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희곡자체에는 없는 것이고 각 공연자마다 다르기에 여기에서는 분석을 한다는 것은 다소 무리가 있다.
7. 스펙터클
장관은 희곡에서 동원되는 시각적 요소로 지문, 대사, 해설을 통해 상상을 해야 한다.
Ⅲ. 맺음말
오영진의 첫 희곡 <살아
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희곡의 작가는 작품 안에서 특정 인물의 성격이나 대사를 통해 자신의 생각을 전달하는데 송달지, 하식 등의 긍정적 인물이 작품 결말에서 하는 대사는 작가 오영진의 생각이 투영된 것이며 하식의 성격은 극의 전체적인 분위기와 잘 어울리
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오영진 희곡 작품들은 주동적 인물이 긍정적 인물이든, 부정적 인물이든 불행한 결말을 맞게 되는 하강적 구조를 하고 있다. 이러한 하강구조를 작가가 풍자하고자 하는 대상에 따라 구분하면 맹진사, 이중생 등과 같은 부정적 인물들에 대한
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오영진의 첫 희곡 <살아 있는 이중생 각하>는 1949년에 쓰인 사회 풍자 희극이다. 이러한 세태 풍자적 주제는 그가 민속 3부작을 계획했던 일제 말, 당시만 해도 민족주의자로서의 울분을 감내하면서 차마 다루지 못한 주제였다. 그가 \'그
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희곡과 시나리오는 경쟁관계보다 보완적인 서로 다른 예술작품으로 바라보는 편이 타당하다는 점이다. 본고가 이러한 균형을 유지하고 있는지는 의문이다.
참고 문헌
이근삼·서연호 편, 오영진 전집 1∼5권, 범한서적주식회사, 1989.
김만수, &
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희곡을 주로 지음.
오영진
시집 가는 날
한국적 해학과 풍자를 바탕으로 하여 아름다움과 진실을 추구함.
1960년대 시 주요 작가와 작품
시인
작품
성격
활동 및 작품 경향
신경림
농무(農舞)
현실 참여주의
<문학 예술>에 ‘낮달’, ‘갈대
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