세계 패션 디자이너의 작품 해설

목차

1. 샤넬

2. 겐조

3. 베르사체

4. 캘빈 클라인

5. 아르마니

6. 크리스챤 디오르

7. 페레

8. 질 샌더

9. 장폴 고티에

10. 이세이 미야케

11. 도란카란

12. 모스키노

13. 안나수이

14. 입생로랑

15. 발렌시아가

16. 루이비통

본문내용

에게 진정한 자유를 주어야 한다’고 하였다. 의상으로서 세태를 풍자하는 디자이너라는 평을 받는다.
수이 (Sui, Anna)
[1955~]
미국의 패션 디자이너.
국 적 : 미국
활동분야 : 패션 디자이너
출 생 지 : 미국 미시간주 디트로이트
주요수상 : 페리엘리스상
미국 미시간주 디트로이트 출생. 중국인 2세로 부모가 파리 유학 후 미국으로 이민하였다. 파슨스 디자인 스쿨을 졸업하고, 여성 스포츠웨어 제조 회사 시뮬턴스(Simultance)에 근무하다가, 수영복부터 니트웨어까지 모든 것을 소화해 내면서 몇 군데의 회사를 더 거쳤다. 그 후 그녀는 여섯 벌의 라이크라로 된 스포츠웨어를 가지고 부티크쇼에 참가했는데 거기에서 메이시 백화점의 주문을 받게 되어 그녀의 옷이 메이시 백화점의 광고에 나오게 되었다. 1991년 뉴욕에서 첫번째 컬렉션을 열었는데, 어린 시절부터 좋아했던 지미 헨드릭스 등의 의상에서 영감을 받은 로큰롤 스타일을 제시하여 호평을 받았다. 1992년 헤럴드 스퀘어 부티크를 열고, 9월 소호 지점을 열었다.
1999년 현재 아이스버그의 영 브랜드 ‘센토 엑스 센토(Cento X Cento)’의 고문 디자이너로 있다. 그녀의 의상은 시대를 앞서가는 아방가르드 스타일로, 복고풍에 대한 향수를 유머와 위트가 깃든 펑크풍으로 재창조한다. 패치워크룩, 베이비돌룩, 중세의 로맨틱한 프릴에서 1960년대 후반과 1970년대 초의 히피 스타일까지 폭넓은 영감을 발휘하여 대중 문화의 흐름을 그대로 반영하는 디자이너이다. 패션 사진작가 스티븐 마이젤과 즐겨 작업하였으며 여배우 앤디 맥도웰, 가수 마돈나, 린다 에반젤리스타 같은 톱모델이 그녀의 옷을 즐겨 입는다. 2개의 부티크와 200개의 매장으로 연간 200만 달러의 매출을 올린다. 가장 멋진 가격에 가장 멋진 옷을 공급하는 디자이너라는 평을 받는다. 페리엘리스상을 수상하였다.
로랑 〔YvesSaintLaurent〕
[1936.8.1~]
프랑스의 패션 디자이너.
국적 : 프랑스
활동분야 : 패션 디자이너
출생지 : 알제리 오랑
주요수상 : 니만마커스상(1958년), 미국패션디자이너협회상(1981년)
알제리의 오랑에서 태어났으며, 아버지는 해운중개업자였다. 유년시절부터 천재적 데생 실력을 발휘하여 1954년 파리 오트쿠튀르 부속 조합 쿠튀르학교를 뛰어난 성적으로 졸업하고 국제양모사무국에서 개최하는 콘테스트에서 일등을 하였다. 1957년 디오르가 갑자기 죽자 디오르 2세로 지명되었다. 1958년 봄 첫 컬렉션에서 ‘트라페즈 라인(trapeze line)’을 발표했다. 이 작품은 어깨폭이 좁고 A자처럼 자락이 넓은 스타일로서 슈미즈 드레스의 변형에 불과했으나, 바닥에서 50cm 올라간 젊은 룩의 효과로 대호평을 받았다. 이로써1958년 니만마커스상을 수상했다.
1962년 디오르사에서 독립하여 1974년 남성복 분야에도 진출하였다. 1981년에는 미국패션디자이너협회(CFDA)상을 수상하였다. 1983년 메트로폴리탄 아트 뮤지엄 의상 협회에서, 생존하는 디자이너로는 처음으로 25년 회고전을 개최하였다. 그는 클래식 엘레강스에 기초를 두고 단순하면서도 지적으로 우아한 여성다움을 표현하였다. 낮의 일상복으로는 심플하고 입을 만한 스타일을, 이브닝웨어로는 호화롭고 육감적인 스타일을 전개하였다. 이러한 그만의 독특하고 멋있는 분위기를 생 로랑 시크(Saint Laurent chic)라 하였는데, 모던 트림(Modern trim)이나 슬림 앤드 트림 패션(Slim & trim fashion) 등으로 불리는 새로운 복장 감각 패션의 세계적인 대두로, 거기에 가장 잘 매치하는 것이 생 로랑의 작품이었다.
몬드리안룩, 판탈롱 슈트인 팬츠룩, 튜닉 스타일, 인어와 같이 매혹적인 여성을 연상케 하는 슬림 실루엣인 사이렌룩, 팝 아트 계열의 작품, 누드룩 등을 발표하였으며, 턱시도를 최초로 여성에게도 입혀 화제를 모았다. 큰 메달의 나비형 목걸이인 버터플라이 초커, 깃털 장식인 페더 초커 등의 드라마틱한 액세서리도 사용하였다. 브라크나 피카소, 후안 그리와 같은 화가들의 그림에서 얻는 색채의 이미지를 중시하였다. 전통적인 엘레강스 관념 대신 모드의 대중화 시대에 어울리는 ‘매력’이라는 개념을 도입한 최초의 디자이너로 알려져 있다. 1970년대 중반부터 영화 의상에도 관심을 가지고 카트린느 드뇌브의 의상을 제작하여 더욱 화제를 모았다.
발렌시아가 (Christubal Balenciaga)
[1895.1.21~1972.3.23]
에스파냐 출생의 프랑스 복식 디자이너.
별칭 : 파리 모드계의 지배자, 파리 모드계의 교황
국적 : 프랑스
활동분야 : 예술
출생지 : 에스파냐
처음에 바르셀로나 ·마드리드 등에서 점포를 차려, 디자이너로서 명성을 얻었다. 1937년의 에스파냐 내란 때, 파리로 이주하여 점포를 마련하였는데, 내란을 피하여 파리에 온 에스파냐 고객들은 물론, 프랑스인과 미국인 사이에서도 인기를 얻어, 일류 디자이너로서 명성을 확립하였다. 에스파냐조의 야성미와 프랑스조의 멋이 융합된 그의 컬렉션은 항상 파리 모드계를 지배하였으며, ‘파리 모드계의 지배자’ ‘파리 모드계의 교황’이라 불렸다.
루이비통〔Louis Vuitton Malletier〕
1821년 프랑스 앙쉐라는 작은 마을에서 태어남
14세 파리로가 가방을 만드는 마레샬이라는 사람의 견습공이됨
1854년 ‘뤼 뇌브데 카브신느 4번가’에 자신의 가게를 염
1896년 그의 아들인 조르주 비통이 루이 비통의 머리글자인 LV를 결합 지금의 모노그램 캔버스를 만들어냄
Marc Jacobs
1963년 뉴욕출생
1981년 파슨스에서 패션디자인 전공
1984년 페리엘리스 골드 팀블상 수상
1993년 마크제이콥스 인터내셔널 창립
1997년 루이비통 수석 디자이너로 합류
트렁크로 고정되어 있던 루이비통에서 대담하고 파워플한 의상들을 선보이기 시작. 모던하면서도 여성적 아름다움 표현 위해 주로 실크, 면 등 사용 뉴욕 스타일의 파리적으로 해석. 150년을 넘게 이어온 모노그램 전통적인 클래식에 디자인의 중점을 둠.
1997년 마크 제이콥스가 합류하면서 많은 변화가 생김

키워드

패션 디자이더,   샤넬,   베르사체,   크리스챤 디오르,   루이비통,   입생로랑