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의해 똑같은 제목의 오페라 작곡되었으나 이들 오페라는 역사적 의미 외에 실제 공연되는 일은 없다. 그러나 몬테베르디의 <오르페오>작품의 개성이나 생명력, 역사적 중요성 그리고 나중에 “오페라”라는 이름을 얻게 된 새로운 장르
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고전주의 오페라 <오르페오와 에우리디체>와 비교해 보면 글룩의 오페라가 좀더 극적인 데 반해, 몬테베르디의 오페라는 화려하고 장식적이다. 글룩의 오페라는 에우리디체의 죽음을 탄식하는 합창으로 시작되지만, 몬테베르디의 오페
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일이다. 그러나 당대의 여러 양식의 음악을 견주어 들어본다면, 마치 1910년대에 스트라빈스키의 ‘봄의 제전’이 파리 시민에게 안겨주었던 충격과도 비슷했을 것이라는 것을 쉽사리 알 수 있을 것이다.몬테베르디의 저녁기도는 새로운 빛,
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몬테베르디의 오페라에서는 후세 오페라의 레치타티보(Recitativo)와 아리아(aria)의 규칙적인 교체를 볼 수 있고, 모든 음악적인 요소가 지극히 유연하게 옮겨가면서 극적 효과를 잘 살리고 있다. 이 밖에 미사곡 《성처녀의 만과(晩課) 》(12곡)
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시대(노년기)
Ⅳ. 바로크 음악의 형식
Ⅴ. 바로크 음악가 게오르그 프리드리히 헨델
Ⅵ. 바로크 음악가 클라우디오 몬테베르디
Ⅶ. 바로크 음악가 요한 세바스찬 바하(바흐)
Ⅷ. 바로크 음악가 안토니오 비발디
참고문헌
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