문학과 예술의 사회사(완벽정리)

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문학과 예술의 사회사(완벽정리)에 대한 보고서 자료입니다.

본문내용

우리는 그가 자신의 관객 또는 독자로서 특별히 배려했던 것이 어떤 사회계층이며 그가 이러한 계층에 베푼 매려의 내용이 어떤 것인가를 살펴봄으로써 그의 문화적 발전과정을 비교적 정확히 구별되는 몇단계로 나눌 수 있다. 「비너스와 아도니스」 같은 시를 쓸 때의 세익스피어는 아직도 당시에 유행하던 인문주의적 취향을 고수하면서 궁정귀족을 위해 글을 쓰는 시인이었다. 그리하여 그는 작가적 명성을 확고히 하기 위해 서사시의 형식을 취했는데, 그것은 당시의 궁정적 견해에 따라 드라마를 한 등급 떨어지는 장르로 보았기 때문일 것이다. 당시 교양있는 궁정 써클에서 총애를 받던 장르는 아직도 서정시와 서사시였고, 광범위한 계층을 대상으로 한 드라마는 상대적으로 평민적인 표현형식으로 인정되고 있었다.

ⓕ 세익스피어의 관객층

세익스피어의 경우에 가장 문제가 된 것은 당대 최고의 문학가였던 그가 또한 가장 인기있는 극작가였다는 사실이나 오늘날의 우리들에게서 가장 사랑받는 작품들이 또한 그의 동시대인들에게서도 가장 성공적인 작품들이었다는 사실이 아니라, 이 경우에는 교양있는 계층이나 이른바 전문가보다도 광범위한 관객층이 작품을 더 정확히 평가했다는 사실이다. 아무튼 세익스피어가 상대한 관객은 경제적으로나 신분 및 교양 면으로나 매우 다양한 모습을 하고 있었다. 즉 그의 관객 속에는 선술집을 찾는 사람들과 교양있는 상류계급 사람들, 그리고 특별히 교양이 있는 것도 아니요, 그렇다고 완전히 무식하지도 않은 중산층 사람들이 모두 포함되어 있었다.

ⓖ 엘리자베스 시대의 민중극장

우리는 영화를 보기 위해 영화관에 간다. 교양이 있는 사람이든 없는 사람이든 간에 그들은 모두 '영화를 본다'는 것이 어떤 것이며 거기서 기대하는 바가 무엇인지를 잘 알고 있다. 엘리자베스 시대의 사람들은 마치 오늘날 우리가 영화관을 가듯이 극장에 갔고, 그리고 비록 그들의 정신적 요구가 서로 다를지라도 극장 공연에 대한 요구에서만큼은 근본적으로 같은 입장이었다. 상이한 계층을 모두 즐겁게 해주고 감동시켰던 공통적 기준이 바로 세익스피어 예술을 낳은 것은 아니지만 그것이 그의 예술을 가능케 하였고, 또한 세익스피어 예술의 가치는 아닐지라도 그 특성을 규정했던 것이다.

ⓗ 세익스피어적 형식의 전제조건

세익스피어 희곡은 그 내용이나 경향은 물론 형식까지도 당시의 정치적, 경제적 구조에 의해 규정되었다. 세익스피어 연극의 형식은 현실정치의 기본 체험에서, 곧 순수한 이념은 이 지상에서 실현될 수 없고 따라서 이념의 순수성은 현실에 희생되거나 아니면 현실은 이념의 영향을 받지 않는다는 경험에서 생겨났다.
우리가 생각하는 바에 상응하는 비극적 드라마의 형식이 발견되고, 극적 갈등이 주인공의 행동에서 깊은 내면세계로 옮겨지는 것은 정치적 현실주의의 시대에 이르러서이다. 왜냐하면 직접적 현실에 바탕을 둔 현실주의적 행동의 문제점을 파악할 수 있는 시대만이 비로소 이념에는 어긋나지만 현실상황에 부합하는 행동에 도덕적 가치를 부여할 수 있기 때문이다.
세익스피어와 그의 동시대인들이 이러한 영혼의 갈등을 묘사하기 위해 채택한 모티프에는 갈등의 불가피성과 종국적인 해결 불가능성 그리고 주인공의 도덕적 승리 등이 있다. 이러한 도덕적 승리가 가능하게 되는 것은 근대적 의미에서의 운명이라는 개념의 정립을 통해서인데, 이러한 운명관은 무엇보다도 비극적 주인공이 자신의 운명을 긍정하고 이를 의미있는 것으로 받아들인다는 점에서 고대의 운명관과.......