|
음악의 어법을 따르고 있는 것으로 주목된다.
종교음악, 축제의 음악적 기능, 민요의 음악적 요소, 무속음악, 불교음악, 유교음악, 국악미사
1000
음악 1. 소개의 글
2. 종교음악의 유래
3. 제례의 종교성
4. 음악성과 오락성
5.
|
|
|
음악의 전승을 공고히 할 수 있었고 그것이 오늘에 이어지는 발판을 마련한 셈이다.
광복 후, 1951년 국립 국악원의 개원으로 전통 음악의 연구 및 연주 활동이 활발해 졌으며, 국립 국악원에서는 부설로 '국악사 양성소'를 운영하여 전통 음악
|
|
|
향악곡의 악조
1. 거문고와 가야고의 악조
2. 향비파와 삼죽의 악조
제 4절 당악의 등장과 불교음악의 대두
1. 당악의 등장과 당악기의 출현
2. 불교음악의 대두
제 5절 발해악과 고려악
1. 발해의 음악문화
2. 일본에서의 고려악
|
|
|
음악의 분류법을 재구성해 보는 시도가 필요할 것 같다.
또한 한국음악 분류법에 대한 연구가 꾸준히 이루어져서 좀 더 체계적인 분류법이 보급되어, 국악을 공부하는 많은 사람들이 혼동하지 않고 공부할 수 있었으면 하는 바람이다. 없
|
|
|
음악은 대부분이 모노포니나 헤테로포니의 짜임새로 설명되어지고 있는데, 비해 한극 창작음악은 헤테로포니, 호모포니, 폴리포니의 다양한 짜임새를 이룸 1. 민속음악의 짜임새
2. 불교음악의 짜임새
3. 정악의 짜임새
4. 한국 창
|
|
 |
음악에 대한 적용방안
제 교육방법론의 공통점을 중심으로 바람직한 음악교육을 위한 방향을 정리해본다면 다음과 같이 이루어져야 한다고 본다. 명말희, ‘유아음악교육의 제방법론에 관한 연구’, 연세대학교 교육대학원 석사학위논문, 19
|
|
|
음악 이론」 서울 : 현대음악출판사, 2006.
윤혜성,「한국의 창작 오페라를 생각함」 서울 : 월간음악, 1981.
이성천,「알기 쉬운 국악개론」 서울 : 풍남, 2001.
전희준,「한미수교이후 한국 교회음악의 발전」서울 : 교회음악사, 1982.편집부,「기
|
|
|
음악적인 작업에만 전념 했을 뿐, 그 외 광고 등의 활동들은 아직 시작도 하지 않은 상태이므로 그 가능성을 함부로 의심하는 것은 성급한 판단이라고 생각한다.
지금까지 얘기한 판소리와 랩 사이의 연계를 위해서는, 앞에서 말한 극히 소수
|
|
|
음악적 아이덴티티, 돈화문로의 국악, 영화의 요소, 탑골공원의 녹지 공간 등과 같은 프로그램의 수용이 사람들의 흐름을 인사동에만 한정 시키는 것이 아니라 낙원동 주변까지 확장시킬 수 있는 가능성을 제시한다. 프로그램의 복합화에 따
|
|
|
불교의식 중의 하나로, 불교에서 명목을 빌기 위하여 부처에게 드린 공양인데 주로 음악과 무용으로 이루어졌다. 이 의식에서 사용되는 음악을 범패(梵唄)라 하고 무용을 작법(作法)이라고 하는데, 재(齋)를 올리는 순서는 음악과 무용을 알맞
|
|
 |
1. 개인 소개 및 학업 배경
저는 국악 분야에 대한 깊은 열정과 헌신을 가진 학생입니다. 어릴 적부터 한국의 전통 음악과 문화에 끌렸고, 이는 제 인생과 학문적 경로에 결정적인 영향을 미쳤습니다. 제 학업 여정은 이러한 열정에서 시작되었
|
|
 |
러 지도 교수님들의 현장 교수수업에 적극적으로 참여해 국악과 연계된 국악악기 교수법을 공부하고, 디지털 기기를 이용한 수업개선안 등 음악교과에 관한 지도 경험을 늘리고 싶습니다. 이러한 교육대학원에서의 단계적인 프로그램 활동
|
|
 |
이라는 학교의 교육 목표를 적극적으로 실천해내는 실력 있는 교사가 되고 싶습니다.
OO중학교 음악교사가 된 후 지금까지 그래왔듯이 적극적인 자기계발 노력으로 교사로서의 전문성과 경쟁력을 키워나가겠습니다.
국악기 연주를 위한 연
|
|
 |
음악
작곡가, 지휘자, 음악평론가, 악기수리공, 음악전문가, 피아니스트, 악기연주자, 교사, 연구원, 오페라가수, 국악인, 판소리, 가수, 음악심리치료인, 종교음악인 등
미술
미술가, 조각가, 상업미술가, 만화가, 실내장식가, 상업사진가, 의
|
|
메뉴펼치기
