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그 형식으로는 판타지아, 토카타, 프렐류드를 들 수 있다.
건반악기 음악으로는 오르간 음악과 클라비어 음악이 발달하였다. 오르간 음악 형식은 기악음악 형식과 거의 동일한 특징을 갖고 있고 클라비어 음악 형식의 종류에는 주제와 변주,
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음악을 지향하게 되었다. 결과적으로 대위법적인 음악보다는 호모포니적인 음악을 선호하였고, 개성적인 감각의 성악음악보다는 기악음악이 인기가 있었다. 이제 작곡가들은 누구나 이해할 수 있는 객관적인 음악기법을 창안하려는 노력이
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음악대학원, 석사논문
찰스 R.호퍼(1993), 음악교육론, 이화여자대학교 출판부 Ⅰ. 서론
Ⅱ. 프란츠 슈베르트의 생애
Ⅲ. 프란츠 슈베르트의 업적
Ⅳ. 프란츠 슈베르트의 기악음악
Ⅴ. 프란츠 슈베르트의 미완성교향곡
Ⅵ. 프란츠
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ttista Sammartini)에게 사사한 글룩을 간과할 수 없다. 페르골레지의 음악에서와 같이 나폴리의 지방색이 하나의 특징으로서 처음 사용되었으며, 이것은 남부 독일에서, 또한 오스트리아, 보헤미아의 대표적 신경향 기악음악에서도 마찬가지였으
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음악적 재능으로 많은 사람들의 존경을 받아 사람들은 오케겜을 \'음악의 왕\', \'부활한 오르페우스\'라고까지 불렀다. 그의 음악의 거의 3박자로 매우 부드럽다. 또 베이스와 같은 낮은 소리를 처음으로 합창과 기악곡에 넣어 음악을 더욱 풍
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기악곡은 음악사에서 특히 중요한 구실을 하였다. 허약한 체질임에도 불구하고 초인적인 창작 활동을 한 비발디는 자신이 명 바이올리니스트였던 만큼 독특하면서 화려한 기교가 담긴 바이올린 협주곡들을 만들었다. 바로크음악의 역사
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적 동작으로 더욱 돋보이고 흥미로운 율동, 이러한 과정을 통하여 학생들이 음악을 여러가지 느낌으로 표현할 수 있는 창구를 열어주어야 한다.
㈖ 오르프 악기 합주/ 기악합주
아홉번째 단계는 지금까지의 제 단계(㈎-㈕)를 종합하는 단계로
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음악과 국악교육의 효과가 차이가 있을 것이며, 서양음악 교육의 역사가 길기 때문에 이에 대한 효과성이 높게 나타날 경우를 예측하였다. 그러나 음악교육은 전술한 바와 같이 가창, 기악, 창작, 감상 등으로 체계화되어 있었고, 이는 동 서
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을 중심으로 / 한 현희 :국민대 교육대학원, 200408
희망지도교수
소 속
음악대학 기악학부(과)
성 명
연락처
2010년 9월 30일
제출자 : (인)
교육대학원장 귀하 Ⅰ. 서 론
1. 연구의 목적 2. 연구의 내용 3. 연구의 제한점
Ⅱ. 이론적 배경
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저의 길이라 오래전부터 다짐해온 내용이 있습니다.
무릇 예술이란 것은 삶을 윤택하게 하는 것이지만 이를 실천하는 행위자는 자기가 살아온 것보다 더 어려운 환경에서 고생할 수도 있다고 생각합니다. 그럼에도 불구하고 저는 예술을 하
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리고 행사를 무사히 마칠 수 있었고 약속도 지켜주자 기업에서는 이를 스폰서로 처리하여 다시 돌려주었습니다. 물론 이 돈으로 제 2차 행사도 무사히 할 수 있었습니다.
학습과정과 전공에 대한 저 자신의 신념
실용음악이라는 학과는 단순
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음악선생님께서 기악반을 맡게되시는 바람에 합창반에는 지도선생님이 계시지 않았습니다. 새내기들은, 기악반에게 음악실까지 빼앗겨 수십 명이나 되는 사람이 반주도 없이 일반 교실에서 연습해야하는 사정을 입부하고 난 뒤에야 알게 되
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