애니메이션의 제작 기법에 대하여

목차

1. 서론

2. 본론

3.결론

본문내용

드럽고 유연한 이미지를 만들어내는데 유리
- 제작 과정에서 얻어지는 결과물이 없음
- 애니메이터가 이전의 이미지를 염두에 두면서 프레임의 연결에 신경 써야 하므로 개 인 작업에 적합한 방식
② 단점
- 쉽게 흩날리는 등의 재료로 인한 불편함- 한번 사용한 이미지는 보관 불가능
애니메이터가 이전의 이미지를 염두에 두면서 프레임의 연결에 신경 써야 하므로 개인 작업에 적합한 방식이다.
(4) 유리 애니메이션 (glass animation)
셀 혹은 페이퍼를 얹어 촬영하는 위치에 유리판을 얹고, 유리판 위에 잉크나 물감 등으로 한 장의 그림을 그린 후 촬영을 하고, 그림 중 움직임이 필요한 부분만 지워내고 고쳐 그려서 매 프레임을 촬영하는 애니메이션
오브제(사물) 애니메이션 중 한가지로써 유리위에 물감이나 잉크 등을 움직여 프레임으로 촬영해 편집하는 기법
유리판 위와 아래에 라이트조명을 설치하고 유리판 위에 물감이나 잉크 등을 조금씩 그려가며 카메라로 1~3프레임 간격으로 촬영 후 베가스나 프리미어같은 컷 편집 툴에서 인포트 한 후 콘티에 맞게 편집
(5) 스크래치 애니메이션 (scratch animation)
35mm 혹은 16mm 필름 면에 직접 송곳이나 칼로 긁어서 혹은 필름위에 채색을 해서 작가의 이미지를 형상화한 제작방식
필요한 장비는 거의 없지만 만들 수 있는 형상이 제한
(6) 핀 스크린 애니메이션 (pin screen animation)
러시아 출신의 알레세예프와 그의 아내 파커에 의하여 고안된 독특한 애니메이션 기법
중간에 다시 시작할 수 없기 때문에 완벽하고 치밀하여 정교한 통찰력이 요구됨
2) 모델 애니메이션
(1) 인형 애니메이션
입체인형의 동작에 조금씩 변화를 주어 한 프레임씩 분리 촬영하는 제작방식을 총칭하는 스톱모션기법
장점 : 셀 애니메이션에 비래 입체감이 있어 사실감을 더해줌
단점 : 속도감이나 유머, 은유가 어렵고, 제작기간이 길다
●클레이 애니메이션 (clay animation)
점도가 좋고 잘 굳지도 않으며 채색도 잘되는 점토를 사용한다
1970년대 넘어서면서 클에이 animation이 본격적 르네상스 경험 하게 된 것은 윌빈튼 작가역할
1990년대 아르만 스튜디오 전문가 그룹 ‘윌레스 앤 그로밋’ 선풍적 인기로 인해 관심 높아짐.
●퍼핏 애니메이션 (puppet animaition)
클레이 애니메이션 퍼핏 애니메이션
(2)절지 애니메이션 (cut out animaition)
- 오려낸 그림을 2차원 평면상에서 한 프레임씩 움직이며 촬영
- 천 조각이나 잡지, 신문 등 가능
- 실제 정지된 사진 활용 가능
(3) 오브제 애니메이션 (object animaition)
- 인형 애니메이션 추상적 표현 혹은 초현실주의 표현
- 실제과일, 철사, 야채, 돌, 털실 등 생활 주위 모든 소재 이용해 재미있는 움직임과 내 용을 한 프레임씩 찍는 스톱모션의 한종류
(4) 실루엣 애니메이션 (Silhoutte Animation)
- 검은 종이 접거나 오려서 캐릭터와 배경형태 만든 후 이것을 변화에 따라 순서대로 배열해 놓고 촬영
- 캐릭터와 배경은 두꺼운 종이로 오려 제작하고 그 뒤에 조명을 비추어 그림자 만든 후 촬영
(5) 픽실레이션 (pixilation)
- 실제 움직이는 사람을 포함하여 동영상이 가능한 사물을 프레임 바이 프레임 촬영
- 실사 영화에서 느낄 수 없는 과장되거나 특이한 움직임 경험
- 완벽한 자세의 조절 어렵고 필요한 동작의 양을 산출해 내기도 까다롭다
3) 컴퓨터 애니메이션 (computer animation)
(1) 2D 디지털 animation
① Animo
- 캠브릿지 애니메이션 시스템사의 만화영화 제작용 프로그램
- 셀 페인팅이나 인비트윈 드로잉이 필요 없이 키 프레임에 기반을 두고 이루어진 프로 그램
② Toonz
캐나다 soft image사에서 개발한 애니메이션의 후반작업 프로그램
③ Retas-pro (real two dimensional animation system)
- 일본의 애니메이션 제작 환경에 맞게 개발한 2D 전통 program
- 3차원 컴퓨터 그래픽과 합성, 실사장면의 합성 등을 자유롭게 2차원 애니메이션에 응 용
- 색 보정, 특수효과를 제작 중에 바로 볼 수 있다
④ Pegs
자유롭고 풍부한 그래픽 파일형식, 빠른 처리속도와 프립핑, 고해상도, 부드러운 인 비트윈, 유연한 움직임의 경로과정
⑤ US animation
TV program이나 Game 제작자들에게 상당히 높은 질의 애니메이션을 제작
⑥ Flash
점들의 집합으로 선을 구성하는 비트맵의 방식이 아닌, 시작점과 끝점만 표시해주면 그 가운데를 연결해 주는 수학적 연상을 통해 생성되는 벡터 이미지방식을 사용
⑦ 로토스코핑 기법 (Rotoscoping)
실사로 촬영을 한 뒤에 필름을 참고로 하여 움직임을 한 프레임씩 본떠서 그리는 애니메이션기법
(2) 3D animation
① 모델링(Modeling)
가상의 3차원 물체, 환경 그리고 장면의 공간적 배치
② 텍스처링(Texture)
모델링이 된 물체나 환경에 질감을 입히는 작업
③ 애니메이션(Animation)
모델링 된 캐릭터나 배경에 움직임을 주는 것
④ 렌더링(Rendering)
3차원 모델의 와이어프레임을 빛과 카메라, 활용해 명암이 있는 이미지로 바꾸는 작업.
프로그램 3Dmax, 소프트이미지 3D, 마야, 라이브 웨이브
⑤ Motion Capture
위치 및 지세선서를 인간의 몸에 부착한 후 공간상에서의l이동이나 자세 변화에 대한 정보를 직접 기록하는 기술이다.
⑥ 합성애니메이션(Synthetic Animation)
합성애니메이션은 실사 영화와 애니메이션을 조합하는 기법이다.
3.결론
위에서 살펴 본 것과 같이 애니메이션의 제작기법은 수없이 많다. 손으로 직접 그리고 만들던 옛날의 animation과는 달리 현대에는 디지털카메라와 컴퓨터만 있으면 누구나 손쉽게 그리고 빠르게 자신만의 animation을 제작할 수 있게 되었다. 이것이 animation의 수요가 급증하는 이유일 것이다. 직접 animation을 제작 해보고 그 결과물을 즐길 수 있는 세상이 온 것이다.

키워드

애니매이션의 이해,   단국대,   애니메이션의 제작기법에 대하여,   애니메이션의 종류,   애니메이션의 제작법,