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요소 등 일종의 코미디적 단편들이 있다.
로미오와 줄리엣, 신데렐라가 그 대표적 작품이라 하겠다.
20세기 전통 발레에 있어서 가장 중요한 요점은 다양한 등장 인물, 희극적인 이야기, 마임과 코미디적 성격 무용 그리고 고전적 pas de deux이
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발레와 몰리에르와는 코미디 발레 그리고 시대의 변함에 맞춰, 그의 처제와 프랑스 오페라의 기본 틀을 확립하였다. 결국 루이가 륄리는 버린 것이 가장 안타까웠지만, 프랑스 음악사를 이해하고, 음악가 륄리와 극작가 몰리에르의 관계등 많
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코미디 발레를 대표하는 《평민귀족(1670)》, 이탈리아풍의 소극(笑劇)을 균형잡힌 구도로 재현한 《스카팽의 간계(1671)》가 있다. 또 구두쇠의 전형을 그린 《수전노(1668)》와 《재치를 뽐내는 여인들》에서 다루었던 재치있는 여인들을 다시
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코미디, 발레, 펜터마임 등 다양한 공연 예술의 형태들이 집합된 것이다. 이러한 요소를 선택하여 속도감 있는 전개와 로맨틱하고 아름다우며 듣기 쉬운 선율, 유머러스한 리듬감을 통해 하나의 예술 장르로 자리를 잡게 된 것이 바로 뮤지컬
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발레가 발전되었다. 또한 코미디 어텔라르테(즉흥가면희극)이 생겨났다. 이때에도 희극 배우들은 가면을 사용 하였다.
영국에서는 엘리자베스 왕조 시대에 연극이 크게 융성하였다.이시대에는 귀족의 보호 아래 대규 모의 전문 극단이
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