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Ⅰ. 근대음악
(1) 19C말에서 인상주의의 탄생까지
★ 바그너 (W. R. Wagner)
★ 사티 (E. Satie)
(2) 인상주의의 탄생에서 1차 세계대전까지
★ 인상주의 (Impressionism)
★ 원시주의 (Primitivism)
★ 신비주의 (Mysticism)
★ 후기
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음악의 천사\'라고 칭송할 만큼 절대적이었다고 한다. 모차르트가 죽은 후 주위 사람들은 베버를 빈으로 보내 살리에리의 지도를 받게 하도록 노력했으나 모두 수포로 돌아갔다. 살리에리 말만 나오면 베버는 \'모차르트를 살해했다는 소문이
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바그너 오페라는 이렇게 좌절된 인간 심정에 대한 과잉보상이었다. 사람들은 혁명 이후 자신을 받쳐 줄 일체의 외부적 근거를 상실하고 말았으며, 따라서 자기 안에서 그것을 찾고자 하였다. 음악가들은 이제 자기 자신의 감정과 욕구에 따라
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음악에 있어서의 신고전주의로 발전했다. 한편, 바그너의 유파에 속한 브뤼크너가 낭만주의 양식으로서의 특징을 충분히 나타낸 교향곡을 썼고, 이것은 G.말러에게 계승되었는데, 여기서는 대부분의 교향시곡으로 기울어 졌다. 또한 C.A.프랑
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바그너가 베토벤을 기악적 선율의 발명자라고 했던 것도 사실은 그다지 억지가 아니었다.
베토벤은 피아노 음악의 역사에서도 중요한 위치를 차지한다. 그가 활동할 당시 피아노 소나타는 당시의 실내음악 형식들 중 가장 친숙한 것으로 현
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음악은 바그너에 의해 상당히 표절되고 있는데, 그것은 무엇보다도 한 자리에 머물지 않는 사람의 음악, 다시 말해서 자신의 음악에 안정된 지위를 부여하거나 정착케 할 수는 없지만, 동료들과 교류하기 위해 자신의 음악을 유럽 사람들 사
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Ⅰ. 개요
Ⅱ. 토마스만의 반어
Ⅲ. 토마스만의 여성적 자아
Ⅳ. 토마스만의 동성애관
Ⅴ. 토마스만의 아이러니 예술의 모순
Ⅵ. 토마스만의 소설 속 음악
1. 바그너 음악과 시도 동기 기법
2. 베토벤과 소나타 형식
3. 베네치아
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음악을 이끌어간 인물로서 우리에게 친숙한 많은 곡을 남겼다.
리하르트 슈트라우스- 후기 낭만파 음악의 거장이고 근대 독일을 대표하는 작곡가이다.
이탈리아
전부가 오페라 음악이고, 발레의 포함이 적지만 프랑스에서 공연되어질 때에
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음악형식을 도입하여, 전통적, 고전적인 요소를 갖추어 나가기 시작하였다. 마지막으로 4기에는 미국으로 망명해 교수로 지내면서 그의 작품을 완전한 신고전주의 양식으로 정착 시켰다.
재즈의 수용
제 1차 세계대전이 끝난 1920년대 유럽 음
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음악적 특징
낭만파 시대의 급속한 진전을 배경으로 음악에서도 베버, 슈베르트 등의 전기낭만파 시대로부터 멘델스존, 슈만, 쇼팽 등의 중기낭만파시대를 거쳐 베를리오즈, 바그너 등의 후기낭만파 시대에 이르는 1세기 동안에 급속한 발전
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