육부, 미술과 교육과정 해설, 1987
김정 저, 미술교육총론, 학연사, 1992
박갑수·윤희원·유학영·이인제, 제5, 6차 교육 과정의 기본 방향 연구, 한국 교육 개발원, 1986
서울교대 미술 교육 연구회, 미술교육학 개론, 서울 : 교육 과학사, 1998
최석진 외, 제 6차교육과정 개정에 따른 교과용 도서 개발 연구(III-1), 한국교육개발원, 1995

키워드

제6차교육과정,   미술과,   미술교육과정,   미술교육,   교육과정