현대의서양문화)현대서양미술에서 팝아트는 자본주의와 대중문화를 적극적으로 반영하는 미술이다 팝아트의 개념 및 시대적 배경
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소개글

현대의서양문화)현대서양미술에서 팝아트는 자본주의와 대중문화를 적극적으로 반영하는 미술이다 팝아트의 개념 및 시대적 배경에 대한 보고서 자료입니다.

목차

Ⅰ. 서론
Ⅱ. 팝아트의 개념 및 시대적 배경
Ⅲ. 팝아트의 미술 형식과 표현 기법
Ⅳ. 팝아트의 형식과 사회적·경제적 현상의 조응
Ⅴ. 결론
Ⅵ. 참고문헌

본문내용

감정적인 면이 배제되게 되는 익명성을 가지게 된다. 그리고 이러한 익명성은 팝아트가 가지는 비개성적 성격을 나타내는 기제로 작용하게 되는데 이는 현대 사회가 가지는 비개성 및 익명성이라는 특징 및 현상과 조응하는 형식이자 표현기법이라고 할 수 있다.
개성과 창의를 독려하고 중시한다는 규범적 선언과는 별개로 현대 사회의 경우 몰개성과 익명성이 지배적 영향력을 발휘하고 있다. 인간은 일상생활의 영역에서 유사하게 생산된 유사한 제품을 소비하고, 유사한 직장에서 유사한 경제생활을 영위하고 있다. 관료화된 구조 하에서 자신에게 맡겨진 일을 ‘분업화의 원리’라는 이름하에 수행하고 있으며 이 가운데 인간은 컨베이어 벨트의 한 부속품과 같이 기능하며 노동소외를 겪고 있는 것이다. 뿐만 아니라 대중매체의 발전, 특히 인터넷의 등장은 ‘익명성’을 극대화하여 면대면 관계가 아닌 표상적인 인간관계를 맺게 하는 등 과거와는 다른 양상을 가지고 있다. 이러한 사회적 현상과 생산 극대화를 위한 분업화라는 경제적 현상이 반복과 재현, 대량생산이라는 팝아트 특유의 형식을 낳앗다고 할 수 있다.
2. 평등주의의 확산
평등과 형평이라는 가치는 대부분의 법치국가에서 헌법적 지위를 가진 매우 중요한 이념이라고 할 수 있다. 하지만 그럼에도 불구하고 현실에서는 인종차별, 남녀차별, 장애인 차별 등 수많은 차별이 존재하고 있으며 빈부격차, 양극화로 인한 불평등이 만연해 있다. 이는 미술에 있어서도 예외는 아니며 소수의 상류계층만 즐기는 ‘예술’과 ‘대중문화’에 선을 그어놓고 대중문화를 천박한 것으로 이해하던 당대 몇몇 예술가들의 태도에서 보다 명확하게 드러나게 된다.
하지만 시간이 지남에 따라 여성주의 운동, 장애인 인권 운동, 양극화에 대항하는 월가시위 등 사회 운동이 활발해졌고 ‘평등’이라는 가치가 가지는 중요성은 더욱 커지게 되었다. 이는 기존 순수미술, 순수 예술이 가지는 배타성과 중상류층이 가지는 허영심을 배척하고 이에 대한 반발로서 일상용품을 차용하여 예술적 의미를 새로 찾거나 대중문화의 예술적 가치를 찾고자 하는 팝아트가 등장하게 되는 계기가 되었으며 미술 형식 역시 일상용품의 차용 및 콜라쥬라는 형식을 가지게 된 것으로 이해할 수 있다.
3. 학문과 경제 영역 간 융복합
팝아트는 앞서 이야기한 것과 마찬가지로 다양한 소재를 차용하되 하나의 형식에만 구애되는 것이 아니라 회화적 요소, 사진의 기법, 포스터, 광고, 만화, 조형 등 다양한 형식과 기법을 ‘합쳐서’ 사용하는 형식을 갖는다. ‘콤바인 페인팅’이 대표적인 예라고 할 수 있다. 이는 현재 제 4차 산업혁명과 같이 새로운 기술의 발전 보다는 기존에 존재하던 기술을 융복합하여 새로운 부가가치를 창출하고자 하는 경제 현상, 그리고 팝아트가 성장하던 당시 심리학과 교육학 등을 경영학의 영역에 접목하여 새로운 응용학문으로서 다양한 경영학의 분과학문을 만들어내고 그로써 새로운 부가가치를 창출하고자 하는 경제적 현상과 같은 맥락에서 이해할 수 있을 것이다.
Ⅴ. 결론
대중문화의 힘은 더욱 커지고 있으며 예술의 영역은 더욱 좁아지고 있다. 기술 발전과 사회변화로 인한 평등 가치의 확산, 교육기회의 증대 등은 예술의 향유 계층이 일부 상류계층에서 대중들에게로 이동시키게 만들고 있고 이러한 현실의 변화에 발맞추지 못하는 순수 미술이나 예술 등 과거의 경향은 도태될 수밖에 없는 것이다. 이러한 상황에서 대중문화와 미술 사이의 접점을 만들고 대중문화가 가지는 면을 비판하면서 동시에 대중문화가 가지는 가치를 탐구하고자 한 일견 모순적으로 보이는 팝아트라는 경향은 새로운 사회에 발맞추어 발전하고자 한 작가들의 노력이라 할 수 있다.
이러한 맥락에서 팝아트의 발전과정과 의미, 그리고 미술형식에 대한 이해는 단순히 특정한 미술 경향의 미술형식 및 표현기법에 대한 공부라는 의미를 뛰어넘어 현대 사회의 다양한 면과 조응하여 보다 깊은 사회와 문화, 경제적 현상 등에 대한 이해를 가능하게 해준다는 점에서 매우 중요하다. 따라서 팝아트에 접근함에 있어 그저 작가별로 그 표현기법을 암기하는 것이 아닌 사회적, 경제적 맥락에서 총체적으로 접근하고자 하는 노력이 중요할 것이라 생각한다.
Ⅵ. 참고문헌
김은영, 『팝아트 표현기법을 활용한 초등학교 디자인 수업지도 방안 연구』, 서울교육대학교 교육대학원, 2009.
루시 R. 리퍼드 외 지음, 정상희 옮김, 『팝 아트』, 2011.
이승태, 『팝아트의 미학적 대중주의에 관한 연구』, 숙명여자대학교 대학원, 2004.
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  • 등록일2018.09.20
  • 저작시기2018.9
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