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복식문화, 경춘사
ⅲ. 심부자(1999), 의복과 환경, 교문사
ⅳ. 유송옥(1998), 한국복식사, 수학사
ⅴ. 임명미, 한국의 복식 문화(Ⅰ), 경춘사
ⅵ. 정흥숙(1997), 서양복식문화사, 교문사
ⅶ. 차용준(2000), 전통문화의 이해, 전주대학교출판부 Ⅰ. 한
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공예의 큰 장점인 화려함과 친숙함 등을 현대적 감각에 적용시켜 다양한 상품을 계발, 확대해 나가야 할 것이다. 즉 오색전지공예의 전통문양을 하나의 디자인 요소로서 인식하고, 실용성과 장식성 그리고 미의식이 잘 조화된 특징을 현대 생
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전통문양을 이용한 직조디자인 연구, 한국공예논총, 연구논문
김동현(1976) / 단청의 역사와 시공, 공간 1월호, 공간사
곽동해(2003) / 한국의 단청, 천일 문화사
고현(1981) / 단청의 색채 및 문양의 민예사적 고찰, 조선대학교 석사학위논문
봉상균
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복식학회지, Vol.50, No.1
-월간 DESIGN 2007 6월호ㆍ디자인하우스 95~97p
-손향미, 박길순, 2003, 「현대패션에 표현된 신체장식의 -혼성모방」,한국의류학회지, Vol.27, No.8
-김찬주,장인우, 1999, 「한국 현대패션에서의 한국적 디자인 전개과정 분석과 -
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디자인에 폭 넓게 채택되어 현대화된 문양으로 크게 발전시킬 수 있다.
학자들이나 공예인들은 물론 일반인들의 떡살과 다식판에 대한 관심이 우리의 전통음식문화를 발전시킨다는 인식을 갖고 이에 대한 관심과 이해, 계승 발전의 노력이
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디자인은 언제나 접할 수 있게 되었고 따라서 생산미술의 변화는 19세기 초 영국의 전통적인 장식미술(공예) 산업에서 가장 크게 일어났다.
+) 산업화 – 복잡한 것을 단순화, 장인들의 가치를 떨어트림.
디자인 – 원하는 문양을 사
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공예의 전통성과 민족성을 고수하려는
노력을 기울였다 평가됨. 그러나 창의성에 별다른 기여 못함.
근대 한국 공예의 특징
역사적 시련으로 인해 문화적인 정체성을 획득하지 못함 공예 디자인
근대공예
현대공예
패
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전통미적 특성을 중심으로 - 한국의류 산업 학회지 4권 4호
윤은채 (2003) 일본인 디자이너가 현대 패션에 미치는 영향 연구
- 대한가정학회지 41권 8호
윤지윤.김영인 (2005) 무채색에 위해 전달되는 패션디자인의 이미지
- 복식 55
팽현숙.강경자 (
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청주국제공예비엔날레 전시회장 조성에 관한 평가와 분석, 한국실내디자인학회 Ⅰ. 개요
Ⅱ. 베니스비엔날레
Ⅲ. 광주비엔날레
1. 태동배경과 개최의의
2. 주요행사
Ⅳ. 청주국제공예비엔날레
Ⅴ. 상파울로비엔날레
참고문헌
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전통음식』서울: 대원사. p. 69.)
< 참고자료 >
박영로, 김용숙 저(2007)「색채의 이해」일진사
이화여대 색채디자인연구소(2001)「환경색채계획론」
한복진(1989)「전통음식」서울: 대원사
이원신(2007)「한국 전통 색채를 이용한 컬러마케
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