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나다니엘 호손은 청교도집안에서 자라 청교도의 영향을 받으며
성장한 작가이다. 그는 인간의 죄 의식과 구원의 문제를 주제로 주홍글씨를 썼으며
인간의 어두운 내면과 당시 청교도들의 여러 문제들을 문학으로 승화시켰다.
결국 호손은 주
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보편적인 윤리가 위협받는 시대에 계속 재생산되어야 할 고전적 프레임이라는 생각이다.
결론적으로, 꼭 이 작품을 누군가에게 손꼽아 추천해주고 싶은 생각은 없다. 하지만 무해하며 정결한 내용에 감히 부정적인 말만을 늘어놓지는 못하
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호손은 ‘주홍글씨’의 마지막 부분에 ” 검은 바탕 위에 주홍글씨 A \" 속에 모든 이야기를 간결하게 표현하고 있다 A 자의 상징성에는 색깔의 상징 , 명암의 대조 , 작품의 분위기가 전체적으로 융합되어 있다. 그리고 선과 악을 상징하는 색
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을 존경하고 또 어머니로서, 또 사회인으로서의 그녀를 사랑한다.
이 작품은 작중 인물들의 심리적 묘사를 중심으로 서술되었다. 자신의 부끄러운 과거를 상징하는 주홍글씨를 달고 살아야 했던 헤스터, 그런 그녀의 유일한 삶의 빛이자 자
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모델로서 그들의 위치에도 불구하고 이처럼 오류에 빠지기 쉽다는 것을 깨닫게 해준다. 이처럼 대서양을 건너와 청교도 공동체의 이상을 실현하고자 했던 이상주의자 들이였으나 그들은 자신들과 믿음이 다르면 이단으로 몰아 가차없이 처
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호손 문학의 진정한 의의는 죄를 통한 구원의 완성에 있다고 볼 수 있다.
【참고 문헌】
- 『주홍글자』 나다니엘 호손 《맑은소리 출판사》 1995
- 『19C 미국소설강의』 한국근대영미소설학회 《신아사》 2003
- 『헨리 제임스와 호손』 함연진
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고 있다. 그러한 비평의 흐름의 변화 속에서 호손의 소설 『주홍글자』 역시 긍정과 부정의 이중적인 평가를 받고 있음이 사실이다. 또한 미국 문학의 정전에 대한 문제 제기가 이루어지고 있는 시점에서 『주홍글자』 역시 그러한 흐름의 영
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