편집의 의미와 발전 과정

목차

1. 편집의 의미

2. 편집의 발전 과정

3. 편집의 기본 원리
1) 연속 편집
2) 고전적 편집
3) 주제적 편집
4) 구성적 편집
5) 변증법적 편집

4. 여러가지 편집기법들
1) 페이드(fade)
2) 디졸브(dissolve)
3) 와이프(wipe)
4) 아이리스(iris)
5) 평행 편집(parallel cutting)
6) 교차 편집(cross cutting)
7) 점프 컷(jump cut) 8) 인터 컷(inter cut)

본문내용

: 자동차 앞유리의 와이퍼와 같이 하나의 화면이 다른 하나의 화 면을 지우며 나타난다. 일반적인 컷과 디졸브의 중간정도의 효 과를 나타낼 수 있다.
4) 아이리스(iris) : 프레임에서도 배웠지만 편집의 기법으로 사용되기도 한다. 이것은 페이드와 비슷하지만 한곳으로 모아주면서 끝내고 시작 할 수 있다.
5) 평행 편집(parallel cutting) : 평행편집은 각기 다른 장소에서 발생하는 행위를 한 씬 속에 같은 쇼트로 연결시키는 것이다.
6) 교차 편집(cross cutting) : 동시에 벌어지고 있는 두 서너 개의 씬을 서로 앞서거니 뒤서거니 해서 연결시키는 것이다.
7) 점프 컷(jump cut) : 1950년대 프랑스의 누벨바그 영화작가인 고다르가 실험 적으로 사용한 것으로 비약적인 쇼트의 전환으로 인해 관객들은 시공간의 파괴에서 오는 혼란을 겪게 된다. 예 를 들면 등장인물의 옷차림이나 자세 위치 등은 같지만한 컷을 뛰어넘으면 배경은 전혀 다르게 바뀌는 것이다.
8) 인터 컷(inter cut) : 삽입장면은 이야기의 진행 중에 불쑥 불쑥 튀어나온다. 이것은 불과 1-2초의 컷으로 이야기와는 상관없지만 주 제적인 효과를 위해 사용된다.

키워드

편집,   영화,   예술