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역할을 했음을 부정할 수 없을 것이다.
<타히티의 여인>, 1891년
프랑스에서의 생활이 어렵고 문명세계에 대한 혐오감으로 1891년 아내와 자식을 뒤로 하고 남태평양의 타히티섬에서 그린 그림이다. 하지만 이 곳에서도 궁핍한 생활은 계속
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소묘력을 바탕으로 자신이 태어났던 남도의 땅과 인물, 정물 등을 수채로 많이 그려왔다. 그가 그려온 땅은 그 땅의 고마움과 그 땅에 밴 농부의 땀과 그 땅이 주는 역사적 의미까지를 느끼게 한다. 이를 두고 혹자는 강연균의 '고향의식'이라
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고종의 재평가
3. 광무개혁 논쟁의 정치사적 전환과 ‘군민일체’ 이념의 강조
4. 고종에 대한 세 가지 접근 : 순전한 민족적 관점과 고종의 절대화, 그리고 소묘적 기술
5. 한국사회의 ‘제국’인식으로의 전망과 근대성의 과제
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소묘들만을 전시하기 위한 건물이 건축가 앙드레 에르망에 의해 착공되었다. 그리고 점차 조각, 도자기, 양탄자, 수채화, 부식 동판화, 석판화 등이 보완되면서 미술관으로서의 면모를 찾아갔다.
건물 중앙의 대형홀에는 창세기와 출애굽기를
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의미와 미술
2. 초기 르네상스 회화 (15세기)
3. 르네상스 - 피렌체 화파
4. 르네상스 - 움부리아 화파
5. 르네상스 - 베네치아 화파
6. 전성기 르네상스 회화(16세기)
7. 르네상스 3대작가 - 미켈란젤로, 레오나르도다빈치, 라파엘
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의미를 지닌다. 뭉크가 살았던 시기는 감정을 드러내는 표현주의는 비주류의 예술이었다. ‘표현주의의 선구자’인 뭉크가 처음 독일에 자신의 작품을 선보였을 때 많은 사람들이 실패작이라며 비아냥거린 것도 뭉크의 그림이 당시 일반화
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소묘', '판문점', '닳아지는 살들'
이 시대의 소설문학의 특징
① 실존주의적 작품 : 서구 실존주의의 영향 아래 실존주의적인 작품이 다수 발표되었다. 장용학, 손창섭 등
② 전쟁의 고통, 실향, 피난민의 삶 등 전후 사회와 현실에 대한 다양한
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지도 모른다. 배경은 이러한 것들을 뭉크 특유의 어두움으로 표현하고 있는 것 같다. 뒤의 곡선의 어두운 배경은 마치 남자의 예정된 죽음을 의미하는 것 같기도 하고 어쩔 수 없이, 참을 수 없어서 피를 빠는 여자의 고통같은 걸 표현하는 것
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지도 모른다는 것이다.
개인적으로 진정한 천재는 100% 타고나는 것이 아니라 재능을 바탕으로 자신이 만들어가는 것이라고 생각하는데, 이런 면에서 볼 때 다빈치에게는 천재라는 호칭조차 그의 노력에 비해서는 너무나 약소한 호칭이 아닐
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소묘렌(僧命蓮)이 날린 신비한 힘을 가진 화분이 만석꾼의 곡창(穀倉)을 산 위로 옮기는 장면, 쌀가마니가 날아가는 장면 등의 동적인 묘사가 보여진다.
(3) 伴大納言繪詞(반다이나곤 에코토바)
12세기말 제작되었으며, 정적간의 싸움을 소재로
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