|
양식과 바로크 양식이 혼합된 독특한 종교 건축물
알프스 북단의 가장 큰 르네상스 시대 교회로 북유럽의 특징인 수직성을 엿볼 수 있다.
독일과 주변 지역 바로크 교회 건축의 모델이 됐다.
≪ 사 진 ≫
≪ 사 진 ≫ 독일의
|
|
|
예술은 전성기 르네상스의 특징을 모두 집약해 놓은 것이다. 그는 비록 짧은 생애를 살았지만 그가 남긴 많은 걸작은 19세기 전반까지 미술사에 지대한 영향을 주었다.
참고문헌
김신, 미국문학과 작가들의 초상, 서울 대학교 출판부
로자 마
|
|
|
건축양식은 지역을 초월하고 개인의 특성이 유보된 일정한 형으로 세련된 기능주의와 신재료의 정확한 사용에 의한 예술적 표현이 완전히 통일을 얻게 된 것이다.
현대의 합목적설은 기능주의에 희한 현대 예술적 미학에 따라 두 방향으로
|
|
|
미술과는 가까게 지내지 못했다. 물론 실력역시 초등학교 저학년의 수준에서 멈추어 있었다. 하지만 고등학교부터 다시 디자인에 눈을 뜨게 되었고 건축디자이너를 꿈꾸며 건축디자인 쪽에서는 최고라고 자부한다는 계원디자인예술대학 건
|
|
|
회화에 문기와 선미가 함께 풍겨나고 있다.
3. 결 론
추사 김정희는 19세기 중엽에 활약한 서화가로써 추사체라는 파격적인 서체를 독창적으로 창출함과 동시에 남종문인화의 토착화를 통하여 예술세계를 대중 속에 심고 시, 서, 화 등 다양한
|
|
|
건축가가 자신의 작품에서 가능성을 추구한다면 미를 잃게 될것이다. 또한 아름다움만을 추구한다면 미학,예술 이론 또는 철학만을 깨닫게 될 것이다.
이렇게 추상적인 이론들은 나에게는 사치이며 관심도 없는 분야이다."
이렇듯 가우디는
|
|
|
미술가가 되기 위한 많은 영향을 받았다. 1980년대의 그의 작품세계에서부터 90년대를 지나면서 기법과 성격의 변화를 보인다. 또한 순수하고 참된 미적 형태의 작품과 아름다움이 근본이 된 ‘종교와 색채의 신비가 어우러진 빛의 예술’이라
|
|
|
, 소묘의이해, 미진사, 1998. 1.1. 드로잉의 개념
1.2. 드로잉의 현대적 개념
2. 드로잉의 역사
3. 드로잉의 재료 및 용구
4. 드로잉 기법
5. 현대미술을 적용한 수업의 실제
6. 드로잉의 여러가지 방법(내면의 시각화 방법) 실험하기
|
|
|
양식을 확립하기 시작했다.
참고문헌
◎ 그자비에 지라르, 마티스 : 원색의 마술사, 서울 : 시공사, 1996
◎ 김형숙, 미술, 전시, 미술관, 서울 : 예경, 2001
◎ 다카시나 슈지, 빛은 동방에서 최초의 현대화가들, 경기도 파주시 : 아트북스, 2005
◎
|
|
|
미술 교육을 받지 않고, 거장들의 작품을 부단히 모사하는 과정을 통해 기량을 연마한 작가로서, 이러한 자가수련에 기댄 그의 作風은 그의 모사대상이었던 Poussin, Giotto, Piero della Franceca (이하 PdF), Courbet에서 보이는 고전주의와 건축적인 구축
|
|
메뉴펼치기
