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미술의 가치
현대사회에서 미술품은 존재 자체만으로 가치를 지니기 보다, ‘미술시장’ 속에서 거래 되면서 가치가 부여됨
- “미술작품의 가치를 말해주는 지표는 단 하나 뿐이다. 작품이 판매되는 현장이 바로 그것이다”(인상파 화가
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소개하여 미술품 전체의 짜임에 대한 구성의 아름다움을 느끼게 할 수 있으며 회화, 디자인, 조소, 공예는 물론 감상 영역 등 미술의 전 분야로 확대시켜 활용할 수 있다.
- 학생의 흥미나 수준에 맞는 학생 주도적인 작품 제작이 가능하며 특
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작품이 좋은지를 설명하거나 감상문을 쓰도록 한다. 이 과정에서 학생들의 적극적인 관심, 토론에 참여하는 태도 등의 행동을 관찰하는 형성 평가를 1-2회 정도 실시하도록 한다. 우리 나라와 다른 나라의 미술품에 대한 시대별, 양식별 특성
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작품을 감상할 수 있도록 합니다.
Ⅲ. 결론
유아미술교육 분야는 탐구·표현·감상이 있으며 탐구는 감각탐색을 통해 물체를 감지하는 능력을 길러 미술작품과 그 주변의 미학적 특성에 민감합니다. 표현이란 표현 활동과 미술품 감상 과정을
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작품을 감상해보세요.
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평면, 입체, 생활용품 등 서로의 작품과 미술품
주제파악, 미적 인식 및 비평력
9. 교과서를 읽고 이용하는 방법
1) 언어적 측면
① 미술 어휘에 대한 이해를 증진시킨다.
- 미술용어와 개념을 칠판에 적는다. 수업시 이
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미술과 음악이 하나가 되고 이를 통해 전체적인 앎에 도달하는 인간들을 많이 육성할 수 있는 토대가 되길 바라며 이글을 마친다. 목차
1. 들어가기
2. 미술품 속에 숨겨진 과학적 원리 몇가지
1) 구석기 시대 동굴 벽화는 어떻게 지금
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의미
Ⅲ. 미술감상의 중요성
Ⅳ. 미술감상의 단계
1. 묘사(관찰, 서술) 단계
2. 분석 단계
3. 해석 단계
4. 판단 단계
Ⅴ. 미술감상의 효과
1. 경험차원으로 어린이가 그 작품을 어떻게 느끼는지 이야기를 나눈다
2. 작품의 형태적 구조
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의 목적은 6～12세의 어린이들에게 예술적인 깨달음과 표현의 기회를 제공하여 학교가 가르쳐 주지 않는 것을 배우게 하는 것이다. 놀이를 통해 발견하고, 미술 작품이나 작가들과의 접촉은 물론 실험과 발명을 경험함으로써 창의성을 실현해
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작품 자체의 물적 속성(작품의 크기, 재질, 채도, 기법 등), 전시물에 내재하는 고유성과 의미 그 자체는 관람객의 행태와 정서적 반응에 영향을 미치게 된다. 본 절에서는 미술관의 평면회화 작품이라는 국부적 사례에 대하여 작품의 크기와
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의미한다. 수동성 가변성이 내포되며 그때그때 내외의 상황에 따라 인간의 마음이 받는 기분 정서를 총괄하여 표현한 말이다.
의 최고재현은 한 상태에서 다른 상태로의 이행을 붙잡아내는 것이다.
이같은 시각을 가지고 괴테는 미술품을
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