|
예술가는 어떤 삶을 살아야 하는지 알려주는 작품이라 할 수 있다. 예술가가 되기 위해 자신의 모든 것을 던져두고 예술과 작품에 집중하여 살아가는 사람이지만, 삶 자체는 비참할 뿐이다. 그러나 그의 삶은 예술적 충만으로 가득 찬 가장 의
|
|
|
예술과 관광산업의 결합
2. 기타 모범사례 관련 기사
Ⅲ. 문화 접근성 강화를 위한 방안
1. 외국의 사례를 통한 접근성 강화 방안
1) 문화에 대한 교육적 접근 (프랑스)
2) 예술의 창조산업으로의 진화 (영국)
2. 각 분야
|
|
|
예술도 살리고 극장도 살리는 방안이라고 생각한다.
* 참고자료
한국문화예술진흥원, 「외국의 지역문화시설 운영실태」(이종인 외), 1991.
한국문화예술진흥원, 「문화예술」, 1999. 4.
문화인프라① 공연장(이용우, 이상면, 장원재, 이흥재,
|
|
|
이탈리아 르네상스의 인문주의와 미술』, 문학과 지성사, 2003.
주은우, 『시각과 현대성』, 한나래, 2003.
루이스 자네티 지음, 김진해 옮김, 『영화의 이해』, 현암사, 1999.
스티븐 존스 지음, 윤명지 · 김영상 옮김, 『바보상자의 역습』, 비즈
|
|
|
예술지원
2. 영국
3. 프랑스의 문화정책
4. 일본
III. 우리나라의 문화행정조직 변천과정 분석
1. 생성기(1～2공화국)
2. 발아기(3～4공화국)
3. 도약기(5～6공화국)
4. 성장기(문민정부～현재)-자율성과 다양성
5. 각 공화국별 문화정책과 문
|
|
|
기악형식은 소나타, 모음곡, 콘체르토이고, 주요한 대위법적 형식은 푸가이다.
중요한 작곡가들
이탈리아 (클라우디오 몬테베르디), 프랑스 1. 바로크 음악의 일반적인 특성
2. 중요한 작곡가들
3. 오페라
4. 종교음악
5. 기악
|
|
|
이탈리아 서곡)
-이탈리아 서곡은 빠-느-빠의 3부분 형식을 가짐.
-첫 부분은 모방대위 짜임새를 갖고 있고, 두 번째나 세 번째는 좀더 단순한 화성적 짜임새를 가짐.
모음곡
-바로크 모음곡은 여러개의 춤곡을 하나로 모아놓은 작품임.
-춤모음
|
|
|
바로크(baroque, barocco) 양식은 1600년경 이탈리아 로마에서 발생하여 17세기 초부터 18세기 전반에 걸쳐 보헤미아(체코의 서부 지방), 오스트리아, 독일, 스페인을 비롯한 여러 유럽 국가와 남미까지 전해져 발전된 미술양식을 의미한다. 1. 바
|
|
|
바로크
- 조개 껍데기 라는 뜻
- 화려, 장엄, 웅장 (루이15세), 섬세하면서도 경쾌
- 바로크와 고전주의 사이의 다리 역할 1. 바로크 시대의 일반적 특징
2. 바로크 시대의 음악의 특징
3. 오페라의 탄생
4. 실내 성악곡
5. 종교음악
6.
|
|
|
바로크와 르네상스의 정의
-작가와 무용-
소속
학번
이름
담당교수
제출일자 1.바로크 음악
1)바로크 시대 음악의 특징
~오페라의 출연
~숫자붙은 베이스
~조성체계의 확립
2.바로크미술
3.르네상스
1)역사적 배경
2)페트라르
|
|
메뉴펼치기
