|
시대의 연극
9. 영국의 르네상스 연극
10. 17세기 프랑스 신고전주의 연극
11. 18세기 감상주의와 19세기 낭만주의와 멜로드라마
12. 사실주의와 자연주의
13. 비사실주의 연극 - 상징주의
14. 표현주의 연극
15. 극장주의 연극
|
|
|
>, <프랑스 오페라>, <오페라 부파>, <오페라 코미크>, <글룩의 오페라 개혁>, <징슈필>
6. 19세기 - <낭만시대 오페라>, <러시아 오페라>
7. 20세기 - <쉔베르크의 12음기법>, <극의 전개와 음악형식의 결합>, <오페레타>
Ⅳ. 결 론
[참고 자료]
|
|
|
Sibelius, Jean
5. 근대 음악
(1) 드뷔시 Debussy, Claude Achille
(2) 라벨 Ravel, Maurice Joseph
(3) 쇤베르크 Arnold Sch*nberg
(4) 바르토크
6. 현대 음악
(1) 스트라빈스키
(2) 힌데미트 Hindemith, Paul
(3) 쇼스타코비치 Shostakovich, Dimitri Dimitrievich
|
|
|
특징 유지
재즈댄스의 역사는 형태와 음악이 보조를 맞추어 전개되며, 절제와 규칙이 주어짐.다재다능하고 자연발생적이며 현대적이고 재미있는 예술 형태로 인정.
<출처-http://balletballet.com>
째즈댄스의 역사
경영회계
042886
이범준 1.
|
|
|
특징
5) 19세기 낙만 오페라의 특징
(1) 19세기 이태리 오페라의 특징
(2) 19세기 프랑스 오페라의 특징
(3) 19세기 독일 오페라의 특징
(4) 19세기 러시아 오페라의 특징
6) 근대 오페라의 특징
7) 현대 오페라의 특징
5. 우리나라 오
|
|
|
특징을 설명하세요.
<목 차>
Ⅰ. 서론
Ⅱ. 본론
1. 공연예술의 개념
1) 공연예술의 정의
2) 공연예술의 특성
3) 공연예술의 유형
2. 오페라의 개념
1) 오페라의 정의
2) 오페라의 기원
3) 오페라의 유형과 구성요소
(1) 오
|
|
|
한국방송통신대학교 출판문화원 목차
서론
본론
1. 학습이론과 행동주의
2, 학습의 의미
3, 사회학습이론(Social Learning Theory)
4, 사회학습이론의 4가지 요인 5, 사회학습이론이 설명하는 범죄 심리6, 행동주의 이론과 사회 학습이론의
|
|
|
발레: 17c 후반에 발달
7. 영국 오페라
8. 코믹 오페라
1) 이탈리아
2) 프랑스
3) 영국
4) 독일
5) 스페인
Ⅳ. 오페라의 종류
1. 오페라 세리아(Opera seria)
2. 그랜드 오페라(Grand opera)
3. 오페라 부파(Opera buffa)
4. 오페라 부프(Opera bouffe)
5. 오페
|
|
|
5) 노의 특징
3. 닌교죠루리(人形淨瑠璃)혹은 분라쿠(文樂)
1) 닌교죠루리의 역사
2) 죠루리의 주요 3대 구성요소
3) 죠루리의 무대와 구로고(黑衣)
4) 죠루리에 사용되는 인형
Ⅲ 결 론-일본의 것으로 개량, 육성시키는 일본연극의 특성
|
|
|
낭만주의적인 선율과는 다른 기악적이며 감성적인 것을 벗어난 것이 많다. 또한 신고전주의적인 경향을 보이며 성악적인 선율보다는 기악적인 선율과 도약이 심하고 급격한 변화를 보이는 선율이 많이 나타난다. 또 선율의 변형의 기본이 되
|
|
메뉴펼치기
