인문예술 창조경영-예술교양 쌓기

소개글

인문예술 창조경영-예술교양 쌓기에 대한 보고서 자료입니다.

목차

- 예술 개념과 창조성의 시대적 변천

- 예술의 본질에 대한 주요 견해

- 예술을 통한 다르게 생각하기

- 유명 화가들의 그림 감상

본문내용

1. 예술 개념과 창조성의 시대적 변천

◆ 예술의 초기 개념

- 실용적 테크닉을 의미

• 그리스-로마를 거쳐 르네상스 초기까지 예술(art)은 기술을 의미하는 ‘테크네’와 동의어로 이해됨

• 테크네는 물품, 가옥, 동상, 선박, 가구, 의복을 제작하는 솜씨 뿐만 아니라 군대통솔, 토지측량, 웅변하는 역량까지 포함

- 규칙과 법칙에의 부합성 중시

• 플라톤은 규칙과 법칙에 의거하지 않는 비이성적 작업은 예술이라 할 수 없다 했으며, 갈레누스는 예술을 일정 목적에 이바지하는 ‘보편적 쓰임새 체계’라 정의

• 그리스인들은 단순한 영감이나 환상으로부터 무엇인가 하는 것은 예술로 취급하지 않았기에, 영감에서 비롯되는 것이라 여긴 시는 예술의 범주에서 제외시킴

◆ 근대에서의 변형

- 시의 예술 편입

• 그리스 시대에도 아리스토텔레스는 시를 예술로 분류했지만 소수 견해에 불과했고, 16C 중엽 이태리에서 ‘시학’이 번역되면서야 예술 범주에 들어옴

• 순수예술 영역 확립

• 르네상스 시대 미를 창출하는 화가, 조각가, 건축가들은 공예 장인들과 구별되고자 함

• 이후 그림ㆍ조각ㆍ건축물의 시각예술에 음악ㆍ시ㆍ무용이 합쳐져 오랜 기간 진짜 예술로 간주된 ‘순수예술’(fine art) 영역을 확립

- 역할: 삶에 대한 활력성 강조

• 예술은 일상적 존재의 지루함으로부터 삶의 활기와 정열을 고취시켜, 덧없어 보이는 삶에 그 어떤 형체와 의미를 부여한다는 인식이 정착

키워드

예술개념의 변천,   창조성의 시대적 변천,   예술의 본질,   예술적 창조성의 고대적 개념 ,   예술적 창조성의 중세적 개념,   예술적 창조성의 르네상스적 개념,   예술적 창조성의 근대적 개념,   예술적 창조성의 현대적 개념,   예술을 통한 다르게 생각하기,   유명화가들의 그림감상