[인상주의]인상주의미술(인상파)의 발생배경, 인상주의미술(인상파)의 특징, 인상주의미술(인상파)의 화가, 인상주의미술(인상파)의 전개, 쇠퇴와 신인상주의미술(신인상파) 및 후기인상주의미술(후기인상파) 분석

소개글

[인상주의]인상주의미술(인상파)의 발생배경, 인상주의미술(인상파)의 특징, 인상주의미술(인상파)의 화가, 인상주의미술(인상파)의 전개, 쇠퇴와 신인상주의미술(신인상파) 및 후기인상주의미술(후기인상파) 분석에 대한 보고서 자료입니다.

목차

Ⅰ. 인상주의미술(인상파)의 발생 배경
1. 19C중반 ꡐ사진ꡑ의 발명
2. ＇빛＇
3. 일본 ＇우끼에요＇ 판화의 영향
4. 튜브 물감의 발명
5. 프리즘을 이용한 빛 이론의 과학적 증명

Ⅱ. 인상주의미술(인상파)의 특징

Ⅲ. 인상주의미술(인상파)의 화가
1. 마네(Manet)
2. 모네(Monet)
3. 드가(Degas)
4. 시슬러(Sisler)
5. 르느와르(Renoir)
6. 휘슬러(Whistler)
7. 로트렉(Lautrec)
8. 로뎅(Rodin)

Ⅳ. 인상주의미술(인상파)의 전개

Ⅴ. 인상주의미술(인상파)의 쇠퇴

Ⅵ. 신인상주의미술(신인상파)

Ⅶ. 후기인상주의미술(후기인상파)

참고문헌

본문내용

미술의 징검다리가 된점을 높이 평가하였다. 이러한 과학성의 추구는 20세기 초 입체주의를 비롯한 기하학적 추상미술의모태가 되었다.
신인상주의는 뤼스, H.크로스, D.피에, C.앙그랑, 리셀베르크 등의 동조자를 얻는 한편, 고흐, 고갱, 피사로 등에게도 한때 영향을 주었다. 또한 조형이론의 존중과 거기에서 찾아볼 수 있는 지성주의 및 구도나 형태의 기하학성 등 여러 특색은 20세기의 큐비즘과 오르피즘, 추상회화 등에도 영향을 끼치고 있다. 이 회화운동의 이론을 체계화한 시냐크의 저서《들라크루아에서 신인상주의까지》(1899)가 있다.
프랑스의 화가. J.P.기요맹의 제자. 파리 출생. C.모네의 작품을 보고 감동하여 화가가 될 뜻을 세워 1883년 20세 때 아카데미 리브르 드방에 들어가 인상파의 화풍을 익혔다. 84년 제1회 앙데팡당전에 처음 출품하고, 그때 출품된 G.쇠라의 작품에 공감하여 그와 친교를 맺고부터는 색채의 동시대비의 이론과 기법을 연구하여 그 성과를 86년의 인상파 최후의 전람회에 쇠라와 함께 발표함으로써, 신인상주의의 기치를 선명하였다.
그의 작풍은 과학적 점묘주의에서 나중에는 쇠라의 점묘보다 큰 점을 이용한 모자이크풍의 묘사법으로 변화했는데, 풍경화가로서 각국의 바다 풍경, 특히 프랑스 각지 해항(海港)의 풍경그림에 특색 있는 작품이 많다. 앙데팡당전의 창설자의 한 사람이며, 1908년부터 종신토록 앙데팡당전의 회장을 지내면서 청년화가들을 격려하였고, 신인상주의의 바이블이라고 일컬어지는 《들라크루아로부터 신인상주의까지》(1899) 등의 저서를 남기는 등 생애를 신인상파 지도자로서 정열적으로 활약하였다. 주요작품에 《마르세유항의 풍경》(1905) 등이 있다.
Ⅶ. 후기인상주의미술(후기인상파)
영국의 미술 평론가 로저 프라이가 191011년 겨울에 런던의 그래프론 화랑에서 기획·개최한 전시회인 \'마네와 후기 인상주의전\'이란 표제에서 유래한 명칭이다. 어떤 특정한 예술 운동, 단일한 경향을 가리키는 말은 아니다. 세잔, 고갱 , 고흐가 추구해 온 회화에 있어서의 전위는 후기 인상파(post-Impressionism)이전의 미술에 대한 일종의 규칙성을 깨뜨림과 동시에, 화면에서의 표현을 보다 자유롭게 제시해 놓았다. 이들이 이룩한 화면에서의 자유는 공간에 대한 새로운 해석의 탈피로써 시작된다. 그것은 색채의 해방과 형태의 데포로마시옹(Deformation)으로부터 화면의 질서를 추구하는 것이었고, 다른 하나는 그들의 내면의 정신세계로부터 출발한 회화에 대한 새로운 이념이 오늘날의 미술에 있어서 새로운 문제점을 제시해 주게 된 계기가 되었다.
일반적으로 모네, 피사로, 시슬리 등의 인상주의와 단순한 점묘주의로서의 신인상주의에 대한 반동으로 전개된, 보다 견고한 화면 구성을 구하려 했던 경향과 표현 내용을 중요시했던 경향을 말한다. 여기에는 만년의 르노아르, 루소 등의 화가도 포함되나, 가장 대표적인 화가로 세잔느, 반 고흐, 고갱 세 명만을 가리키는 경우도 있다. 세잔느는 인상주의의 작품이 물체의 형태가 불꽃 속에 용해되어 공간 표현이 애매해지는 것에 만족하지 않고 물체의 실제감과 고전적 작품의 견고한 화면 구성을 구해서 입체파에의 길을 열었다.
참고문헌
권영준(2003), 명화로 읽는 서양 미술사, 북하우스
모리스 세륄라즈, 최민 역(2000), 인상주의-태동에서 절정까지, 그리고 그 주변 이야기, 열화당
박갑영, 서양미술사 The history of art, 두리미디어
버나드 덴버(1999), 가까이에서 본 인상주의 미술가, 시공사
위긴스 콜린, 박주혜 역, 후기 인상주의, 디자인하우스
Rubin,James H, 인상주의, 한길아트

키워드

인상주의미술,   인상주의,   인상파,   신인상주의,   후기인상주의