|
것을 말하고 있다. ‘자전거 도둑’은 사회 속에서 절망한 가정과 그를 자전거 도둑으로 만든 이탈리아 상황을 잘 그렸다고 할 수 있다. 하지만 마지막 장면에서의 무력감은 네오리얼리즘의 한계를 여실히 보여주고 있다. 끝. 없음
|
|
|
경찰의 모습에서 사람들을 위한다는 명목으로 수많은 돈을 들여서 만들어지는 법이라는 것이 얼마나 무책임하고 무능력한가를 느낄 수 있었다.
하류계층의 일상을 다루기 때문에 자칫하면 깔끔하지 못한 영상이 될 수도 있었지만 다행스러
|
|
|
의 수도 로마역시 자전거가 귀중한 운송수단이던 시대였고, 기동력이 필수인 직업을 가진 사람들에게는 자신의 생존권과 직결되는 도구였을 것이다. 안토니오의 경우에는 실업자의 상황에서 벗어난 기쁨이 무척이나 컸을텐데 자전거를 도둑
|
|
|
자전거도둑>에서 주인공이 겪는 빈곤의 문제와 도시의 무질서가 근본적으로 어디에서 비롯된 것인지, 어떠한 문제를 해결해야 이러한 비극이 사라질 수 있는지에 대해서는 실마리조차 보이지 않는다. 물론 몇몇 네오리얼리즘 영화들이 지
|
|
|
로도 기억나지 않는데, 이러한 특징이 있다하는 것에는 약간 의문이 생긴다.
그래도 이 작품의 의의를 생각해 보면, 당시의 시대적 현실을 꾸밈 없이 있는 그대로 나타내고자 했던 점, 그리고 이러한 현실을 나타내는데 있어서 단지 ‘이러하
|
|
 |
자전거보관함을 활성화하기 위해서는 분실 위험을 최소화해야 합니다. 이를 위해서 외부 자전거보관함 주위에 CCTV를 설치하거나, 지하철 외부가 아니라 지하공간에 별도의 자전거보관 공간을 만들어, 필요하다면 일정 요금을 받고 보관해주
|
|
메뉴펼치기
