인상주의 조각가 및 작품소개

소개글

인상주의 조각가 및 작품소개에 대한 보고서 자료입니다.

목차

1. 인상주의 미술이란 무엇인가?

2. 인상주의 작가소개
1) 오귀스트 르네 로뎅 (Rene-Francois-Auguste Rodin)
2) 부르댈 (Bourdelle, Emile Antoine)
3) 마이욜 (Aristide Maillol)

3. 작품소개
1) 로뎅 작품소개
<생각하는 사람> <지옥의 문> <코가 부러진 사나이>
<키스> <구름속의 파울로와 프란체스카>
2) 부르델 작품소개
<활을 쏘는 헤라클레스> <빈사의 켄타우르스>
<알베아르 장군 기마상>
<벌거벗은 전사>
3) 마이욜 작품소개
<지중해> <일 드 프랑스> <강> <대기> <밤> <플로라>

본문내용

요약
19세기 후반, 주로 1860∼1890년대에 프랑스를 중심으로
일어난 미술상의 주의.
설명
1860∼1880 프랑스에서 일어난, 회화를 중심으로 한 예술운동.
미술 표현에 르네상스 이래 커다란 변화가 나타난 것이며,
유럽을 비롯하여 동양에까지도 영향을 끼쳤다.
인상주의의 개념은 음악·문학 등에 대해서도 쓰인다.
기원과 선구(先驅)
인상주의가 이룩한 혁신은 사물에 대한 새로운 견해와 새로운 기법
르네상스 이래의 다양한 노력이 체계화
혁신내용(색채, 구도법, 주제)
색채 - 밝은 상태로 만들려면, 화면 위에 점묘(點描)로 2색을 나란히 찍고(디비조니슴), 조금 떨어져서 보면 이것이 혼합되어 보이므로(시각혼합), 필요한 색을 보다 밝은 상태로 얻게 된다 사물에는 각각 고유색(local color)이 있다는 종래의 사고방식은 타파되고, 빛이 물질에 반사되어 그것이 눈에 들어올 때 색이 보인다는 것을 체험적으로 이해하게 되었다.
구도법 - 대상을 ＜영원한 상(相)에서＞가 아니라 순간적으로
포착하는 발상이 인상파의 대상을 포착하는 방식에 영향을 끼쳤다
주제 - 같은 시대의 풍속과 초상·정물 등의 시민적 장르, 주변의 흔한 풍경 등을 주제로 채택하였다.

키워드

인상주의,   조각가,   작품,   미술,   로뎅,   부르델,   마이욜