마르셀뒤샹

목차

▣ 마르셀 뒤샹(Marcel Duchamp)
뉴욕 예술가들의 대부: 뒤샹
▣ 네오 다다 ( Neodadaism )
▣ 네오 다다의 작가들

본문내용

러한 전통 미학 역시 수많은 실험과 시도, 변화와 반성의 과정을 통해 사실주의 회화의 정점을 확립할 수 있었다. 하지만 그러한 회화의 정점에서 우리는 미학의 근본적인 존재론적 입장을 생각해 보게 된다. 사물의 완벽한 재현이 미학으로써의 근본적인 존재이유라면 이미 우린 사진의 발명을 통해 그러한 미학의 근원에 도달했으며 영화라는 매체를 동해 운동의 재현까지도 획득할 수 있었다. 그렇다면 회화에서의 미학은 이제 그 존재의의를 잃게 됨이 자명한 사실이다.
이러한 미학에 있어서의 새로운 방식의 실험(그것은 회화에 있어서 분명 실험이었다.)은 칸딘스키에 의해 촉발된 이미지의 변형이었으며, 피카소는 새로운 이미지의 재창조를 실험한다. 초현실주의 자들은 외부의 이미지 재현에 한계를 느끼고 개인적인 심리와 무의식의 세계속에 관심을 돌렸다.
"예술품이란 색을 칠하거나 구성할 수도 있지만 단지 선택만 할 수도 있다."
뒤샹의 이 말은 아마 뒤샹의 혁명에 가까운 미학적 사고의 전환을 나타내주는 결정적인 증거일 것이다. 그는 작품활동이 왕성했던 작가라기 보다는 오히려 하나의 실험을 순차적으로 실시했던 과학자였다. 또한 기존 관념에 새로운 인식의 틀을 제시했던 철학자였다.
사실 그의 궤변적 사유는 가치의 혼돈을 초래했으며 당시 전통 미학의 추종자들에게 뒤샹의 행태는 용서할 수 없는 신성 모독이었음이 틀림없다. 하지만 그의 미학적 입장은 결국 의미부여의 선상에 있다. 우리가 미학적으로 가치가 있다고 생각하는 것들에 대한 사고의 폭을 넓혔으며, 대량생산용품, 이미 제작된 물건에 대해서까지 즉 희소성에서 오는 미적 카치가 아닌 보편성과, 대중성에 잠재해 있는 물건에 대해 새로운 의미부여 행위가 촉발할 수 있는 미적 가치의 다양성에 그는 주목했다.
미국의 철학자 로티Porty는 가치의 다양성을 제시하는데 물론 그가 미학에 대한 가치의 다양성을 제시하는 것은 아니지만(그의 입장은 민주주의에 입각한 사고의 다양성 인정과 문화 상대주의 적인 가치관의 형성, 그리고 가치의 다양성을 인정함으로써 고급문화와 하위문화라는 구분이 아닌 동등한 개별문화라는 인식을 드러낸다. 그는 인간의 사회성, 개인간의 담화, 합의 등을 중요 가치로 제시한다.) 가치의 다양성은 결국 전통 미학이라는 울타리에 갖혀있던 폐쇄적인 미학적 관념과 관점, 사상과 체계를 파괴하는 사상적 근거로 작용한다. 로티가 철저히 가치의 다양성에 입각한 정치 철학으로써의 논리를 전개했다면 뒤샹은 이것을 미학적 입장에서 드러내고 있다.
절대적인 미Beauty는 보편적인 미와 같은 의미로 사용되어왔다. 보편적이라는 의미는 시대와 장소를 초월하여 어느 세대, 어느 시대에 가더라도 받아들여질 수 있는 미적 감각이 존재한다는 생각에 근거한다. 하지만 현상적으로 분명한 것은 그러한 미가변해왔다는 사실이다. 1970년대와 2000년대의 미적 관점이 다르듯 결국 보편적 미가 보편적 미는 아니라는 결론에 도달한다. 그렇다면 절대적인 미는 존재하지 않는가? 현재 철학에 있어 그것에 대한 해답은 '알 수 없다'이다. 절대적인 미가 존재할지도 모르지만 우리는 그것을 '알 수 없다.'는 것이다. 이것은 기존의 회의주의와는 다른 의미를 지닌다. 우리는 미적 관점에 대해 합의 하고, 가치를 결정하고, 그것을 그 시대의 미로 창조해 간다는 것이 현대 철학이 그리고 미학이 취하는 입장이다.
이러한 미학적 관점의 형성에 지대한 공헌을 한 것이 바로 뒤샹이며, 비록 그의 궤변에 가까운 사고와 행동이 전통 미학을 당혹케 했고, 많은 물의와 미학의 사생아들을 창출해 냈지만 그것으로써 그는 존재 의의를 지니는 것이다.
##워홀과 친구들(1997년 미술문화 김광우 지음)에서 발췌

키워드

현대미술,   마르셀뒤샹,   뒤샹,   네오다다,   다다,   팝아트