미학과 예술 레포트

본문내용

에 들어오면서 새롭게 찾은 운명에 대한 기대감과 자신감의 표출이 펼쳐지게 되고 있다. 자신의 찾은 새로운 이념들이 하나둘씩 자리 매김할 수 있도록, 그전 어린 시절에 강제로 심어졌던 가족과 사회 부터로의 억압과 사상, 성경험으로 얻었던 죄의식, 종교적 사상 등을 모두 잘라내고 새롭게 피어날 의식과 이념을 찾고자 열망하고 있음이 강하게 보인다. 그의 자유로운 예술가로서의 모델로 ‘아퀴나스’가 자리 잡고 있음을 알 수 있는 대목을 학감과의 대화에서 살펴 볼 수 있다.
“자네는(스티븐) 예술가잖아, 예술가의 목표는 아름다움의 창조라네, 무엇이 아름다움이냐는 별개의 문제이지, 자세는 이 문제를 풀 수 있겠나?”
“눈을 즐겁게 하는 것이 미(美)라고 아퀴나스는 말합니다.”
“우리 앞에 있는 이불이 눈을 즐겁게 한다면, 이것이 아름다운 것인가? 학감이 말했다”
“여기서 미적 관념을 뜻하는 시작에 의해 이 불이 그렇게 인식되는 한 그것은 아름다움이나 아퀴나스는 또한 욕망을 충족시키는 것이 선(善)이라고 말했습니다. 그것이 온기를 갈망하는 동물을 만족시키는 한 , 불은 선한 것입니다. 그러나 지옥에서 불은 악이 됩니다.”
라는 대화에서 아퀴나스의 관점에 대해서 연구하고 그 사상에 대해서 관심을 가지고 있음을 살펴볼 수 있는 구절이다. 이런 아퀴나스적 사상을 통해 자신의 용도와 길잡이로 사용함으로써 자신을 위해 무언가를 이루고 싶다고 했다. 자신의 이념을 강하게 표출하기 시작하며 대학생활에서 친구들과의 대화 속 이념적 갈등에서 그는 더욱 자신의 이념을 또렷하고 설득력 있게 표현하고 있다. 예술가로서의 이념이 점점 선명해지기 시작하면서 자신의 미학 이론들을 피력하는 장면들은 그가 안정감을 찾았으며, 하나의 정착지를 찾았음을 보여준다.
그의 이념이 다른 이들의 이념과 대립되어 독자들에게 어필되는 가장 큰 이유는 그에게 절대시 되어야 하는 것들을 모두 깨고서 새로운 이념을 찾고 있다는데 있는것 같다. 아일랜드라는 배경 속에서 가지고 있는 전통적 관습과 기존의 제도권의 권위를 거부하면서 자신의 정체성을 찾아가는 스티븐을 통해서 진정한 예술가가 가져야 할 태도중 하나로 고전적인 것을 탈피하고, 이상적인 세계를 희망해야 한다는 메시지를 전달하고자 하는 의도가 엿보인다. 작가는 자신이 진정 이 작품을 통해 말하고자 했던 것을 스티븐이란 인물을 통해서 전달했는데, 그 문장 중에 다음 문장이 가장 핵심적이면서, 그의 의도한 것에 가까운 것이라 생각된다.“예술가란 창조의 신처럼 자신의 수공품 안에, 뒤에 , 위에, 또는 그 넘어 보이지 않는 채, 실체에서 벗어나 정화되어, 무관심한 듯, 자신의 손톱만 매만지며 남아 있다” 는 구절은 모더니즘 미학의 기본 원리이기도 하면서, 작가와 스티븐 속에 내재 되어있는 가장 기본적인 이념임을 보여 준다.
작품 속 마지막 스티븐의 모습은 아일랜드의 문화적. 사회적 풍토를 거부하고 마침내 ‘아직 창조되지 않은 양심’을 발견하기 위해서 조국을 등지고 유럽으로 떠날 결심을 하게 됨으로써 그가 예술가로서의 새로운 장에서 펼쳐질 창조물에 대한 기대심리로 마무리 된다.
6. 마무리
일련의 성장과정으로 젊은 예술가가 진정한 자신을 찾기 위해 겪게 되는 어려움과 시련들을 표현하면서 스티븐의 많은 생각과 의문이 밑바탕 되어 수차례 심적 변화를 걸쳐 깨달음 얻음으로써 새로운 이념을 확립하고, 진정한 예술가로서 발전하게 됨을 보여주었다. 스티븐이자 작가자신의 내면적인 갈등의 고조가 어떻게 이루어졌고 그것이 자유로운 예술을 창조해 내기 위한 승화 과정까지 어떤 변수와 요소들이 존재했는지를 의식의 흐름에 따른 문채의 변화와 묘사를 통해서 예술가의 모습을 들여다 볼 수 있었다.

키워드

조선대학교 인강,   미학과 예술문화,   젊은 예술가의 초상,   미학과 예술 레포트,   미학과 예술 감상문,   젊은예술가의 초상 감상문