빈센트 반 고흐와 후기 인상파

목차

-고흐의 일생과 작품-

-고흐의 자아 분열과 죽음-

참고문헌

본문내용

수 있다.
고흐의 자아 분열과 죽음
1890년 그가 권총 자살을 하기 3개월 전에 그린 그의 자화상, 이 그림에서 고흐는 그가 좋아하는 노란색을 조금도 쓰지 않았다. 죽음에 임박해서 냉정하게 자신을 돌아보듯이 차가운 청색과 회색이 그림 전체를 지배하고 있다. 그의 눈은 냉철하게 자신의 얼굴을 바라본다. 꿈틀거리는 붓자국으로 이루어진 배경과 옷은 혼의 움직임처럼 불안하다. 그러나 그는 그 불안을 애써 억누르며 꾹 다문 입과 뒤로 빗어 넘긴 머리를 한 자신을 들여본다. 그는 이때 무슨 생각을 했을까. 죽음을 생각했을까, 아니면 세속적으로 실패의 연속이었던 자신의 삶을 되돌아보았을까. 그가 무슨 생각을 했는지는 알 수 없지만 그는 단순히 자신의 외모를 그리는 것이 아니라 자신이 가진 영혼을 그려내려 했다.
누군가가 말했듯 고흐의 경우 자화상은 '몇 년, 몇 십 십 년을 두고 사랑하고 괴로워하고, 절망하고, 그러면서도 끝내 집요한 삶과 예술에의 정열을 불태우는 한 거룩한 인간상' 인 것이다. 그리고 다른 화가들의 모든 자화상 역시 고흐와 정도의 차이는 있지만 영혼의 기록이라고 보아도 크게 틀리지 않을 것이다.
예술, 예술은 거의 인간만큼이나 오래 되었지만 아직까지도 난해한 것들과 이해하기 어려운 부분이 적지는 않다. 그렇지만, 고흐가 보여준 예술이란 17세기 이래의 근대 유럽을 지배해온 이성의 체계에 대항한 광기의 불꽃이라 할 수 있을 것이다.
<참고 문헌>
에른스트피셔 지음 [예술이란 무엇인가] 한철희 옮김
이가림 지음 [미술과 문학의 만남]
손철주 지음 [그림, 아는만큼 보인다]
강홍구 지음 [미술 이야기]

키워드

고흐,   인상파,   해바라기,   회화,   색채