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객관적으로 반응하게 되는데, 그 것은 자신들의 공감이나 반감이 무대와 너무 밀착되면 웃음이 불가능하기 때문이다.
사실 웃음은 울음보다, 희극은 비극보다 심오한 것이다. 왜냐면 웃음은 단순히 웃음으로 끝나지 않기 때문이다. 희극이란
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희극인물의 등장 ▷ 인터메르쪼의 삽입
[인터메르쪼]
- 오페라 세리아의 막과 막사이의 희극적인 짧은 극
- 페르골레지 <마님이 된 하녀>
[오페라 부파]
- 인터메르쪼의 독립
- 일상적인 내용이 주를 이룸
- 어릿광대의 등장 ▷ 대중적 오페
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시대배경
Ⅱ. 원작 <류시스트라테>
1. 서사단락
2. 인물소개
3. 작품분석
3.1. 갈등양상
3.2. 작가의식
Ⅲ. 각색극 <홍어맛과메기>
1. 각색의도와 배경
2. 줄거리
3. 인물소개
Ⅳ. 원작과의 비교
Ⅴ. 참고문헌
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희극성
베르그송은 그의 저서 『웃음』에서 마지막으로 다루는 것이 성격의 희극성이다. 다시 말해 인물에 관한 희극성을 논하는데 가장 희극적 인물로 철저한 방심한 인물을 꼽고 있다.
모든 방심은 희극적이다. 그리고 방심이 지나칠수록
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희극에 있어서의 점진적인 변화를 발견했다. 1693년부터 1710년 까지의 왕정복고 기간에도 한량, 얼간이, 오쟁이진 남편, 바람둥이 여자의 전형적인 인물유형은 전통적인 상인과 시민에 대한 조소와 함께 무대에서 계속 살아남았다. 잘 알려지
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인물의 특징, 비극희극적 테마 등 모든 것을 이어갔다.
인 용 문 헌
1. 단행본
윤정은, 「셰익스피어 비평의 역사와 유형」, 예림기획, 1999.
이혜경, 「셰익스피어 극의 해석 넓히기」, 동인, 2002.
이대석, 「셰익스피어 극의 이해 : 비극편」, 한
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희극이며, 희극적 로맨스(comic romance)에 가깝고, 희극적 주인공(comic hero)을 등장시킨다. 필딩은 인물 묘사의 목적을 "나는 인간을 묘사하는 것이 아니라 태도(manners)를 묘사한다"(I describe not men, but manners)라고 주장하였고 그것은 풍자적인 면모
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희극적 갈등 양상을 더없이 자연스러운 일로 받아들이게 한다.
인물을 통한 작가의 희화화는 특유의 문체가 더하여 그 효과가 더욱 크게 된다. 김유정은 농촌을 배경으로 우직한 인물을 내세우고, 해학풍자의 기법과 개성적인 문체를 사용하
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인물탐구
(1) 두아
(2) 채노파
(3) 장노아
(4) 도올
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희극적인 색체도 담고 있다. 그 예로 공룡이나 맘모스 같은 원시 동물들의 출현이나 빙하시대의 도래로 추위에 떠는 호머, 모세, 뮤즈와 같은 옛 인물들을 등장시키는 것을 들 수 있다. 그리고 이러한 기법이 사건이나 인물들의 배후에 있는
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