일본영화의 휴머니즘

목차

1.미군점령의 종결과 황금시대

2 스타들

3. 일본영화의 국제화

4 독립 프로덕션

5~10
11 다큐멘터리의 부흥

본문내용

도하는 교사와 그렇지 못한 교사의 차이점을 비교, 조명하기 위해 만들어진 다큐멘터리다. 권위적인 교사는 학생을 강압적으로 끌고 가지만 현명한 교사는 학생 스스로가 수업에 참여할 수 있도록 이끌어 간다. 이 작품은 영화에 새로운 표현 기법을 시도했다는 점에서 많은 사람들의 관심을 끌었다. 있는 그대로의 현실을 촬영한다는 것은 필름 감광도에 따른 조명과 동시 녹음상의 어려움도 있고 당시는 카메라가 대물렌즈와 화인더로 구분돼 있어서 카메라맨이 피사체를 정확한 사이즈로 볼 수 없는 촬영상의 기술적인 문제들 때문에 극영화와 같은 연출을 해야만 한다고 믿고 있었다
1955년에 다큐멘터리로 각종 상을 수상한 이와나미(岩波) 영화사의 『한 엄마의 기록』이 있다. 1930년대 이후 사회파의 베테랑였던 이와사 우지히사(岩佐氏壽)가 각본을 쓰고, 교고쿠 타카히데(京極高英)가 연출을 맡은 작품이다.
기록영화 감독인 구와노 시게루(桑野茂)는 이 영화는 기록영화라고 할 수 없다고 비판했다. 하지만 기존의 기록영화인들은 그 정도의 픽션은 허용해도 무방하다고 여겼다. 『교실의 아이들』은 기존 상식에 안주하지 않고 사실성을 추구하는 방법을 모색했던 작품이다.
하니 스스무 감독은 계속해서 후속 편으로『그림을 그리는 아이들(1956)』을 발표했고 전작의 호평에 이어 이번에는 이례적으로 영화관에서 상영되어 크게 주목받았다. 그는 그것과 관련된 일련의 논문을 써서 일본 누벨바그의 선구적인 역할을 수행했다.
1956년에 발표한 장편 『살아서 잘됐다』는 다큐멘타리가 극장으로부터 외면 당하고 있었던 상황에서 오랫동안 잊혀졌던 다큐멘타리의 매력을 다시금 펜들에게 불러 일으켜 준 걸작이었다. 그러나 이 작품은 대형 배급회사에서 외면했기 때문에 감독이 직접 필름을 들고 소규모 영화관을 찾아다니며 상영을 요청할 수밖에 없었다. 후에 이러한 것을 자주영화라고 부르게 되었고, 대형 영화사에서 취급해 주지 않는 이러한 작품들은 제작자 스스로 상영할 장소를 찾아 다니는 운동을 하게 하였다.
1954년 이와나미 영화사의 다카무라 타게시 감독의 장편 기록영화 『사쿠마 댐-제1부』가 이례적으로 영화관에서 상영됐다. 이 영화는 대기업 건설회사의 거대한 댐건설 공사를 기록한 영화다.
이때부터 다큐멘타리 영화 제작회사의 주된 일은 대기업의 거대한 프로젝트의 진행과정을 담은 기념사진이라든지, 신입사원의 연수교재로 활용하기 위한 영화, 이른바 산업영화의 제작이었다. 그러한 것들은 경영의 어려움을 견디며 사회 계몽적인 다큐멘타리를 제작해 온 수많은 소규모 프로덕션에 경제적인 안정을 가져다 주기도 했다. 그러나 그런 작품들은 제작이 완성되면 회사에 납품했기 때문에 『사쿠마 댐』 이후에는 일반 관객들이 볼 기회가 거의 없었다.
1948년에 점령군은 16mm 영사기 1,300대를 일본 사회교육기관에 무상으로 빌려주었다. 그것을 사용하여 각 지방의 이동 영화반은 마을을 돌며 “영화교실”을 열었는데, 주로 민주주의 계몽을 위한 미국의 교육영화나 일본의 과학영화 등을 상영했다. 이 활동으로 학교와 사회교육활동에 영화를 교재로써 활용하는 움직임이 나타났으며 많은 프로덕션에서 이러한 영화를 제작하게 되었다.
참고:http://www.j-cafe.pe.kr
http://www.empas.com
http://www.naver.com
http://kr.yahoo.com
목차(目次)
1. 미군 정령의 종결과 황금시대
2. 스타들
3. 일본영화의 국제화
4. 독립 프로덕션
5. 도호(東寶)
6. 신도호(新東寶)
7. 쇼치쿠(松竹)
8. 다이에이(大映)
9. 도에이(東映)
10. 닛카쓰(日活: 日本活動寫眞株式會社의 약자)
11. 다큐멘터리의 부흥

키워드

국제화,   독립프로덕션,   일본영화의 국제화,   다큐멘터리의 부흥,   스타들,   미군점령의 종결과 황금시대