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리 오페라의 테두리 속에 독일 음악 정신을 불어놓은 모차르트, 19세기의 롯시니, 도니제티, 벨리니, 종 래의 번호 오페라를 배격하고 무한선율을 사용한 바그너 등 이 중요 작곡가
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콘체르토 가운데 가장 중요한 자리를 차지하는 것은 콘체르토 그로소(concerto grosso : 합주협주곡)이고 다음이 솔로 콘체르토(solo concerto)였다. 콘체르토 그로소는 몇 개의 악기로 이뤄지는 독주군과 합주 사이에서 음량의 대비 위주의 협주를 지
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콘체르토>(concerto grosso)라는 뜻을 가진 초기의 진정한 협주곡은 주로 코렐리에 의해 발전되었다. 코렐리는 콘체르티노(concertino)라는 작은 그룹을 리피에노(ripieno\"가득찬\")라고 불리는 큰 그룹과 대비시켰다. 큰 그룹과 작은 그룹 모두가 연
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징하는 많은 특징들이 협주곡에 융화되었으며 그 대표적인 하나가 큰 그룹과 작은 그룹 사이의 대비라는 아이디어이다.
·합주협주곡
:<큰 콘체르토>(concerto grosso)라는 뜻을 가진 초기의 진정한 협주곡은 주로 코렐리에 의해 발전되었다.
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concerto)라는 말이 생겨 났는데 이 말이 16세기 전반에 이탈리아에서 음악 용어로 쓸 때는 성악과 기악의 앙상블(Ensemble)로서 중창 또는 중주라는 뜻으로 통하였다. 17세기 후반 부터는 반주가 있는 독주를 의미하는 합주협주곡(Concerto grosso)이 생
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