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음악의 중심은 세속 음악으로 옮겨 갈 수밖에 없었다. 이시기에 예술을 ‘아르스 노바‘ 즉 ‘신예술’이라고 부르는데 이는 14세기 전반에 유행했던 음악양식을 지칭하는 말로 사용되고 있다. 아르스 노바의 특징은 이 시기가 중세에서 르네
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고)정량음악
Ⅵ.르네상스음악
악보 인쇄의 발명
Ⅶ.바로크음악
Ⅷ.오페라의 탄생
오라토리오와 칸타타
악기의 발달
기악곡
전기 바로크
후기 바로크
Ⅸ.고전파음악
Ⅹ.낭만파 음악
전기 낭만파 음악 시기
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고)정량음악
Ⅵ. 르네상스음악
악보 인쇄의 발명
Ⅶ. 바로크음악
Ⅷ. 오페라의 탄생
오라토리오와 칸타타
악기의 발달
기악곡
전기 바로크
후기 바로크
Ⅸ. 고전파음악
Ⅹ.낭만파 음악
전기 낭만파 음악 시기
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제사장임
2. 신에게 올리는 예배음악, 중세음악
1) 교회속의 음악
① 중세시대: 그리스 · 로마시대의 세속적이고 인간중심적인 음악은 사리지고 교회의 강력한 패권 아래 종교음악이 크게 발전하는 시기임
② 음악의 전통성은 신앙의 정통
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음악을 예배에서 추방해야 된다는 주장이 대두되기도 했다.
르네상스는 중세와 근대를 이어주는 역사적 과도기의 한 단계였기 때문에 그 자체가 많은 다양성을 내포하고 있다. 그러나 우리가 흔히 르네상스적이라고 부르는 여러 특징들을 분
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음악에 있어서 고대음악에 관심을 보인 대표적인 작곡가는 비첸티노이었는데, 그는 고대음악 이론에 관한 연구로 돌아감으로써 중세의 대위법적 다성음악이나 교회선법으로부터 벗어나려고 했었다. 그는 그리스 음악의 반음계와 전음계 등
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중세 유럽의 음악사는 그리스도교의 전례(典禮)에 연결되었던 성가의 성립에서 비롯된다. 초기 그리스도교성가는 기본적으로는 고대 유대교성가의 영향을 받은 것으로 생각되는데 거기에 여러 지방적 요소가 가해져 여러 동방교회성가 및
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중세가 끝날 때 짜르리노(Zarlino)에 의해 형성되기 시작했다. 그는 고대부터 이어진 학문적 이론에서 벗어나 인간의 귀에 들리는 음악이 진정한 음악이라고 주장했다. 이 주장이 나오기 시작한 비슷한 시기에 철학의 한 분야로 취급된 음악은
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고대(당대)에 중국음악은 이란·인도·중앙아시아의 음악에서 커다란 영향을 받아 국제적인 음악으로 꽃을 피우게 되었는데, 당악은 통일신라 때 한국에 전래되어 이는 고려를 거쳐 조선에서도 향악(鄕樂)과 더불어 속악(俗樂)으로 분류되어
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중세음악, 삼호출판사, 1991 Ⅰ. 개요
Ⅱ. 중세음악의 특성
Ⅲ. 중세음악의 형태
1. 그레고리안 찬트
2. 미사곡(Missa)
3. 칸타타(Cantata)
4. 오라토리오(Oratorio)
5. 수난곡(Passion Music)
Ⅳ. 중세음악의 시기
Ⅴ. 중세 이탈리아 작곡가 팔
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