아동미술의 필요성

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아동미술의 필요성에 대한 보고서 자료입니다.

본문내용

의 원근 표현(가까운 것은 진하게, 먼 것은 흐릿하게), 삼차원적 명암 및 공간 표현이 익숙해진다.
3) Kellogg
발달단계를 구체적으로 세분하지 않고 단지 묘화 형태를 통하여 발달 과정을 낙서시기, 만달라 시기, 도식기로 제시하였다.
그리고 Kellog는 2세 유아의 선묘는 20가지 기본 형태를 지니며 이 20가지 기본 선묘는 그들 그림의 중요한 부분을 이룬다고 하였다.
4) 아오키
* 착화의 시기(2-3세)-동그란 형태의 반복적으로 긋는다. 인물도 아니고 형태도 아닌 시기
* 안면 흥미의 시기(4-5세)-처음으로 인물을 그리는데 얼굴 부분을 그린다. 눈, 코 입으로 상징되는
　얼굴을 그린다
* 사지 분지의 시기(5-6세)-얼굴에 이어 팔, 몸통, 다리 등으로 발전한다.
* 의복 묘사의 시기(6-7세)-그림의 어떤 모양을 그려낸다. 의상의 묘사가 흥미있고 예술적 감각이 싹튼
다
2. 사회 문화적 접근의 그림 발달단계
4, 5세 까지는 세계 어린이가 똑같은 회화적 표현을 하는데 그 이후에는 그곳 문화 전통에 따른 형태와 기법을 쫓아 그린다. 말하고 보고 듣기 시작하는 4,5세 이후부터 그 사회 문화의 영향에 지배된다는 것이다.
맥피에(지각묘사론) 의하면 문화적 배경은 어린이가 지각하고 생각하는데 영향을 주고 이것은 미적 표현 발달에 크게 작용한다는 것이다.
문화적 접근의 발달단계는 문화보편적 양식기, 문화에 따른 그리기 번성기, 문화적 영향의 고조기로 나눈다
1) 문화 보편적 양식기(1-5세)
1세부터 5세 까지는 문화에 상관없이 보편적인 그림양식이 발달한다. 이 시기 그리기에 미치는 문화적 영향은 주로 표현활동에 사용하는 재료나 도구에서 비롯된다. 도구 재료 사용의 가능성, 재료 도구 자체의 속성과 그것을 제시하는 성인의 태도, 재료 도구의 표현 적합성 등이다.
2) 문화에 따른 그리기의 번성기(5-7세)
이 시기에는 기본적 발생적 보편적인 환경요인에 의해 영향을 받던 행동양식에서부터 크고 특정한 문화적 환경요인에 의해 영향을 받는 행동양식으로 변화되는 전환기에 이르게 된다. 그리고 학교생활의 시작이나 또래의 형성 등과 같은 생활의 변화나 개별 유아의 발달정도에 따라서 유아의 그림에 학령기 시기의 문화적 영향이 반영된다. 사람을 그릴 때 유아는 오른쪽에서 왼쪽의 순으로 그리는 경향을 보이나 쓰기를 배우는 아동들은 왼쪽에서 오른쪽의 순으로 바뀌어 간다고 한다.
3) 문화적 영향의 고조기(7-12세)
(1) 문화적 가치의 영향
문화에서 중요시하는 특성, 문화적 가치 요인, 인습적인 것에 초점을 두게되어 그림은 자신이 생활하고 보는 사회에서 선호하는 것과 선호하지 않는 것을 가려 조절하게 된다. 타인을 의식하므로 개인적 취향과 예술성 모두를 잃어 가는 융통성 없는 정형화된 도식이 나타나는 그림이나 만화 같은 그림을 많이 그린다. 따라서 자신의 그림이 절대적 기준에 못 미치게 될 때는 좌절하거나 점차 그림을 덜 그리게 된다.
(2)학교생활의 영향
학교 입학과 문자 사용으로 아동은 새로운 관찰방식을 얻게되면 이전의 직관적 지식을 보잘 것 없는 것으로 생각하고 점차 그리기 활동을 포기하는 경향을 보인다.
유아기와 학령기 초기 아동들이 표현을 위한 창의적 자발성을 잃지 않도록 직관적 지식과 학교 교육에서 의도하는 표기적 지식을 통합하여 교육과정을 계획하는 것이 필요하다.
유아의 미술 발달에 있어서 다양하고 적절한 자료와 도구의 활용, 그에 대한 성인의 태도, 다른 사람의 그림이나 가공물에 노출 및 자극, 형식적 교육기관의 교육내용 및 교수방식, 그리기의 의사소통적 표기적 활용 등의 중요성이 강조된다.
펄디공주(fuldy0ju1234)