목차
7. 대본에서 공연까지
8. 공연의 구성
9. 창작과정의 네 단계
후기 / 마라 포웰스
8. 공연의 구성
9. 창작과정의 네 단계
후기 / 마라 포웰스
본문내용
어 (한 부분이 너무 짧지 않게..)각 부분을 그 주요 정서나 느낌에 따라 이름을 붙여 각 부분을 감정적으로 달리 해보자. 처음에는 단지 눈으로만 읽고 그 다음에는 속삭이는 정도로 읽는다. 처음부터 연기자가 음성을 크게 낸다면 자신이 피하고 싶어 했던 역할에 대한 공포와 습관과 상투성이 즉각 살아나고 처음부터 이 큰 음성 속으로 들어가게 되기 때문이다.>
-인물의 신체행위의 목록을 만든다. <이러한 작업방식에 익숙해지면 어떤 연출자나 어떠한 상황에도 적응할 수 있게 된다.>
◇ 무대장치에서 역할 준비를 위한 지름길
-장치와 친구가 된다. <무대 위에서 소품을 사용할 때 동작이 익숙해 질 때까지 지속적으로 연습해야 한다. 영화나 텔레비젼에서도 종종 장치에서 촬영할 때 그 장치 안에서 편안해야 연기를 잘 할 수 있기에 그 장치에서 지속적인 연습이 필요하다.>
-카메라와 친구가 되도록 하자. <모든 연기자는 자신이 인정받고 있다는 느낌을 가져야 한다.>
-관객을 친구로 만들자. <연기자가 얼마나 관객을 필요로 하고 있고 또한 자신이 얼마나 이들을 사랑하고 있는지 아는 것이 중요하다. 관객과의 호흡이 중요하며 이는 자신의 연기를 한층 강화시킬 수 있다.>
-인물의 신체행위의 목록을 만든다. <이러한 작업방식에 익숙해지면 어떤 연출자나 어떠한 상황에도 적응할 수 있게 된다.>
◇ 무대장치에서 역할 준비를 위한 지름길
-장치와 친구가 된다. <무대 위에서 소품을 사용할 때 동작이 익숙해 질 때까지 지속적으로 연습해야 한다. 영화나 텔레비젼에서도 종종 장치에서 촬영할 때 그 장치 안에서 편안해야 연기를 잘 할 수 있기에 그 장치에서 지속적인 연습이 필요하다.>
-카메라와 친구가 되도록 하자. <모든 연기자는 자신이 인정받고 있다는 느낌을 가져야 한다.>
-관객을 친구로 만들자. <연기자가 얼마나 관객을 필요로 하고 있고 또한 자신이 얼마나 이들을 사랑하고 있는지 아는 것이 중요하다. 관객과의 호흡이 중요하며 이는 자신의 연기를 한층 강화시킬 수 있다.>