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소개글

음악과교육 창작교육(창작학습지도)의 의의, 음악과교육 창작교육(창작학습지도)의 과정과 내용체계, 음악과교육 창작교육(창작학습지도) 유의점과 교수학습방법, 음악과교육 창작교육(창작학습지도) 효과와 제언에 대한 보고서 자료입니다.

목차

Ⅰ. 서론

Ⅱ. 음악과교육 창작교육(창작학습지도)의 의의

Ⅲ. 음악과교육 창작교육(창작학습지도)의 필요성

Ⅳ. 음악과교육 창작교육(창작학습지도)의 과정
1. 문제 지각
1) 문제 감지와 탐색
2) 창조적 지각
2. 자료 수집 분석
1) 기존 요소의 다양한 수집
2) 자료 수집
3. 해결 대안 모색
1) 기조 요소의 다양한 결합
2) 자료 활용
4. 해결책 명료화
1) 해결책 선택하여 조직
2) 작품 구성
5. 검증 및 평가
1) 산출물의 타당성 판단
2) 작품 검증

Ⅴ. 음악과교육 창작교육(창작학습지도)의 내용체계

Ⅵ. 음악과교육 창작교육(창작학습지도)의 유의점

Ⅶ. 음악과교육 창작교육(창작학습지도)의 교수학습방법

Ⅷ. 음악과교육 창작교육(창작학습지도)의 효과

Ⅸ. 결론 및 제언

참고문헌

본문내용

제공하여야 하며, 이를 일정 기준에 따라 평가해 보는 기회를 가져야 한다.
학생들은 자신이 만든 곡이 연주되는 것을 통해 자신이 의도했던 음악적 효과가 어떠했는지 확인할 수 있을 뿐만 아니라 음악 창작 능력을 향상시키고 창작 활동에 더욱 흥미를 느끼게 될 것이다. 또, 일정 기준에 따라 평가해 보는 활동을 통해 창작 실력은 더욱 향상시킬 수 있다.
창작 수업에서는 교사가 학생들의 독특한 생각에 대하여 허용적인 자세를 가지는 것이 무엇보다 중요하다. 여건이 허락된다면 창작 활동에 컴퓨터, 음악 프로그램, 신디사이저를 활용할 것을 권한다. 이를 활용하여 곡을 만들고, 녹음하고, 연주를 듣고, 편집하고, 수정하는 기회를 제공한다면 학생들의 창작 실력은 놀랄 만큼 발전될 것이며, 창작 활동에 큰 흥미를 가지게 될 것이다. 개인별로 또는 그룹으로 즉흥적으로 음악을 만들고, 음악을 작곡하는 과정을 통하여 문제 해결력, 창의력 등이 신장된다.
Ⅷ. 음악과교육 창작교육(창작학습지도)의 효과
① 종래의 음악 수업을 하기 전의 기본적인 리듬이나 가락 짓기 등의 기본적인 음악 학습 지도를 창작 학습을 통하여 체계적으로 지도하여서 학습전반에 대한 이해와 암기 위주의 종래의 학습방법을 개선하였다
② 곡 만들기에 앞서 이에 필요한 배운 곡 변화시키기, 표현 활동, 리듬 활용 및 변화 등의 창작의 기초적인 단계지도를 철저하게 지도함으로써 창작 단계에서는 주저함이 없이 학습을 할 수 있었다.
③ 정확한 리듬의 이해와 리듬의 짜임을 알게 되었으며 박의 개념을 이해하게 되고 박을 구성 할 수 있게 되었다.
④ 자신 없어하던 음악 영역의 창작을 단계적으로 시도함으로써 음악 학습이 즐거워지고 창의적이고 자신감 있는 태도가 형성되었다.
Ⅸ. 결론 및 제언
학생들은 누구나 음악적 창의력을 가지고 있다. 수업에서 습득한 음악 개념을 활용하고, 자신의 음악적 아이디어를 창출하여 학생 자신의 방식으로 악곡을 표현하는 경험을 제공함으로써 음악적 창의력은 계발되고 신장될 수 있다. 특히, 학교 수업에서의 즉흥적인 창작 활동이나 작곡 활동 그 자체로서 가치가 있을 뿐만 아니라, 학생 스스로 그 활동을 거침으로써 음악적 개념을 쉽게 습득하고 이해하게 된다.
학생에게 배운 것을 새로운 아이디어로 표현케 하고자 하는 것은 대단히 중요한 일이다. 학생들은 노래하기를 즐겨한다. 그것이 좋은 노래든 좋지 않은 노래이든 간에 자기에게 들려오면 따라 하느라고 애를 쓴다. 자기들이 아는 노래가 기악곡으로 편곡되어 연주 될 때도 학생들은 즐겁게 따라서 부른다. 그리고 학생들이 가끔, 무엇인가 중얼거리며 제멋대로 노래 부르는 모습을 우리는 흔히 볼 수 있는데, 이것은 가락을 지을 수 있는 능력이 인정되는 것이다. 이처럼 음악과 항상 함께하는 학생들에게 음악을 피동적으로만 따라서 배우도록 가르치는 것이 아니라 그들 스스로가 능동적으로 음악을 표현할 수 있는 방향으로 지도하는 것은 중요하다.
이 시대는 지식 정보화 시대로서 창작 활동에도 전통적인 방법(화성악, 대위법)에서 탈피하여 새로운 학습 방법을 요구하고 있으며, 쉽고 유용한 개별화된 학습도구를 요구하고 있다.
참고문헌
◈ 김홍인(1992), 개정판 화성 1, 세광 음악 출판사
◈ 레너드 마이어, 신도웅 역(1991), 음악의 의미와 정서, 서울 : 예솔
◈ 석문주(1992), 교실에서의 창작 지도, 음악교육연구 제11집, 한국음악교육학회
◈ 정세문(1987), 음악과 학습지도, 서울 : 창지사
◈ 최시원(1999), 음악교육 어떻게 할 것인가?, 다라 출판
◈ 한국음악교육학회(1995), 유아 및 저학년 창작지도, 한국 음악교육학회 창립 40주년 기념 학술 세미나 및 연수회

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  • 등록일2011.08.27
  • 저작시기2021.3
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