무용의 정의, 요소 및 분류에 관한 고찰

소개글

무용의 정의, 요소 및 분류에 관한 고찰에 대한 보고서 자료입니다.

목차

Ⅰ. 서론

Ⅱ. 무용의 정의
1. 무용의 어원
2. 무용의 정의

Ⅲ. 무용의 요소

Ⅳ. 무용의 분류
1. 무용의 분류 방법
2. 참여무용과 공연무용
(1) 참여무용
① 사교무용
② 교육무용
③ 민속무용
(2) 공연무용

Ⅴ. 결론

본문내용

캐릭터댄스라고 불리며 무대 위에 올려지기도 한다. 이 때의 캐릭터댄스는 참여무용의 수준과는 달리 전문가적 수준에서 매우 정교하고 기교적으로 추어진다. 한편 오락적인 형태의 공연무용은 놀이공원이나 TV에서처럼 위락을 목적으로 한다.
한편, 현대의 무용은 어느 한 장르에 국한되어 있기보다는 표현하고자 하는 목적에 따라 필요한 동작을 과거의 경계를 넘어 구사함에 따라 발레와 현대무용의 경계가 모호해지고 한국창작무용의 동작어휘까지 공유하는 현상을 볼 수 있다. 공연 환경에 있어서도 연극, 음악, 무용이 통합된 비언어적 공연예술 형태의 등장이 두드러지게 증가하고 있다.
Ⅴ. 결론
앞에서는 무용의 의미와 함께 무용의 요소와 분류에 대하여 살펴보았다. 기존에는 무용을 분류하는데 있어서 정확한 라인이 있었지만 세월의 흐름속에서 그 분류 라인은 그 의미가 크게 작용되질 못하고 있다. 새로운 것을 추구하고 빠른 문명의 변화 속에서 사람들은 편리함과 개성을 중요하게 생각하여 다양화되어지고 있는 것이다. 무용은 모든 예술형식 가운데 일면 가장 보편적인 것이다. 누구나 자신의 신체를 표현에 맞는 적절한 도구로 이용할 수 있으며 독특한 의미를 발견할 수 있기 때문이다.
또한 무용은 정신과 육체가 합일된 진정한 표현예술의 가치를 지니고 있다. 그러나 우리가 진실로 부여하여야 할 무용의 본질은 인간의 신체 그 자체에 있는 것이 아니라 신체의 움직임에 있는 것이다. 아름다운 신체의 형태에만 현혹되는 것은 무용의 고유한 의미와 가치를 외면하고 그릇된 인식을 가져올 수 있으며 이는 다루는 인간의 목적에 따라 존재의 가치가 달라질 수 있기 때문이다.
요컨대 요즘 세대들이 좋아하는 오락적인 형태의 무용도 좋지만 우리 고유의 무용인 한국무용도 지킬 줄 아는 자세도 필요하다는 생각이 든다. 한국무용을 세계에 알려는 것에도 힘을 쓴다면 세계인들 한국을 아직 모르는 사람들에게 좀더 친근하게 한국을 이해시킬 수 있다는 생각이 든다.
[ 참고문헌]
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무용의 정의,   무용의 요소,   무용의 분류