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부끄러움, 슬픈 자아를 하늘에 일체화시켰다고 말할 수 있다.
따라서 그의 작품을 두고 단편적으로 윤동주가 저항시인이냐 아니냐 하며 따지는 문제는 어찌 보면 불필요한 논의에 불과할 수도 있다. 그의 작품은 존재론적 고뇌를 아름다운
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부끄러움’은 결국 나르시시즘에 빠진 ‘나’가 느끼는 내적 갈등에서 오는 ‘부끄러움’이다. 내적 갈등이란 본능과 이성의 싸움, 쾌락 원칙과 현실 원칙의 싸움이다. (A4)와 같이 자기애를 옹호하고, (C4)에서 “쓰고 나서 나는 그 편지를 읽
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시인론』,1995 Ⅰ. 서론
Ⅱ. 윤동주의 생애
Ⅲ. 윤동주의 작품 분석
1. 향수와 그리움의 세계
2. 부끄러움의 미학
3. 시에 드러난 저항성
4. 삶의 방식을 제시하는 도구로서의 자연
5. 기독교와 작품세계
Ⅳ. 결론
Ⅴ. 참고문헌
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부끄러움의 미학조차도 기독교정신과 관련이 있다고 한다. 즉 우리가 흔히 시행착오의 연속으로 보면서 그가 고뇌하는 것은 젊은이로서의 앞으로 나아가야 할 것에 대한 고뇌라고 생각하는 부분을 기독교 의식을 바탕으로 거쳐온 변증법적
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부끄러움 때문이다. 윤동주가 아름대로 올바르게 살려고 많이 노력했지만 그래도의인은 없나니 하나도 없다(로마서3 : 10)라고 한데에서도 그의 기독교적 세계관을 느낄 수 있다. 하지만 기독교적 세계관과 부끄러움의 미학 두 이론에 입각하
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미학의 성립과정 연구>, 서울대
우정권, <염상섭 초기 소설에 나타난 글쓰기의 의미> 2001. 1. 서론-------------------------------------------------------1
2. 염상섭과 문학-----------------------------------------------2
2-1 문학적 자존심과 부끄러움의 원
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