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회화에 있어 가장 바로크적인 표현주의 양식을 정립했다.
참고문헌
◇ 오병욱, 서양미술의 이해, 일지사
◇ 오병남·민형원·김광명(1999), 인상주의 연구, 예전사
◇ 이주헌(2003), 서양화 자신 있게 보기, 학고재
◇ 줄리 마네, 인상주의 빛나는
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회화)의 개념과 분류
1. 수묵화
2. 수묵담채화
3. 수묵채색화
Ⅱ. 한국화지도(한국전통회화교육)의 교육적 의의
Ⅲ. 한국화지도(한국전통회화교육)의 재료와 용구
1. 붓(筆)
1) 만든 재료에 따라
2) 붓 털의 크기에 따라
2. 먹(墨)
3. 벼루(
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회화에 있어 색채와 재현을 해방시킨 것이었다. 그는 이처럼 미술이란 대상을 그대로 모사하는 것이 아니라 사실을 재구성하는 것이라고 믿었다. 그는 일련의 회화적 실험을 통해 1912년과 1916년 사이에 추상의 문턱에 도달하게 된다.
그리고
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수채질료를 통한 여백의 창출10
참고문헌
1)Edward Lucie-Smith,<Art now>-번역본
2)김복영,<후기 모더니즘에 있어서의 미술의 課題: 위대한 超克을 위하여>
3)徐成綠, <포스트 모던 미술과 비평>
4)최병식,<동양회화미학>
5)오병욱,<
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회화-동양의 명화, 삼성출판사
◇ 윤희순(1995), 조선미술사연구, 범우사
◇ 이동주(1987), 한국회화사론, 열화당
◇ 전영탁·전창림(1999), 알고쓰는 미술재료, 서울 : 미술문화 Ⅰ. 서론
Ⅱ. 한국화(한국전통회화)의 특징
Ⅲ. 한국화교육(한
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미술, 생각의 나무
박갑영, 청소년을 위한 서양 미술사, 두리미디어
박상운, 19세기 프랑스 회화, 수문출판사
변윤식, 프랑스 사회의식을 반영한 19세기 리얼리즘 연구, 쿠르베·밀레·도미에를 중심으로, 조선대학교 대학원, 1993
윌리엄 본, 낭
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회화는 중국회화의 아류로써가 아닌 당당한 정체성을 획득할 것이며, 또한 한국미술의 정체성을 규명하는데 있어서 더 이상 변방으로 밀려나 있지 않고 오히려 주도적인 잣대를 제공할 것으로 믿는다.
Ⅸ. 결론
정선은 수많은 작품을 남겼는
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미술의 기원
(2) 르네상스의 특징
(3) 회화기법
2. 초기 르네상스
(1) 초기 르네상스의 성격
(2) 후원자들과 미술가들
3. 북부 이탈리아의 르네상스
(1) 베네치아 르네상스
(2) 지오반니 벨리니
4. 전성기 르
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미술사, 예경, 1993
- 서호선, 초등학교 수묵화 지도에 관한 실태 연구, 동아대 교육대학원 석사학위논문, 1987
- 심문선, 수묵화 그리기, 미진사, 2000
- 안휘준, 한국회화의 전통, 문예출판사, 1993
- 허균, 전통미술의 소재와 상징, 교보문고, 1994
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수묵화 운동은 보다 더 발전하는 한국 회화를 만들기 위해 결성되었고, 그래서 현재 우리의 한국 회화의 장르가 풍성하고 다양해진게 아닐까 싶다.
<참고문헌>
우리 미술 100년-오광수 서성록, 현암사, 2001
한국 근대 미술의 역사-최 열, 열
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