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Ⅰ. 중국의 전통의상
Ⅱ. 인도의 전통의상
1. 사리(Sari)
2. 도띠(Dhoti)
3. 사리(Sari)와 쫄리(Choli)
4. 펀자비
Ⅲ. 말레이시아의 전통의상
Ⅳ. 베트남의 전통의상
Ⅴ. 네덜란드의 전통의상
Ⅵ. 프랑스의 전통의상
1. 여성복식
1) 코
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Ⅰ. 서론
Ⅱ. 본론
1. 불가리아 민족의 형성과정
2. 전통 문화와 민속의례
1) 출산 풍속과 의례
2) 결혼 풍속과 의례
3) 장례 의례와 풍속
3. 전통의복
1) 노동 복식
2) 일상 복식
3) 결혼 전후 복식
4) 장례 복식
Ⅲ. 맺음말
Ⅳ. 참고
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복식의 형태 : 1980년대 초반에는 빅 룩(Big look)(그림 ①)이 유행하였고, 정보망 의 발달은 민속풍, 에스닉(ethnic)의 개념이 도입되는 계기가 된다. 1980년대 후반에는 포스트모더니즘(post-modernism)이 시대를 지 배하였고 이는 동서양과 남·여성의
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민속박물관(관장직무대리 김재철)은 “머리에서 발끝까지”모자와 신발 특별전 (2011.4.19.~2011.6.13)을 개최한다. 이번 전시는 2011년 첫 번째 기획 전시로 지금까지 한국복식 을 주제로 한 전시는 많이 있었지만, 의복의 부분품 중의 하나인 머리
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작성을 통해 코로나19로 지친 학우들의 지친 일상을 치유하는 시간이 되기를 기대한다.
목차
서론
본론
1, 기산 김준근 풍속화 전시회(국립민속박물관) 관람 감상
2, 단원 김홍도 풍속도첩 전시(국립중앙박물관)
결론
참고문헌
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민속원, 2002.
권오창, <인물화로 보는 조선시대 우리옷>, 현암사, 1998.
금기숙, <조선복식미술>, 열화당, 1994.
이경자, <우리옷의 전통양식>, 이화여자대학교 출판부, 2003.
조희진, <선비와 피어싱>, 동아시아, 2003.
Ⅴ. 도판 목록.
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복식에 미친 영향을 silhouette의 변화, asymmetric design의 출현, 장식의 단순화, 직물문양 및 장신구 design의 변화라는 여러 각도에서 살펴보았다.
Art Nouveau 양식은 19세기 중엽 영국에서 기계생산의 반발로 일어난 Arts & Crafts 운동이 도화선이 되어
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복식은 패션 용어만도 수십 수백 가지에 이를 정도로 매우 다양하다. 1900년대에는 시대별 복식을 10년대로 끊어 설명했지만 하루하루 유행이 바뀌는 2000년대의 복식은 1년대 아니 시즌별로 끊어 설명해야 할 것이다. 현대인들은 패션이라는 말
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복식문화. 서울: 한국방송통신대학교 출판부.
국립민속박물관. 2011. 머리에서 발끝까지 : 모자와 신발 특별전 도록.
김영숙 외,한국복식사, 청주대학교출판부, 1998.
박선희, 우리 금관의 역사를 밝힌다, 지식산업사, 2008.
박선희, 고구려 금관의
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민속무용
2.2.1. 진주검무
2.2.1.1. 진주검무의 유레
2.2.1.2. 진주검무의 무복과 무구
2.2.1.3. 진주검무의 춤장단
2.2.1.4. 진주검무의 춤사위
2.2.1.5. 진주검무의 대형
2.2.2. 날뫼북춤
2.2.2.1. 날뫼북춤의 유래
2.2.2.2. 날뫼북춤의 복식
2.2.2.3. 날뫼
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