현대 무용의 시작-이사도라 던컨

소개글

현대 무용의 시작-이사도라 던컨에 대한 보고서 자료입니다.

목차

Ⅰ. 서론

Ⅱ. 본론
1. 현대 무용의 전개
2. 현대 무용의 선구자, 이사도라 던컨
3. 현대 무용의 흐름

Ⅲ. 결론

본문내용

무용운동은 정통적인 안무 형태와 방법에 관한 모든 개념들을 만들어내기에 충분했다. 그러나 발레와 마찬가지로 또다시, 고답적이고 틀에 박힌 무용이 되고 말았으며 여기서 필연적으로 새로운 흐름이 요청되었다. 20C에 들어 예술의 형식과 내용에 있어서 한계점에 도달한 현대예술에 대응한 것으로써, 새로운 형태의무용 즉, Post-mosdern dance로 나타나게 되었던 것이다. 송인아, [포스트 모던 댄스에 관한 연구], p13.
이번 레포트를 통해 이야기 하고자 한 것은 현대무용의 시작과 모던 댄스까지에 대한 것이므로 후기 모던 댄스에 대한 이야기는 각설하기로 한다.
Ⅲ. 결론
흔히 사람들은 자신이 본 것에 대해 그것이 좋다 싫다라고 말한다. 이것이 비평의 시발점이 되는 것은 아닐까. 하지만 우리는 조금 더 우리의 관점을 이성적으로 표현할 수 있어야 한다. 클리브 반스의 말처럼 우리는 중도에서 예술가를 만날 필요가 있다. 무엇인가를 가지고 갈 수 있기 전에 먼저 무언가를 가지고 와야만 한다.
레포트를 작성하면서 나는 현대무용이 어떻게 도입되어 어떤 사건이 발생하고, 또 어떻게 연계-발전되는가에 대해 살펴보고 그 전반적인 구조를 분석 할 수 있었다.
현대 무용이 창작예술로서의 가능성과 창조영역으로서의 범주를 스스로 명확한 이념과 이론체계를 빌려 점쳐 볼 수 있게 되기까지에는 적지 않은 시간이 걸렸다. 그러나 무용가가 자신의 내면세계를 자신이 의도하는 운동과 방법을 통해 표출되어야 하고 표출할 수 있는 원리와 자신감에 눈 뜨게 된 것은 던컨에서 비롯되었다고 말할 수 있다.
그녀의 자유분방하고 일체의 타의적 인위적 구속이나 제약을 수용하지 않으려는 생내적인 인성과 번뜩이는 예지 섬세한 감수성 그리고 풍부하고도 영감적인 상상력과 표현력은 많은 사람들에게 충동과 감동을 불러 일으켰다.
예술가들은 그들 자신의 개성과 인간에 대한 관심을 표현하는 수단을 찾기 위해 노력했고, 현대무용은 그런 몇몇 사람들이 그들의 창조적인 정신을 자유롭게 표출하기 위한 하나의 수단이 되었다. 처음에는 정확한 테크닉이나 토대가 존재하지 않았다. 그러나 시행착오를 거듭하여 현재에는 현대 무용의 테크닉과 원리가 확립되었고 계속해서 발전하리라 믿는다.
“예술 속에 있는 너보다는 제 자신 속에 있는 예술성을 사랑하라.”
이 말이야말로 현대 무용가들이 그들의 가슴에 품고 있는 가장 근본적이고 기본이 되는 이념을 잘 반영해주고 있다고 생각한다.

키워드

이사도라 던컨,   현대 무용,   근대 무용