[유아미술교육][유아교육][미술교육]유아미술교육의 특성, 유아미술교육의 목적과 유아미술교육의 창작지도, 유아미술교육의 감상지도 및 향후 유아미술교육의 내실화 방안 그리고 유아미술교육 관련 제언 분석

소개글

[유아미술교육][유아교육][미술교육]유아미술교육의 특성, 유아미술교육의 목적과 유아미술교육의 창작지도, 유아미술교육의 감상지도 및 향후 유아미술교육의 내실화 방안 그리고 유아미술교육 관련 제언 분석에 대한 보고서 자료입니다.

목차

Ⅰ. 서론

Ⅱ. 유아미술교육의 특성
1. 회화 표현의 특징
2. 그림과 개성
3. 다양한 표현을 위한 제재 선정

Ⅲ. 유아미술교육의 목적
1. 창의성개발
2. 정서의 함양
3. 관찰력의 양성

Ⅳ. 유아미술교육의 창작지도
1. 지점토에 동분 칠하기
2. 복주머니 만들기
3. 포도송이 그리기
4. 풀 물감을 사용한 여러 가지 기법

Ⅴ. 유아미술교육의 감상지도
1. 토론법
2. 관찰법
3. 모의미술관법
4. 제작법
5. 작문법

Ⅵ. 향후 유아미술교육의 내실화 방안
1. 조기 교육의 의미를 바르게 이해해야 한다
2. 미술 교육 목표를 교사는 바르게 이해해야 하며 어린이에게도 올바로 이해시켜야 한다
3. 미술적 재능의 올바른 인식이다
4. 미술은 유, 아동기에 다른 교과들을 통합할 수 있는 통합적 교과로도 훌륭한 역할을 할 수 있다

Ⅶ. 결론 및 제언

참고문헌

본문내용

를 투여해 보는 것이 바로 미술 교육 목표를 바르게 이해한 교사의 수업 내용이라고 할 수 있다.
색채 교육에서도 어린이들의 물감을 보면 여러 가지 종류의 색깔을 가진 물감이 좋은 것처럼 잘못 이해되는 경우가 있다. 사실은 가장 적은 수의 물감을 가지고 가장 많은 수의 색깔을 만들어 내는 색채 교육을 해야 한다. 어려서부터 색깔 이름 알아 맞추기, 두 가지 색을 섞으면 무슨 색이 나올까 하는 알아 맞추기 교육은 미술 교육에서는 별로 중요하지 않다. 삼원색만 주고도 색이 섞이면 달라짐을 알게 하고 색 섞어 보기, 색의 양 차이에 따른 색의 변화, 두 가지 또는 세 가지 색 섞기 놀이, 정확한 양의 색 섞기, 또한 사물에서 얼마나 많고 다양한 색이 있는지 찾아보기, 같은 식물에서도 어린잎과 오래된 잎의 녹색은 어떻게 다른지 등을 발견하게 하여야 미술 교육 목표에 합당한 수업 내용이 된다. 이런 수업 내용의 예에서 보듯 미술 교육의 목표를 바르게 이해할 때 교사는 수업 내용을 재구성할 수 있으며 올바른 수업을 진행하게 된다.
3. 미술적 재능의 올바른 인식이다
보통 영재라는 개념이 정신적 발달 단계가 빠른 아동을 지칭하는 개념으로 많이 쓰인다. 기억력이 좋다든지, 수리력이나 정신 연령이 신체 발달 단계보다 훨씬 앞지른 아동을 말하는 경우가 대부분이다. 미술적 재능이나 영재는 좀더 다른 시각을 가져야 한다. 정신적 성장 속도나 미술 기능적 이해가 빠른 아동을 말해서는 안 된다. 미술적 재능은 미술적 사고력이 뛰어난 아동을 말한다. 미술적 사고란 사고의 전환, 유연성, 독창성, 즉 새로운 생각을 창출해 내는 능력을 말한다. 꼭 그런 것은 아니지만 모범생이라고 하는 아동들 다시 말하면 전 교과 고루 우수하며 시키는 대로 잘하는 아동보다는 교사의 의도와 반하는 생각을 하는 아동 중에 많다. 집단 속에 잘 적응하며 객관적인 생각을 하는 아동보다는 주관적인 아동에 의외로 많다. 다시 말하면 미술 교육은 이런 학습 부적응, 사회성 부족으로 인한 단체 활동 부적응의 아동들까지 다양한 학습 방법으로 수용할 수 있고 다양한 평가를 할 수 있는 교과적 특성을 가지고 있다. 그리고 교사의 능력에 따라 미술적 재능을 재발견하게 된다. 가장 큰 조형물을 빠른 시간에 제작하는데 힘이 센 아이, 엉뚱한 생각을 해내는 아이, 운동장에서 괭이로 대형 그림을 그리는 아이, 카드 만한 종이에 몇 시간이라도 꼼꼼히 그리는 아이 등 다양하고 엉뚱한 생각을 수용할 때 미술적 재능은 발견되며 기를 수 있다.
4. 미술은 유, 아동기에 다른 교과들을 통합할 수 있는 통합적 교과로도 훌륭한 역할을 할 수 있다
과정 중심 교과로 운영하며 과정 중에 다양한 도구 다루기를 통한 손과 눈의 협응력을 기르며 재료와 사물을 탐구하고 관찰하며 주변의 자연 환경이나 사물을 이해시키고 조사하며 자료를 모으고 분류하며 통합하며 활동을 통한 공동생활과 규칙을 알게 하고 그 결과물로 미술 표현을 하며 작품으로 나타나게 하는 종합적이고 통합적인 교과로서 훌륭히 수행할 수 있다. 자료를 나름대로 해석해 내는 능력, 변형, 응용하는 능력 등은 미술적 사고를 길러 미술을 통한 교육을 하는데 적당한 교과이다. 21세기를 적응하고 개척해 나아가야 할 아동들에게는 새로운 자기 가치 기준을 만들고 새로운 가치를 만들어 내는 능력의 기초를 길러야 한다. 고부가가치를 창출하는데 문화보다 더 좋은 것은 없다. 앞으로의 시대는 정보 통신의 시대를 지나 문화가 최고의 가치로 인정받는 시대가 될 것이다. 유, 아동기의 교육에서 미술을 통한 교육은 다양한 사고와 미술적 사고를 생활 속으로 끌어들이고 모든 분야를 통합 교육하는 기초적 통합 교과로서 역할이 기대된다. 불행하게도 우리 교육의 장래를 예견하고 대처하지 못하는 현상으로 유행적 교육 방법이나 내용에 교육 기관이 철학 없이 따라가는 현상이 있다. 또한 정책을 시행하는 국가 기관도 행정 편의나 지원 편의, 관리 편의를 위한 행정보다는 보다 다양한 교육 기관의 존재를 인정하고 다양한 교육 내용과 방법을 장려하여 좋은 과정과 특색 있는 과정을 갖고 경쟁할 수 있도록 지원하여야 한다. 교육 수요자들을 교육하고 계도하여 전시적이고 일률적인 교육 내용보다는 다양한 욕구와 어린이 개인의 특성에 맞는 교육 기관을 선택하는 능력을 기를 수 있도록 유도할 때 교육 기관들이 거기에 맞춰 올바르고 다양하게 성장하게 되며 교육 수요에 의한 자연스러운 구조 조정이 이루어지게 되는 바람직한 현상이 일어나게 된다.
Ⅶ. 결론 및 제언
교사들은 색칠하기 책, 복사된 그림, 규격에 맞게 하는 틀 등이 미술 활동에 적합한 지의 여부에 의문을 갖는다. 유아의 입장에서 많은 학자들은 이렇게 판단을 내린다. 이런 것들은 상상력, 실험, 개별성, 또는 발견의 여지를 남겨 두지 않고 성인에 의해서 만들어진 모델을 단지 재생산하게 하거나, 선을 따라서 자르도록 할 뿐이다. 또한 눈과 손의 협응력이나 손의 기민성이 부족한 3, 4, 5세 유아들을 좌절시키기도 할 것이다. 그런 교재들이 유아의 소근육 발달을 위해서 좋다고 생각할 수도 있지만 좀더 발달적으로 적합한 방법들이 많이 있다는 것을 교사가 알아야 할 필요성이 있다. 색칠하기 대신에 창의적이고 개별적인 활동으로 유아를 흥미 있게 이끌 수 있는 다양한 활동, 그림 그리기 경험, 꼴라쥬와 만들기, 점토놀이, 인형 만들기, 짜기와 한 뜸뜨기 등의 활동은 미술적인 발달을 촉진할 수도 있고, 많은 유아교육 프로그램에서 효율성이 증명되었다.
이와 같은 의견을 종합해 보면 유아 자신이 선택의 기회를 마음껏 부리면서 신나고 즐겁게 참여하여 내면세계를 마음껏 펼칠 수 있는 미술 활동이 매우 중요함을 알 수 있다. 따라서 교사는 이해와 격려로써 안내하고 촉진하는 방법을 모색적용해야 하겠다.
참고문헌
김정·조정숙(2000), 유아미술교육
박화윤(2001), 유아를 위한 창조적 미술활동, 정민사
박정아, 유아미술 활동지도, 창지사
이숙재·이봉선·김경란(2009), 유아미술교육, 창지사
오종숙(1990), 유아미술의 이론과 실제, 양서원
오연주 외 5인(2002), 유아를 위한 미술교육의 통합적 접근, 서울 : 창지사

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