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;[근세복식]15C~18C
1.르네상스 시대
2.바로크 시대
3.로코코 시대
[근대복식]19C
1.나폴레옹1세 시대(엠파이어 스타일)
2.왕정 복고 시대(로맨틱 스타일)
3.나폴레옹3세 시대(크리놀린 스타일)
4.19세기 말 시대(버슬 스타일, 아르 누보 스타일)
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복식의 발상: 메소포타미아와 이집트
제2장 크레타와 그리스
제3장 에트루리아와 로마
제Ⅱ부 중세
제4장 비잔틴제국과 서유럽의 중세 초기
제5장 서유럽의 중세 중기와 말기
제Ⅲ부 근세
제6장 르네상스시대
제7장 바로크시대
제8장 로
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복식의 발상: 메소포타미아와 이집트
제2장 크레타와 그리스
제3장 에트루리아와 로마
제Ⅱ부 중세
제4장 비잔틴제국과 서유럽의 중세 초기
제5장 서유럽의 중세 중기와 말기
제Ⅲ부 근세
제6장 르네상스시대
제7장 바로크시대
제8장 로
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복식의 발상: 메소포타미아와 이집트
제2장 크레타와 그리스
제3장 에트루리아와 로마
제Ⅱ부 중세
제4장 비잔틴제국과 서유럽의 중세 초기
제5장 서유럽의 중세 중기와 말기
제Ⅲ부 근세
제6장 르네상스시대
제7장 바로크시대
제8장 로
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복식의 발상: 메소포타미아와 이집트
제2장 크레타와 그리스
제3장 에트루리아와 로마
제Ⅱ부 중세
제4장 비잔틴제국과 서유럽의 중세 초기
제5장 서유럽의 중세 중기와 말기
제Ⅲ부 근세
제6장 르네상스시대
제7장 바로크시대
제8장 로
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시대 양반들의 여성에 대한 이중적인 태도는 여염집 여성과 기녀를 통해 극명하게 나타난다. 어염 집 여성들에게는 강한 사회적 규범에 따라 복식의 종류와 재료에 제한이 있었던 반면, 기녀에게는 신분에 상관없이 외모를 꾸미고 여성성을
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변천과 전승』, 2005, 보고사.
김매자, 『한국의 춤』, 2003, 대원사.
김종수, 『조선시대 궁중연향과 여악 연구』, 2001, 민속원.
송준영 김미숙 전미령 , 『무용의 이해』, 1999, 조선대학교출판부
장사훈, 『한국전통무용연구』, 2000, 일지사.
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시대별, 지역별, 소재별 전통복식 주제를 선정할 계획입니다. 연구 주제는 학문적 가치뿐 아니라 문화산업과 연계 가능성을 중시하여 실용적 측면도 반영하겠습니다. 다양한 의견을 수렴하며 연구 계획을 체계적으로 수립할 것입니다. 지속
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복식을 현대적으로 재해석하여 패션, 관광, 공연예술 등 다양한 분야와 융합하면 경제적·문화적 가치를 높일 수 있습니다. 또한 대중과의 소통을 통해 전통문화에 대한 관심과 이해를 증진시키는 교육적 역할도 중요하다고 생각합니다.
Q9.
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시대에 무역 경쟁력은 경제대국으로 성장하기 위해 무엇보다 중요하며 해외영업에 종사하는 사람들의 철저한 프로페셔널리즘이 요구되고 있습니다.
세계 경제 흐름을 주도하던 일본의 시대가 가고 이제 세계가 중국 경제를 주목하고 있습
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