목차
Ⅰ. 중세 문학
Ⅱ. 르네상스 문학
Ⅲ. 바로크 문학
Ⅳ. 고전주의 문학
Ⅴ. 낭만주의 문학
Ⅵ. 사실주의 문학
Ⅶ. 자연주의 문학
Ⅷ. 상징주의 문학
참고문헌
Ⅱ. 르네상스 문학
Ⅲ. 바로크 문학
Ⅳ. 고전주의 문학
Ⅴ. 낭만주의 문학
Ⅵ. 사실주의 문학
Ⅶ. 자연주의 문학
Ⅷ. 상징주의 문학
참고문헌
본문내용
을 규제하듯이 인간의 삶을 좌우하는 하나의 우주적 기계, 간단히 말하면 초경험적, 형이상학적, 신적인 힘이 존재하지 않는 하나의 우주, 그 안에 홀로 생을 영위해 가는 것으로 파악하는, 하나의 철학 세계인 것이다”
자연주의라는 용어가 결정적으로 일반화된 것은 미술 및 문학에 사용되면서부터이다. 그것은 미술 비평에서 나타나고, 다음에는 문학비평 용어로 등장한다. 미술 분야에서는 17세기부터 사용된다. 그 의미는 ‘자연의 정확한 모방을 주장하는 사고방식’이다.
이와 같이 미술 미술분야에서 쓰인 자연주의는 마침내 문학 분야에 들어오게 된다. 졸라가 이 말을 전용 특허처럼 독점적으로 쓰기 시작한다. 그는 그의 소설 <테레즈 라캥> 제 2판 서문에서부터 시작하여 근 20년 동안에 쓰고 있어서 사람들은 자연주의를 그가 만든 말로 믿게 된 것이다. 이리하여 자연주의는 문예사조의 용어로서 확고한 지반을 굳히게 된다. 1880년 무렵에 결정적 승리를 얻은 ‘자연주의’는 철학, 문학, 미술 등의 분야에서 여러 가지 의미를 풍부하게 가지게 되나, 지금은 그러한 의미의 일부를 상실하고, 자연주의적 경향의 일부라기보다 그 결과의 하나만을 가리키게 된다. 낭만주의가 몽상적이며 우울한 혹은 오만하고 반항적인 한 정신 상태만을 가리키듯이, 자연주의도 가장 비속하고 추악한 자연과 인간을 표현하기 위한 진실한 분노만을 의미하게 된 것이다.
Ⅷ. 상징주의 문학
1880년대의 파리의 예술동향은 상징주의 문학과 미술이었다. 상징주의는 물질적 세계와 정신적세계의 구조적 갈등 속에서 탄생했으며 이는 서구 문화가 르네상스이후 지향해온 정신적 종교적 가치에 대한 상실감에서 나온 태도였다.
상징주의의 뿌리는 낭만주의에서 찾을 수 있다. 낭만주의 화가들은 이국적이고 신비스러운 주제를 탐구했고 이성중심의 예술에서 탈피하여 상상력을 통해 인간의 직관적인 느낌을 풍부한 색채와 보다 충동적이고 자유스러운 데생으로 표현했다. 상징주의 작가들은 부르주아 계급의 물질적인 관념과 과학에서의 맹신에서 비롯된 기계적이 된 일상을 대신하여 감정과 욕망의 표현 감각과 꿈과 신화의 시각적 표현이 목적이 되었다. 인상주의의 미학적 한계점인 일상적이고 표피적인 모습의 단순한 시각화는 신화와 몽상의 주제로 바뀌었다. 상징주의자들은 인상주의에서 결여된 인간의 조건과 정신적 세계를 보여주는 미술은 부활시켜야 한다고 믿었고 내면의 감정과 감각을 시각화하려는 시도를 했다.
상징주의 문학이 먼저 대두되는데 보들레르는 correspondence의 소네트에서 향기, 소리, 색채는 감각뿐 아니라 마음의 상태를 전달한다고 했다. 보들레르는 미술은 눈을 만족시키는 것 이상으로 감정을 불러일으키는 환기력이 있는 예술이라고 말하면서 상상력에 의해 표현된 미술은 본질적인 내적 실재를 파악할 수 있게 해준다고 주장했다. 그 뒤를 이은 상징주의 문인들은 대중적 물질주의에 혐오를 느끼고 자본주의와 부르주아 사회의 관습적 질서는 예술을 파괴하는 요소들이라고 생각했다. 상징주의 시인들이 묘사보다는 감정의 강렬함을 묘사하는 단어로 선택했듯이 화가들 역시 자연을 모방해야하는 부담에서 자유롭게 되어 색채와 선, 형태로 보다 광범위한 미적 감각을 시사할 수 있게 되었다.
참고문헌
김성기외 : 서양문학의 이해, 한국외국어대학교 출판부, 2004
이상호 : 낭만주의, 서울대학교출판부
질 장티 저, 신성림 역 : 상징주의와 아르누보(창해 ABC북 45), 창해, 2002
페르디난트 자입트 : 중세의 빛과 그림자
Paul Johnson : 르네상스, 을유문화사, 2003
Peter N. Skrine·Lilian R. Furst 공저 : 자연주의, 서울대학교 출판부, 1986
자연주의라는 용어가 결정적으로 일반화된 것은 미술 및 문학에 사용되면서부터이다. 그것은 미술 비평에서 나타나고, 다음에는 문학비평 용어로 등장한다. 미술 분야에서는 17세기부터 사용된다. 그 의미는 ‘자연의 정확한 모방을 주장하는 사고방식’이다.
이와 같이 미술 미술분야에서 쓰인 자연주의는 마침내 문학 분야에 들어오게 된다. 졸라가 이 말을 전용 특허처럼 독점적으로 쓰기 시작한다. 그는 그의 소설 <테레즈 라캥> 제 2판 서문에서부터 시작하여 근 20년 동안에 쓰고 있어서 사람들은 자연주의를 그가 만든 말로 믿게 된 것이다. 이리하여 자연주의는 문예사조의 용어로서 확고한 지반을 굳히게 된다. 1880년 무렵에 결정적 승리를 얻은 ‘자연주의’는 철학, 문학, 미술 등의 분야에서 여러 가지 의미를 풍부하게 가지게 되나, 지금은 그러한 의미의 일부를 상실하고, 자연주의적 경향의 일부라기보다 그 결과의 하나만을 가리키게 된다. 낭만주의가 몽상적이며 우울한 혹은 오만하고 반항적인 한 정신 상태만을 가리키듯이, 자연주의도 가장 비속하고 추악한 자연과 인간을 표현하기 위한 진실한 분노만을 의미하게 된 것이다.
Ⅷ. 상징주의 문학
1880년대의 파리의 예술동향은 상징주의 문학과 미술이었다. 상징주의는 물질적 세계와 정신적세계의 구조적 갈등 속에서 탄생했으며 이는 서구 문화가 르네상스이후 지향해온 정신적 종교적 가치에 대한 상실감에서 나온 태도였다.
상징주의의 뿌리는 낭만주의에서 찾을 수 있다. 낭만주의 화가들은 이국적이고 신비스러운 주제를 탐구했고 이성중심의 예술에서 탈피하여 상상력을 통해 인간의 직관적인 느낌을 풍부한 색채와 보다 충동적이고 자유스러운 데생으로 표현했다. 상징주의 작가들은 부르주아 계급의 물질적인 관념과 과학에서의 맹신에서 비롯된 기계적이 된 일상을 대신하여 감정과 욕망의 표현 감각과 꿈과 신화의 시각적 표현이 목적이 되었다. 인상주의의 미학적 한계점인 일상적이고 표피적인 모습의 단순한 시각화는 신화와 몽상의 주제로 바뀌었다. 상징주의자들은 인상주의에서 결여된 인간의 조건과 정신적 세계를 보여주는 미술은 부활시켜야 한다고 믿었고 내면의 감정과 감각을 시각화하려는 시도를 했다.
상징주의 문학이 먼저 대두되는데 보들레르는 correspondence의 소네트에서 향기, 소리, 색채는 감각뿐 아니라 마음의 상태를 전달한다고 했다. 보들레르는 미술은 눈을 만족시키는 것 이상으로 감정을 불러일으키는 환기력이 있는 예술이라고 말하면서 상상력에 의해 표현된 미술은 본질적인 내적 실재를 파악할 수 있게 해준다고 주장했다. 그 뒤를 이은 상징주의 문인들은 대중적 물질주의에 혐오를 느끼고 자본주의와 부르주아 사회의 관습적 질서는 예술을 파괴하는 요소들이라고 생각했다. 상징주의 시인들이 묘사보다는 감정의 강렬함을 묘사하는 단어로 선택했듯이 화가들 역시 자연을 모방해야하는 부담에서 자유롭게 되어 색채와 선, 형태로 보다 광범위한 미적 감각을 시사할 수 있게 되었다.
참고문헌
김성기외 : 서양문학의 이해, 한국외국어대학교 출판부, 2004
이상호 : 낭만주의, 서울대학교출판부
질 장티 저, 신성림 역 : 상징주의와 아르누보(창해 ABC북 45), 창해, 2002
페르디난트 자입트 : 중세의 빛과 그림자
Paul Johnson : 르네상스, 을유문화사, 2003
Peter N. Skrine·Lilian R. Furst 공저 : 자연주의, 서울대학교 출판부, 1986
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