목차
1. 작가의 삶
2. <<위대한 게츠비>>의 인간 유형들
3. 문학사적 의미
4. 영화 <<위대한 개츠비>>
2. <<위대한 게츠비>>의 인간 유형들
3. 문학사적 의미
4. 영화 <<위대한 개츠비>>
본문내용
것으로 보인다.
절망 속에서 찾아낸 희망의 끝자락을 완강하게 붙잡고 비현실적인 도약을 향해 온몸을 던지는 낭만적 이상주의 - 결국 추락할 수 밖에 없는 야망의 화신이 보여주는 참담한 도전 - 그 비극적 몸부림은 황금지향의 달관에 길들어가는 현대인의 정신세계에 일종의 신선한 파격을 보여주었다. 초라한 중서부인 개츠비의 동부에 대한 환상은 잃어버린 것을 결코 포기하지 않는 미국인의 근성이면서 가장 미국적인 도전의 상징이기도 하다. 모든 이상은 결국 터무니없는 환상에서 출발하여 거대한 도전으로 완성되며, 그 정점에서 예외 없이 추락하는 속성을 지녔다. 그런데도 불구하고 개츠비의 영혼에는 실패라는 가정이 없다. 가장 진지하지 못했던 시대에 치열하게 진지함을 추구한 어리석은 한 인간의 순수와 파멸을 피츠제랄드는 거의 완벽한 매혹으로 그려내는데 성공하고 있다. 다만 개츠비에 치중한 나머지 데이지와 조던을 전형적인 상류사회의 악역으로 도식화하고 있다. 그러나 그 절묘한 묘사와 정교한 구성은 자칫 진부할만도 한 미국적 러브스토리를 세계문학 교본으로 자리잡게 했을 뿐 아니라 연극, 무용, 오페라, 영화로 제작되어 세계적 각광을 받게 했다. 제임스 조이스의 <<율리시즈>>와 함께 20세기에 영어로 쓰여진 가장 위대한 문학으로 칭송받는 <<위대한 개츠비>>를 빼놓고는 미국 현대소설을 말할 수 없다고 문학자들이 입을 모을 만도 하다.
사후 60여년이 지난 오늘날 해마다 미국내에서만도 30만부 이상의 판매부수를 자랑하는 이 소설의 마력은 좀처럼 식을 것 같지 않다.
4. 영화 <<위대한 개츠비>>
이 작품은 헐리우드에서 3차례에 걸쳐 영화화된 바 있으며, 이 중 가장 최근작은 1974년 제작된 잭 클레이튼 (Jack Clayton) 감독, 로버트 레드포드 (Robert Redford), 미아 패로우 (Mia Farrow) 주연의 <<위대한 개츠비 (The Great Gatsby)>>이다.
아카데미 의상상과 음악상 수상이 말해주듯 이 영화는 1920년대 미국 상류사회의 표피를 묘사하는 데 많은 비중을 할애하고 있다. 그러나 명감독 프란시스 포드 코폴라 (Francis Ford Coppola)의 솜씨라는 것이 믿어지지 않을 정도로 조악한 각색 덕분에 영화는 단순한 시대극 내지는 풍속화적 소품에 머물고 만다.
작품의 해설자 역할을 하는 닉 캐러웨이 역의 샘 워터스톤 (Sam Waterston)은 캐스트들 중 가장 안정된 연기를 보여주고 있으나, 개츠비 역의 로버트 레드포드는 낙관적이고 이상적인 미국의 청년을 대표하는 배우로 스테레오타입화된 자신의 이미지에 갇혀 다중적인 개츠비를 소화해내기엔 다소 역부족으로 보인다. 미아 패로우 역시 데이지를 연기하기엔 너무나 어두운 그녀의 기존 이미지에서 벗어나지 못하고 있다.
<<위대한 개츠비>>는 2001년 TV 드라마로 제작되기도 하였는데, 이 작품 역시 앞서 제작된 영화들처럼 피츠제럴드의 유려한 문장을 영상으로 표현하는 데 있어서 많은 한계점을 드러내며 원작의 문학성을 살려내는데 미흡했다는 평가를 받았다.
절망 속에서 찾아낸 희망의 끝자락을 완강하게 붙잡고 비현실적인 도약을 향해 온몸을 던지는 낭만적 이상주의 - 결국 추락할 수 밖에 없는 야망의 화신이 보여주는 참담한 도전 - 그 비극적 몸부림은 황금지향의 달관에 길들어가는 현대인의 정신세계에 일종의 신선한 파격을 보여주었다. 초라한 중서부인 개츠비의 동부에 대한 환상은 잃어버린 것을 결코 포기하지 않는 미국인의 근성이면서 가장 미국적인 도전의 상징이기도 하다. 모든 이상은 결국 터무니없는 환상에서 출발하여 거대한 도전으로 완성되며, 그 정점에서 예외 없이 추락하는 속성을 지녔다. 그런데도 불구하고 개츠비의 영혼에는 실패라는 가정이 없다. 가장 진지하지 못했던 시대에 치열하게 진지함을 추구한 어리석은 한 인간의 순수와 파멸을 피츠제랄드는 거의 완벽한 매혹으로 그려내는데 성공하고 있다. 다만 개츠비에 치중한 나머지 데이지와 조던을 전형적인 상류사회의 악역으로 도식화하고 있다. 그러나 그 절묘한 묘사와 정교한 구성은 자칫 진부할만도 한 미국적 러브스토리를 세계문학 교본으로 자리잡게 했을 뿐 아니라 연극, 무용, 오페라, 영화로 제작되어 세계적 각광을 받게 했다. 제임스 조이스의 <<율리시즈>>와 함께 20세기에 영어로 쓰여진 가장 위대한 문학으로 칭송받는 <<위대한 개츠비>>를 빼놓고는 미국 현대소설을 말할 수 없다고 문학자들이 입을 모을 만도 하다.
사후 60여년이 지난 오늘날 해마다 미국내에서만도 30만부 이상의 판매부수를 자랑하는 이 소설의 마력은 좀처럼 식을 것 같지 않다.
4. 영화 <<위대한 개츠비>>
이 작품은 헐리우드에서 3차례에 걸쳐 영화화된 바 있으며, 이 중 가장 최근작은 1974년 제작된 잭 클레이튼 (Jack Clayton) 감독, 로버트 레드포드 (Robert Redford), 미아 패로우 (Mia Farrow) 주연의 <<위대한 개츠비 (The Great Gatsby)>>이다.
아카데미 의상상과 음악상 수상이 말해주듯 이 영화는 1920년대 미국 상류사회의 표피를 묘사하는 데 많은 비중을 할애하고 있다. 그러나 명감독 프란시스 포드 코폴라 (Francis Ford Coppola)의 솜씨라는 것이 믿어지지 않을 정도로 조악한 각색 덕분에 영화는 단순한 시대극 내지는 풍속화적 소품에 머물고 만다.
작품의 해설자 역할을 하는 닉 캐러웨이 역의 샘 워터스톤 (Sam Waterston)은 캐스트들 중 가장 안정된 연기를 보여주고 있으나, 개츠비 역의 로버트 레드포드는 낙관적이고 이상적인 미국의 청년을 대표하는 배우로 스테레오타입화된 자신의 이미지에 갇혀 다중적인 개츠비를 소화해내기엔 다소 역부족으로 보인다. 미아 패로우 역시 데이지를 연기하기엔 너무나 어두운 그녀의 기존 이미지에서 벗어나지 못하고 있다.
<<위대한 개츠비>>는 2001년 TV 드라마로 제작되기도 하였는데, 이 작품 역시 앞서 제작된 영화들처럼 피츠제럴드의 유려한 문장을 영상으로 표현하는 데 있어서 많은 한계점을 드러내며 원작의 문학성을 살려내는데 미흡했다는 평가를 받았다.