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아리스토텔레스 같은 고매한 철학의 체계는 다시 탄생될 가능성이 없어졌다. 그런 것을 뒷받침할 사회적 여건이나 정신적 분위기가 완전히 파괴되었기 때문이다. 플라톤의 이상주의는 영구히 자취를 감추는 분위기가 되었다.
따라서 철학의
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예술의 한 장르에 속하는 것이 아니라 오히려 종교에 가까운 것으로 여기고 있었다. 고대에 있어 미술, 조각, 건축 등의 분야에 종사하는 예술가는 일종의 기능인이었으며 그들이 생산해내는 작품은 이 기능인들이 습득한 후천적 지식과 합리
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예술가
에피쿠로스주의는 분명 철학이라기 보단 하나의 (종교적) 세계관이란 말이 더 어울릴지 모른다. 물론 지금까지 살펴본 바에 따르면 에피쿠로스의 철학도 나름대로 논리적 체계 속에 전개되고 있다는 것을 알 수 있었다. 그렇다고 해도
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예술이 완전한 통일체의 미학적 규범을 자연적인 조화에서 찾았다면 낭만주의 문학에서는 내적 분열의 의식에서 근원 한다고 보았다. 이러한 미학의 근본적 양분법은 쉴러의 『소박문학과 감상문학에 대하여』(1795∼96)에서 영향받았을 가능
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예술가이기도 하다.
그 시기의 예술가들은 수학과 과학, 인체해부학 등에 관한 지식의 소유자들이었다. 어쩌면 그가 이처럼 많은 직업을 가지고 있는 것은 당연한지도 모른다.
다빈치는 어떤 이론을 수립하기 위해서 경험이나 실험에 호소해
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아리스토텔레스 (Aristoteles BC 384～322)
<중세시대 작곡가>
비트리 (Vitri 1291～1361)
던스터블 (Dunstable 1380～1453)
마쇼 (Machault 1300～1377)
란디니 (Landdini 1335～1397)
<르네상스시대 작곡가>
오케겜 (Ockeghem 1430～1497)
데프레 (des Pres 1450～1521)
루
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예술 지상주의적 가치관을 지향한다. 브레히트의 서사극은 이 프로시니움 무대에서 \'환상의 조작\'의 주인인 제 4의 벽의 인습을 거부한다. 브레히트가 거부하려 했던 아리스토텔레스적인 연극에서 연기자는 바로 코 앞에 관객을 두고 연기
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예술적인 사회주의적 사실주의 작가들과 반대로 진실로 예술적이어서 현대연극에서 중요한 위치를 차지하고 있다. 즉 그의 연극은 우리에게 예술적 기법의 다양성을 보여준다. 왜냐하면 그는 우리가 정서적인 연극에서뿐만 아니라 이성적인
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소피스트
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아리스토텔레스적인 극)과의 비교
(5) 소외효과(Verfremdungseffekt)=생소화 효과
(6) 서사극의 주요기법
4. 결론
5. 생각해 볼 문제
*참고문헌 1. 브레히트의 생애 (Bertolt Brecht 1898 ~ 1956)
2. 브레히트의 사상
(1)젊은 브레히트
(2) 마르크스주의와
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