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교육의 허와 실, 미술교육연구논총제 13집 2호, 한국교육대학교 미술교육학회, 2002 Ⅰ. 서론
Ⅱ. 미술과(미술교육, 미술수업)의 특징
Ⅲ. 미술과(미술교육, 미술수업)의 내용구성
1. 미적 체험
2. 표현
3. 감상
Ⅳ. 미술과(미술교육,
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교육)의 지도 방안
첫째, 기본접근 방법에 있어서, 전통미술에 대한 기본 접근을 표현 재료나 기법 면에서 찾지 말고, 그것의 제작배경을 통해 어떤 정신성과 미의식이 반영되었는지, 왜 그런 방법으로 표현했는지를 이해. 감상하고, 현대의
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교육, 미술수업)의 교수학습방법
(1) 학습지도 계획은 학생의 자율성, 창의성 등이 존중되도록 하며, 흥미, 발달단계 및 개인차를 고려하여 수립한다.
(2) 학교나 지역사회의 특성, 행사나 계절 등을 고려하여 학습의 효율성을 높인다.
(3) 전통
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감상
1) 임서 하기
2) 청서 하기
3. 감상 과정(5분)
4. 보충 과정(5분)
1) 고칠 점 알기
2) 차시예고
Ⅵ. 서예수업(서예교육, 서예영역지도)의 사례
Ⅶ. 서예수업(서예교육, 서예영역지도)의 임서
Ⅷ. 서예수업(서예교육, 서예영역지도)의
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준이 주어져서는 안 되고, 학생이 작품 속에서, 또 감상을 통해 얼마나 자유롭고 풍부하게 삶을 표현적으로 자각했는가를 보아야 한다.
Ⅸ. 향후 미술과(미술교육, 미술학습)의 과제
1. 교사면
1) 교사 자신이 선호하는 것만 골라서 지도하지 말
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감상 활동을 효과적으로 할 수 있는 미술수업이 되어야 한다.
Ⅸ. 결론
기존의 우리교육에 대한 반성과 아울러 새로운 모색이 시도되고 있다. 전통적인 학교교육은 나름대로 시대의 필요에 따른 교육방법을 수용하였으나, 21세기에 들면서 새
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한국미술교육학회, 2000
서울교대 미술 교육 연구회, 미술교육학개론, 서울 : 교육 과학사, 1998 Ⅰ. 서론
Ⅱ. 미술교육의 목표
Ⅲ. 미술교육의 역할
Ⅳ. 미술교과서의 구성
1. 저학년 ‘즐거운 생활
1) 놀이와 표현
2) 감상
3) 이해
2.
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지도법, 삼호출판사, 1997 Ⅰ. 서론
Ⅱ. 초등학교 음악과(음악교육)의 창작음악교육
1. 종합 활동 강조
2. 활동 중심의 내용 강조
3. 그림 악보 사용
Ⅲ. 초등학교 음악과(음악교육)의 가락짓기교육
1. 가락 감상하기
1) 선법 및 조성
2)
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지도)의 금속공예
1. 동판?함석공예에 필요한 공구와 사용법 알기
2. 색상 코일 철사를 이용하여 도형 만들기
3. 색상 코일 철사로 책갈피 만들기
Ⅲ. 공예학습(공예활동, 공예지도)의 전통문양한지공예
Ⅳ. 공예학습(공예활동, 공예지도)
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교육(도자공예수업)의 중요성
1. 첫째
2. 둘째
3. 셋째
4. 넷째
Ⅳ. 도자기공예교육(도자공예수업)의 도예실
1. 교과교육실(도예실)의 의의
2. 교과교육실(도예실)의 필요성
Ⅴ. 도자기공예교육(도자공예수업)의 지도과정
1. 진단
2. 계획
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