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발달이론
(2) 본 것을 그린다 - 지각발달이론
(3) 느낀 것을 그린다 - 개성표현이론
Ⅱ. 아동의 미적 성장과 발달
1. 아동미술 이해를 위한 예비 활동
2. 아동의 미술표현 발달단계
1) 로웬펠드의 발달단계(평면)
2) 게이츠켈과 허위츠, 데
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표현 학습
9. 미술 포토폴리오 수행 학습
10. 민화의 화제(畵題)에 따른 감상 학습
Ⅶ. 미술과수업(미술과교육)의 수행평가
Ⅷ. 미술과수업(미술과교육)의 유의사항
1. 개방적이어야 한다
2. 간접적이어야 한다
3. 학생 발달단계에 맞아
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표현학습방법을 적용한다. 그러나 실은 모두 창의적인 사고과정과 문제 해결과정을 적용하고 있는 샘이다. 궁극적으로는 과학적 발견이나 발명과 예술의 창작 과정사이에는 공통점이 존재한다. 즉 자연에 대한 심미적 감수성이 없으면 과학
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표현과 분화의 촉진, 감각분화의 발달, 상징화 능력 발달에 중점을 두어야 할 것이다. Ⅰ. 서론
Ⅱ. 미술치료의 개념
Ⅲ. 미술치료의 특성과 장점
1. 미술치료의 일반적 특성
2. 미술치료의 장점
Ⅳ. 미술치료의 진단
Ⅴ. 미술치료
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단계
1) ‘공부할 문제’ 확인
2) 이미지 교환
2. 구상 활동의 단계
1) 참고 작품의 조형성 음미
2) 요소 기능의 이해
3) 자기 계획의 완성
3. 표현 단계
4. 감상 단계
1) 자기 작품의 감상
2) 상호 작품의 감상
3) 생활화 방안 궁리
5. 평가 단
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의미
1. 본능적 표현 욕구를 충족
2. 노작적 사고 활동
3. 정신 집중력이 길러진다
4. 표현 의욕과 표현 능력을 길러준다
5. 복수성
6. 과정의 예술
Ⅲ. 초등학교 미술과 판화교육의 목표
Ⅳ. 초등학교 미술과 판화교육의 내용
1. 1학년
2.
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단계 및 발달단계와 관련된 것을 좋아한다.
: 루이스는 초등학생 어린이에게 가장 좋은 그림을 선택하라고 할 경우 그들은 자신들이 그릴 수 있는 것보다 더 사실적인 그림을 좋아하는 경향이 있음을 알았다. 그러나 그것은 가장 사실적인 그
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표현이 균형을 이루어야 한다
3) 감상 및 평가방법의 연구와 개선이 필요하다
4) 미적 체험을 극대화 시켜주어야 한다
3. 주변 환경
1) 미술 교육 여건의 조성 문제이다
2) 참고작품의 표현 방법에 대한 개선이 요구된다
3) 재료 및 용구에 대
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지도과정
Ⅳ. 시 창작교육과 시쓰기
Ⅴ. 시 창작교육의 문제점
1. 형식주의 관점에 편향된 교육 과정
2. 시에 대한 편협한 인식
3. 미적 사고 표현 교육으로서의 시 창작 교육
Ⅵ. 시 창작교육의 효과
Ⅶ. 결론 및 제언
참고문헌
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발달단계에 맞아야 한다
2. 간접적이어야 한다
3. 개방적이어야 한다
4. 학생의 조화로운 발달을 중요시해야 한다
Ⅳ. 미술감상지도(미술감상교육)의 관점
1. 종합적이고 통합적인 감상지도가 이루어져야 한다
2. 감상에 대해 토론하고 발
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