목차
1. 주제선정의 이유
2. 작곡자의 음악적 경향 및 사상
3. 대표 작품
4. 시대적 배경
5. 곡의 형식 및 특징
6. 결론
2. 작곡자의 음악적 경향 및 사상
3. 대표 작품
4. 시대적 배경
5. 곡의 형식 및 특징
6. 결론
본문내용
구르다, 돌다)에서 온 것으로 보고 있으나 프랑스 프로방스의 옛 춤 볼타(volta)에서 비롯되었다는 설도 있다. 무곡으로서의 왈츠는 직접적으로는 오스트리아의 무곡 렌틀러에서 발전한 것으로 보고 있다. 왈츠의 템포는 대별하여 렌틀러계의 비교적 완만한 것과 빈왈츠처럼 빠른 것으로 나뉜다. 전자는 빈왈츠 이전의 것과 오늘날 많이 추는 왈츠이다.
19세기의 전형적인 왈츠의 최초의 예는 특징적인 리듬과 반주형 면에서 베버의 《무도에의 권유》(1819)를 들 수 있으며, 이에 비하면 같은 무렵의 베토벤, 슈만 등의 왈츠는 렌틀러와의 유사성이 강하다. 무도로서는 파트너들끼리 안고 추는 최초의 무용으로서 중요하며, 그 무곡은 빈을 중심으로 한 J.란너, J.슈트라우스부자에 의하여 ‘빈왈츠’로서 완성되어 19세기 내내 크게 유행하였다. 또 무도를 목적으로 하지 않은 예술작품으로서도 L.H.베를리오즈의 《환상교향곡》 제2악장 <무도회>, 쇼팽의 14곡의 《발스》, 브람스의 《사랑의 노래》, 차이코프스키의 《교향곡 제5번》 《백조의 호수》 《호두까기 인형》, R.슈트라우스의 《장미의 기사》, M.J.라벨의 《라발스》 등, 넓은 분야에서 특징 있는 왈츠가 작곡되었다.』
19세기의 전형적인 왈츠의 최초의 예는 특징적인 리듬과 반주형 면에서 베버의 《무도에의 권유》(1819)를 들 수 있으며, 이에 비하면 같은 무렵의 베토벤, 슈만 등의 왈츠는 렌틀러와의 유사성이 강하다. 무도로서는 파트너들끼리 안고 추는 최초의 무용으로서 중요하며, 그 무곡은 빈을 중심으로 한 J.란너, J.슈트라우스부자에 의하여 ‘빈왈츠’로서 완성되어 19세기 내내 크게 유행하였다. 또 무도를 목적으로 하지 않은 예술작품으로서도 L.H.베를리오즈의 《환상교향곡》 제2악장 <무도회>, 쇼팽의 14곡의 《발스》, 브람스의 《사랑의 노래》, 차이코프스키의 《교향곡 제5번》 《백조의 호수》 《호두까기 인형》, R.슈트라우스의 《장미의 기사》, M.J.라벨의 《라발스》 등, 넓은 분야에서 특징 있는 왈츠가 작곡되었다.』
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