|
진을 원본으로 착각하여 그들의 삶에 침투시킨다. 이것은 저자의 말대로 창조가 아니라 조작의 힘이다. 저자는 이런 현실을 비판하고 있다. 과거를 장밋빛으로만 보는 사람들은 대체로 현재의 가치를 더욱 낮추어 보는 경향이 있다. 하지만
|
|
|
한 답이 존재한다면 더 이상 예술의 진보는 없을 것이다. 책 중간 중간에 삽입된 마그리트의 작품을 보면서도 에셔와 함께 하는 것 같은 느낌이 들었다. 이에 저자는 에셔의 패러독스는 통사론적 규칙을 깨는 데에 있고 마그리트의 패러독스
|
|
|
그동안 철학을 무겁게만 느꼈던 나에게 좀 더 친근하고 흥미롭게 다가갈 수 있었던 것 같다. 항상 미학과 서양 미술사 첫 권이 그렇듯이 예술의 시작인 원시시대부터 이야기를 풀어나간다. 주술적인 성격이 강했던 원시예술의 시작으로 점차
|
|
|
일상의 사물들을 ‘낮 설게 함’으로써 그 특유의 초현실주의적 효과를 얻는다. 여기엔 몇 가지 방법이 있는데 고립, 변경, 잡종화, 크기의 변화, 이상한 만남, 이미지의 중첩, 패러독스 등이다. <미학 오디세이 1권>
<미학오디세이 2권>
|
|
|
미학』, 현대미학사, 1996.
아서 코트렐(Arthur Cotterell) 저, 도서출판 까치 편집부 역, 『그림으로 보는 세계신화사전』, 까치글방, 1997.
유리 로트만 저, 박현섭 역, 『영화기호학』, 민음사, 1994.
이정호, 『포스트모던 문화 읽기』, 서울대학교출
|
|
 |
줄거리
Ⅲ 홍등의 서사구조
1. 시간적 배경의 의미
2. 공간적 배경의 의미
3. 서사구조를 통한 감독의 의도
4. 1920년대 중국에서의 처첩제의 양상
Ⅲ 영화의 요소
1.색
검은색의 상징
붉은색의 상징
색의 대비
네 여인의 의상 색채
|
|
메뉴펼치기
