2023년 2학기 대중영화의이해 기말) 자연언어와 영화언어의 유사성 및 차이에 대해 설명하고, 영화언어의 형식적 요소에 대해 사례를 들어 설명 패러디 또는 패스티시가 사용된 영화 한 편을 선정하여, 해당 영화의 패러디 장면과 패러디 대상이 되는 원본영화를 비교하여 그 표현의 의미를 구체적으로 평가

소개글

2023년 2학기 대중영화의이해 기말) 자연언어와 영화언어의 유사성 및 차이에 대해 설명하고, 영화언어의 형식적 요소에 대해 사례를 들어 설명 패러디 또는 패스티시가 사용된 영화 한 편을 선정하여, 해당 영화의 패러디 장면과 패러디 대상이 되는 원본영화를 비교하여 그 표현의 의미를 구체적으로 평가에 대한 보고서 자료입니다.

목차

대중영화의이해 기말

1. 자연언어와 영화언어의 유사성 및 차이에 대해 설명하고, 영화언어의 형식적 요소에 대해 사례를 들어 설명하시오.
1) 자연언어와 영화언어
① 자연언어와 영화언어의 유사성
② 자연언어와 영화언어의 차이점
2) 영화언어의 형식적 요소에 대해 사례를 들어 설명

2. 패러디 또는 패스티시가 사용된 영화 한 편을 선정하여, 해당 영화의 패러디 장면과 패러디 대상이 되는 원본영화를 비교하여 그 표현의 의미를 구체적으로 평가하시오.
1) 패러디와 패스티시
2) 스크림의 패러디 분석, 마이클 마이어스의 가면 장면
3) 스크림의 패러디 분석, 전화 통화 장면
4) 스크림의 패러디 분석, "살인마를 추적하는 누가 죽었을까?" 장면
5) 영화 스크림에서 보이고 있는 패러디와 패스티시에 대한 생각

3. 참고문헌

본문내용

, 이를 통해 원본과는 다른 차원의 긴장감과 공포를 창출한다. 패러디와 패스티시의 정의에 따르면, 이 장면은 원본에 대한 존중을 바탕으로 하되, 슬래셔 장르 자체에 대한 현대적이고 창의적인 해석을 제공하는 방식으로 패러디의 요소를 잘 활용한다.
3) 스크림의 패러디 분석, 전화 통화 장면
원본 영화: \"블레어 위치의 저주\" (1974)
\"스크림\"에서 구현된 전화 통화 장면의 패러디는 \"블레어 위치의 저주\"에 대한 경의를 표현하는 동시에, 슬래셔 장르에 새롭고 창의적인 해석을 더하는 예술적 접근 방식을 보여준다. 이 장면은 단순한 모방을 넘어서 원본 작품의 핵심 요소를 현대적이고 독창적인 방식으로 재해석함으로써, 관객에게 원본과는 전혀 다른 차원의 공포와 긴장감을 전달한다.
\"블레어 위치의 저주\"의 시작 장면은 강렬하고 기억에 남는 공포의 순간을 선사한다. 이 영화는 관객이 실제로 발생할 법한 사건을 목격하는 듯한 느낌을 주며, 이를 통해 극도의 긴장감과 불안을 조성한다. 이러한 분위기는 관객이 영화의 세계에 완전히 몰입할 수 있게 만든다. 이에 반해 \"스크림\"의 해당 장면은 이러한 요소를 현대적인 슬래셔 장르의 맥락에 맞게 재구성한다. 이 장면에서는 전화를 통한 익명의 위협이라는 요소를 사용함으로써 관객에게 직접적이고 즉각적인 공포를 전달한다. 이러한 접근은 슬래셔 장르의 전형적인 요소를 새로운 방식으로 해석하면서도, 동시에 원본에 대한 존중과 경의를 잃지 않는다. \"스크림\"은 이를 통해 관객에게 익숙한 공포의 이미지를 새로운 시각에서 경험하게 하고, 이를 통해 긴장감을 극대화한다.
또한, 이 패러디 장면은 패러디와 패스티시의 개념을 통해 보았을 때, 원본에 대한 창의적인 해석과 장르에 대한 새로운 시각을 제공하는 방식으로 작용한다. 이는 단순한 모방을 넘어서는 예술적 표현의 한 형태로, 원본 작품의 공포 요소를 새롭게 조명하고, 이를 통해 관객에게 새로운 경험을 제공한다. \"스크림\"은 이 장면을 통해 슬래셔 장르의 전통적인 요소들을 현대적 감각으로 재해석하고, 이를 통해 장르 자체에 대한 새로운 이해와 해석을 가능하게 한다. 이러한 방식으로 \"스크림\"은 패러디라는 예술적 도구를 통해 슬래셔 장르를 재창조하며, 관객에게 새로운 공포의 차원을 선사한다.
4) 스크림의 패러디 분석, \"살인마를 추적하는 누가 죽었을까?\" 장면
원본 영화: \"빌리 더 키드\" (1960)
\"스크림\"의 살인마 추리 장면은 \"빌리 더 키드\" (1960)의 마지막 장면에 대한 독특한 패러디를 제공하며, 이를 통해 슬래셔 장르의 반전과 미스터리 요소를 극대화한다. 이 장면은 원본 영화의 결말을 창의적으로 변형시키면서, 관객들에게 새로운 형태의 서스펜스를 선사한다.
\"빌리 더 키드\"의 마지막 장면은 서부극 장르의 전형적인 결말을 보여주며, 그 당시의 영화적 표현과 서사 방식을 잘 드러낸다. 이 장면에서는 주인공의 운명이 결정되는 순간을 통해 긴장감과 반전을 조성한다. 이러한 장면 구성은 관객에게 기대와 불확실성을 동시에 제공하며, 영화의 클라이맥스를 구성한다. 이에 반해, \"스크림\"에서는 이러한 클래식한 서부극의 요소를 현대적인 슬래셔 장르의 맥락에 맞게 재해석한다. 후반부에 등장하는 살인마 추리 장면은 \"빌리 더 키드\"의 결말을 패러디하면서도, 이를 새로운 방식으로 풀어낸다. 이 장면은 서부극의 전형적인 \'누가 죽었을까?\'라는 질문을 슬래셔 영화의 \'누가 살인마일까?\'라는 질문으로 변환한다. 이를 통해 관객들은 미스터리와 서스펜스의 깊이를 경험하게 되며, 이 과정에서 영화는 기존 슬래셔 장르의 틀을 벗어나 새로운 방향을 제시한다.
\"스크림\"의 이 장면은 패러디와 패스티시의 개념을 통해 볼 때, 원본 영화에 대한 존중을 기반으로 하면서도, 슬래셔 장르에 대한 창의적이고 현대적인 해석을 제공한다. 이는 단순한 모방을 넘어서는 예술적 표현의 한 형태로, 원본 영화의 서사 요소를 새로운 맥락에서 재구성하며, 관객에게 기존에 경험하지 못한 새로운 긴장감과 반전을 선사한다. 이러한 방식으로 \"스크림\"은 패러디를 통해 슬래셔 장르에 신선함을 불어넣으며, 관객들에게 다층적인 서스펜스와 미스터리를 제공한다.
5) 영화 스크림에서 보이고 있는 패러디와 패스티시에 대한 생각
영화 \"스크림\"은 다양한 고전 공포 영화들의 장면을 재해석하며, 이 과정에서 패러디와 패스티시의 요소를 모두 사용하지만, 전반적으로 패러디의 요소를 더욱 강조하고 있다. 이 영화는 고전 공포 영화들의 특징적인 요소들을 현대적인 맥락에 맞게 재구성하고, 이를 통해 슬래셔 장르에 대한 새로운 시각과 해석을 제공한다. 스크림의 중요한 특징 중 하나는 고전 공포 영화들에 대한 명백한 참조와 이를 통한 풍자적, 비판적 해석이다. 이 영화는 특히 고전 슬래셔 영화들의 공포 요소와 스토리텔링 방식을 과장하거나 변형시켜, 원본에 대한 경의와 동시에 장르에 대한 새로운 관점을 제시한다. 예를 들어, 전화 통화 장면이나 살인마 추리 장면 등은 원본 영화의 장면들을 차용하면서도, 이를 스크림만의 방식으로 변형하여 풍자와 비판을 담아낸다. 이러한 방식은 패러디의 핵심 요소인 원본에 대한 변형과 해석을 강조한다. 반면, 패스티시는 여러 원본의 스타일과 특징을 모방하고 조합하여 새로운 의미를 창출하는 것을 의미한다. 스크림은 패스티시의 요소도 일부 포함하고 있지만, 이는 패러디에 비해 상대적으로 덜 두드러진다. 영화는 다양한 원본 영화들로부터 영감을 받고 있지만, 이러한 영감을 단순히 조합하는 것이 아니라, 각각의 원본에 대한 명확한 참조와 변형을 통해 새로운 의미를 창출한다. 이처럼 \"스크림\"은 패러디를 통해 고전 공포 영화들과 슬래셔 장르에 대한 새로운 해석을 제공한다. 이 영화는 고전 영화들의 장면과 요소들을 현대적인 시각에서 재해석하고, 이를 통해 장르에 대한 비판적이고 풍자적인 시각을 강조한다. 이러한 접근은 스크림이 패러디의 요소를 더욱 중시하면서도, 패스티시의 요소를 포함하여 슬래셔 장르에 새로운 생명을 불어넣는 방식으로 작용한다.
3. 참고문헌
장일, 김예란(2017). 대중영화의이해. KNOU PRESS.
그레엄 터너(2017). 대중영화의이해. 한나래

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